文化艺术网-文化艺术报讯（见习记者 马溯萱）“西湖山水还依旧、憔悴难对满眼秋，山脚枫叶红欲透、不堪回首忆旧游......”2024年4月13日，西安易俗社传承版《白蛇传》在浐灞保利大剧院精彩上演，这部新创剧目在保持传统戏曲精髓的同时，注入了现代审美元素，赢得了观众的一致好评。
在剧情内容方面，传承版《白蛇传》继承了经典的故事桥段，讲述了白素贞为白蛇修炼，思凡至西湖断桥遇许仙，二人一见钟情，遂由青儿做媒结为良缘。端阳节，白素贞饮雄黄酒后，现出原形，吓死许仙。白素贞仙山盗回灵芝仙草，以救许仙。法海言其妻乃白蛇所化，诱许仙至金山寺焚香，强禁许仙于寺内。白素贞与青儿为救许仙，与法海相斗，水漫金山寺。法海藉天兵天将战败青、白二蛇。许仙乘机逃离金山寺，行至断桥，与白素贞、青儿相逢。青儿拔剑欲杀许仙，白素贞念夫妻之情不忍。后白素贞生子，又被法海压于雷锋塔下。青儿回山修炼，救出白蛇，使其一家团圆。《白蛇传》的故事表达了人们对爱情自由的永恒向往和热情歌颂。易俗社此次传承版《白蛇传》故事更为完整，在原有折子戏《盗仙草》《断桥》的基础上，还增加了《游湖》《缔婚》《阴谋》《惊变》等12场新篇章。
在演出阵容方面，西安易俗社此次上演的《白蛇传》以老带新、以戏促功，易俗社的中坚力量携优秀青年演员共同献上这部唱做并举、文武并重的经典大戏。剧中白蛇由中国戏剧梅花奖、文华奖、白玉兰奖获得者惠敏莉与学生张腊梅、王咪娜、赵璐璐、高宁宁、张璐共同出演，许仙由一级演员李东峰和青年演员刘治、彭丹奇、王建平、鲍旭东共同出演，小青由一级演员祁建茹和青年演员王凤芸、何雨馨、李颖共同出演。在演出中，演员们身着精美的戏服，通过精湛的唱念做打，将白蛇、许仙、小青等人物形象栩栩如生地呈现在观众面前。舞台上，灯光变幻，曲韵悠扬，将观众带入了一个充满神话色彩的奇幻世界。
青年演员接力传承，秦腔艺术薪火相传
“我们在2019年，对《白蛇传》这部戏又进行了复排，在易俗社老一辈的指导下，创排了具有易俗社风格的《白蛇传》。因为这部经典的传说故事在秦腔剧中少有完整的呈现，《白蛇传》的复排也是希望能够以点带面，借大家熟知的古典故事来吸引人们来走近秦腔，了解秦腔。这部戏也是我从小演到现在，现在传承给了我的学生们。” 惠敏莉介绍道。
许仙的扮演者李东峰强调：“传承秦腔艺术，青年演员是关键。”在易俗社的推动下，青年演员们在此次演出中得到了充分的锻炼和成长机会。他们不仅参与了剧目的重新编排和演出，还得到了老一辈艺术家的悉心指导和帮助。通过不断的实践和学习，青年演员们的技艺水平得到了快速提升。
“老师在说这个戏的时候要求我们要讲一个‘戏味’。”青年演员张腊梅谈及白蛇形象的塑造时说，舞台上的张腊梅将老师的话熟记于心，用细腻的表达，唱出了白蛇的缱绻羞涩，把白蛇对许仙的爱唱得淋漓尽致；在《盗草》和《水斗》中，青年演员赵璐璐以其扎实的功底和出色的表现，刻画了白蛇坚韧的一面，一招一式把武戏的白蛇展现得英武刚烈。这完美的呈现，离不开老师们严苛的要求，一遍遍地练习出手、腿功和跑圆场等基本功，哪怕小腿青紫一片，也只为了动作熟练无误。“只有在台下付出百倍的努力，才能在台上呈现出完美的表演。”赵璐璐满含坚定地说。
青年演员王凤芸在剧里饰演青蛇一角，她用她灵动的表演也给观众留下了深刻的印象，此外她还作为护法神小哪吒一角出场，精彩的武戏引得观众掌声连连。“老师教导过我们，要走到人物中，把人物的内心表现出来，不要为了表演而表演。”回忆起老师的指点她满怀感恩，同时还激动地说：“我们这一批年轻演员，都希望能够通过自己的努力，让更多的人了解和喜爱传统戏曲。刚刚看到观众们在为我鼓掌、喝彩时，我觉得我做到了。”
惠敏莉表示，“秦腔的传承离不开对青年演员的培养，我们坚持以老带新，通过“传帮带”的方式把秦腔传承下去。这次的演出就是以演代练，帮助他们能更快的成长。”
舞美设计大胆创新，融入现代审美元素
如今，传统文化面临着前所未有的挑战和机遇，如何在传承中创新、在创新中传承，成为了每一个文化工作者需要思考的问题，易俗社的传承版《白蛇传》无疑提供了一个成功的范例。
易俗社社长惠敏莉在接受采访时表示：“我们这次推出的传承版《白蛇传》，是对传统戏曲的一种致敬和创新。我们保留了秦腔的唱腔和表演风格，同时在舞美、灯光、服装等方面进行了大胆的尝试，还加入了许多“耍大旗”“火流星”等杂技元素。让观众在欣赏传统戏曲的同时，也能感受到现代艺术的魅力。”
在演出中，观众们就可以看到这些令人耳目一新的设计。在舞台布景上，易俗社对整个的搭建做了“减法”，摒弃了繁复的舞台道具，让人物更为突出，同时巧妙运用蓝色绸缎，配合演员的出手动作，让舞台变成水斗的流水场景。在服装和造型上，所有的衣服和头饰都进行了翻新，白蛇的斗篷和青蛇衣服上的花纹使得角色形象更加鲜明、生动。此外，在灯光、音效等方面，通过灯光的变换和音效的烘托，将角色的内心世界和情感变化展现得淋漓尽致。这种现代科技手段的运用，使得传统戏曲在表现形式上更加丰富多彩，也更容易引起观众的共鸣和喜爱。
除此之外，在表演形式上也有所创新，在剧中，青蛇用火烧塔的场景成为了一大亮点。青年演员青蛇扮演者李颖解释说：“火流星在戏曲中确实比较少见，但它的运用却为青蛇这一角色增添了更多的神秘和力量感。这是一种创新，也是对传统戏曲的一种挑战和突破。”
易俗社作为西安地区的艺术重镇，一直致力于传统戏曲的传承和创新。在传承版《白蛇传》，的创作过程中，易俗社充分发挥了自身的优势和特色，将传统与现代相结合，打造出了一部既具有传统韵味又充满现代气息的作品。
秦腔艺术走进大众，传统文化焕发新魅力
在演出前，秦腔演员们走到人群中，与观众互动，让观众可以近距离感受秦腔的妆容服饰。易俗社还设计了折扇、徽章、绘本和CD等文创产品，进一步拓展了秦腔的文化形态，提升了秦腔的吸引力。这些只是易俗社让秦腔走进大众的一个缩影。
近年来，易俗社在不断复排经典的同时，也积极与时代接轨，拓宽秦腔的发展方式。2020年，易俗文化街区成立，街区内随处可见的秦腔元素扑面而来，古戏台、方言广场、易俗社剧场等场所的搭建，提供了更多表演的场所；秦腔文化博物馆展示了秦腔发展历史以及易俗社百余年来的剧本原稿、文史献记等一大批从未面世的珍贵资料；2023年，易俗社在推出了秦腔夜游文旅体验项目--“易俗社·梨园夜”，开启了“戏曲+旅游”新模式；创新编排秦腔3D电影，动漫，打造热门IP“秦小易”；推动“戏曲进校园”活动，开展研学项目......一系列活动举措，让秦腔
惠敏莉表示：“在这个多元化的时代，我们希望通过多样的演出形式，打破传统文化难以传播的限制，让观众走进会场，走进秦腔。同时我们会继续传唱经典，让秦腔在新时代焕发新魅力。”
在演出的谢幕时刻，观众们起立鼓掌，经久不息。这不仅是对演员们精湛表演的肯定，更是对秦腔这一传统艺术形式的热爱与尊重。随着时代的进步和文化的交流，易俗社将传统秦腔艺术与现代审美观念相互融合，孕育出新的生机与活力。
编辑：以太 责编：王越美 终审：慕瑜