钟 铃
毕业于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)特艺系装饰绘画专业。曾任北京水彩画学会会长、北京水彩画艺委会主任。北京建筑大学副教授。河北东方学院教授。CCTV品牌中国艺术顾问。CCTV品牌中国客座教授。决策中国专家智库艺术行业客座教授。英国莫尔画廊评审委员会委员。中国国家一级美术师。国际艺术IP运营评委、签约艺术家。新体验主义艺术运动发起人。
2023年9月北京庄园，钟铃教授艺术作品私享展暨柏瑞先生私享晚宴＿第二季。
2023年8月作品“花非花”参加英国莫尔画廊2023年国际艺术大展。
2023年8月荣膺“不问西东”十人十地＿国际艺术巡回大展“学术委员会”评委並成为签约艺术家。
2023年6月在＂纽约时代广场＂大屏展播“当代著名艺术家＿钟铃＂系列作品。
2023年6月北京庄园，钟铃教授艺术作品私享展暨柏瑞先生私享晚宴＿第一季。
2023年6月，被CCTV品牌中国专家组特聘为“CCTV品牌中国”“艺术顾问”。
2023年6月，被CCTV品牌中国专家组特聘为“CCTV品牌中国”“客座教授”。
2023年6月当选为英国莫尔画廊评审委员会委员。
2022年受聘担任决策中国专家智库艺术行业客座教授。
2022年受聘担任河北东方学院教授。
2022《时尚经典书画名家邀请展》（二十七届）作品＂战争与和平系列＂荣获优秀奖。
2022《爱 艺 尚 钟铃、郝丽双人展》798骊 画廊 。
2021年经过严格评审入编《影响力人物》2021年卷大型权威人物年鉴，並入驻中国影响力人物数据库。
2021《时尚经典名家邀请展》（二十五届）参展作品荣获优秀奖。
2021《惊蛰＿当代艺术》。
2020《呼吸_2020中俄艺术展》。
2020《水木金宝_2020清华校友艺术沙龙展》
2020《时尚经典.书画名家邀请展（二十一届） 中国国家画院美术馆》
2020 《时尚经典.书画名家邀请展（二十届）暨拍卖会走进炎黄艺术馆》
2019年《水木阳光_2020春季艺术展》。
2019年《中韩墨韻_2019中韩书画名家交流展》在仁川文化艺术馆举行了开幕式。水墨“逐秋"等三幅作品参加了此次展览。
2019年被“时尚经典"评为《书画名家优秀年度人物》。
2019年荣获由中国邮品研发组委会中国集邮宣传中心网所颁发的《国家名片》荣誉证书。
2019年在中国北京国际抽象艺术大展荣获《艺术世界_年度艺术家奖》。抽象水墨作品“临险"荣获《中国北京抽象艺术大展银奖》。
2019年10月4日出版由中国建筑工业出版社出版《中国 当代 学院 力量_钟铃油画》，同时在全国新华书店发行。
2019年10月5日~15日参加《日月光华_清华大学美术学院_当代名家十人邀请展》，参展" 清氣“等三幅水墨作品
2019年9月21日参加《时尚精典_当代名家邀请展（第十九届暨拍卖会）一一走进民族文化宫》。“如花"等九幅作品展。
2019年9月14日~10月28日在杜革私人艺术空间举办《钟铃百人油画肖像展》。
2019年7月参加《中国匈牙利建交70周年名家书画邀展》。
2019年3月作品“抽象书法"参加《中国济南国际抽象艺术大展》荣获"特别奖"。
2019年入选庆祝改革开放40周年大型文献类珍藏邮册，《启航新时代一一中国当代书画艺术领军人物钟铃》。入选，《文化强、民族强，弘扬中国文化推动一带一路，实现中华民族伟大复兴中国梦》珍藏邮册。“新时代中华榜样人物_钟铃"。
2018年12月入住“中国影响力人物数据库"。（决策中国网，中国影响力人物数据库）。
2015年1月水彩作品“昨天、今天"参加《百年华彩_中国水彩艺术研究展》（中国美术馆）。
2013年受美国中田纳西州立大学邀请在该校举办画展。
2007年出版《水彩写生日志》画集（中国电力出版社出版）。
2006年水彩作品"夜未央"参加《中国水彩画百年展》（中国美术馆）。
2005年“收获”等四幅水彩作品参加《2005北京水彩邀请展》（中国美术馆），作品“收获"被中国美术馆收藏。
2004年参加《黄山中国美术论坛·中国水彩百年研会》，提交论文“中国水彩画思考"，展出作品“北京印象"。（安徽·黄山）
1997年在中国美术馆举办《首届中国青年水彩画_学术邀请展》，参展作品28幅（中国美术馆）。
1997年作品"昨天、今天"、“午后凤凰"被中国美术馆收藏。
1997年出版画集《亚洲水彩画名家丛书——钟铃》（天津人民美术出版社）。
1995年作品“船厂早晨”获《首届中国青年水彩画展》“学术奖”（中国美术馆）。
1994年作品“雨景”获《首届中国现代水彩画邀请展》“优秀奖”（中国美术馆）。
1992年9月6日，作品《北京秋天》获“国际造型艺术大展～大奖＂（法国尼斯，奖状由尼斯市市长签发）。
钟铃新体验主义艺术
钟铃新体验主义艺术思想体系的创立不仅是对现代艺术发展的反思，更是对传统艺术观念的颠覆和重构。
在当代艺术达到极致、各种艺术思潮迸发的时代背景下，他敏锐地捕捉到了艺术创作的痛点和迷惑，积极提出了全新的艺术思考和实践路径。
从新逻辑体验到新构建体验，钟铃经过近年来的理论与实践逐步探索出了九个方面的思考，为艺术创作者提供了丰富而全面的思想启迪。
通过突破传统逻辑框架，他构想引领观者以全新的认知模式和思维路径来理解艺术作品；通过融合当代元素打造了符合当下社会背景的艺术表达，让艺术更加贴近人们的生活和情感体验；通过重新构建作品结构，他展现了更加丰富和复杂的艺术形态，为艺术赋予了更深层次的内涵和意义。
钟铃艺术的价值不仅在于其对艺术形式的创新和突破，更在于其对人们思想与情感的触动和启发。他希望通过与同仁们的通力合作，为艺术创作者和观赏者搭建起一个开放、包容、创新的艺术空间，让艺术真正成为人们心灵的寄托和灵魂的滋养。
钟铃新体验主义艺术理论体系的九大特征：
1. 新逻辑体验：摆脱并突破传统逻辑框架，探索全新的认知模式和思维路径。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第一特征是新逻辑体验，这意味着艺术家们不再局限于传统的艺术逻辑框架。他们通过突破既有的思维模式和创作规则，探索全新的认知模式和思维路径。这种新逻辑的探索不仅令人耳目一新，也为艺术创作带来了更广阔的可能性。从抽象到具象，从理性到感性，钟铃新体验主义艺术倡导者们致力于打破传统边界，引领观众进入一个全新的艺术领域。
2. 新思维体验：挑战思维定式，引领人们以全新的视角审视世界。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第二特征是新思维体验，这意味着艺术家们挑战既有的思维定式，引领人们以全新的视角审视世界。他们通过作品所传递的信息和情感，激发观者的思考和想象力，使观者在欣赏艺术作品的过程中获得心灵上的启迪和满足。这种全新的思维体验不仅让人们更加开阔眼界，也为艺术与现实生活之间搭建起一座沟通的桥梁。
3. 新当代体验：融合当代元素，打造符合当下社会背景的艺术表达。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第三特征是新当代体验，这意味着艺术家们将当代社会元素融入到艺术创作中，打造符合当下社会背景的艺术表达。他们关注当代社会的热点问题和文化现象，通过作品呈现出对当代生活的观察和思考，引发观者对社会现实的深入思考和探讨。这种新当代体验使艺术更加具有时代感和参与感，与观众产生更加紧密的联系与共鸣。
4. 新抽象体验：重新诠释抽象艺术，赋予作品更加丰富的内涵和情感。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第四特征是新抽象体验，这意味着艺术家们重新诠释抽象艺术，赋予作品更加丰富的内涵和情感。他们不再局限于传统的抽象表现形式，而是通过各种媒介和技巧，探索出更加多样化和丰富化的抽象表达方式。这种新抽象体验不仅为观者提供了更多的审美享受，也为艺术作品赋予了更深层次的意义和情感。
5. 新感受体验：引导观者走进作品，体验身临其境的情感共鸣。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第五特征是新感受体验，这意味着艺术家们通过作品引导观者走进作品，体验身临其境的情感共鸣。他们通过细腻的表现技巧和情感传递，使观者在欣赏作品的过程中产生共鸣和情感连接，从而感受到作品所传达的内在情感和意义。这种新感受体验不仅使艺术作品更加具有感染力和影响力，也为观者带来了更加深刻和丰富的艺术体验。
6. 新色彩体验：运用流行时尚的色彩，营造强烈的视觉冲击和情绪共鸣。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第六特征是新色彩体验，这意味着艺术家们运用流行时尚的色彩，营造强烈的视觉冲击和情绪共鸣。他们通过色彩的组合和运用，创造出具有强烈视觉冲击力的作品，引发观者的情感共鸣和审美享受。这种新色彩体验不仅丰富了艺术作品的表现形式，也使作品更加生动和具有吸引力。
7. 新结构体验：重新构建作品结构与形式，展现出更加纯粹和多样的艺术形态。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第七特征是新结构体验，这意味着艺术家们重新构建作品结构与形式，展现出更加纯粹和多样的艺术形态。他们摆脱传统的作品结构模式，大胆尝试新的构图和表现手法，使作品呈现出更加丰富和多样的艺术形态。这种新结构体验不仅为观者带来了更多的审美享受，也为艺术创作注入了新的活力和创造力。
8. 新表达体验：探索多样化的表达方式，让艺术作品更加富有表现力和感染力。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第八特征是新表达体验，这意味着艺术家们探索多样化的表达方式，让艺术作品更加富有表现力和感染力。他们通过各种媒介和技巧，创造出具有强烈表现力的作品，引发观者的共鸣和思考。这种新表达体验不仅使艺术作品更加生动和具有感染力，也为观者提供了更广阔的思想空间和审美体验。
9. 新构建体验：建构艺术作品的内在关系，呈现出更加统一和完整的艺术世界。
钟铃新体验主义艺术理论体系的第九特征是新构建体验，这意味着艺术家们建构艺术作品的内在关系，呈现出更加统一和完整的艺术世界。他们通过作品之间的关联和呼应，构建起一个完整而丰富的艺术体系，使观者在欣赏作品的过程中获得更加深刻和全面的艺术体验。这种新构建体验不仅使艺术作品更加具有内在逻辑和连贯性，也为观者提供了更加丰富和有趣的艺术之旅。
2024年4月