李学仁(1934-2018),笔名三峡纤夫、龙泉山中人、绿梅轩主,1934年12月出生于河北石家庄,2018年9月逝于四川成都。李学仁先生自幼喜爱绘画,曾聆教于著名书画家冯灌父、伍瘦梅、陈子庄诸先生。曾为四川省文史研究馆馆员、中国工艺美术学会暨书画研究会会员、四川省美术家协会会员、四川省工艺美术学会书画专业委员会常委、四川省文史馆巴蜀诗书画研究会理事、成都画院特聘画师、成都市政协书画院画师、四川警察书画院特聘画师、成都丙戌金石书画研究会顾问等。
一纸清音——李学仁画展前言
李学仁老师的绘画生涯始于一九五八年,六十年来笃行不怠,登堂入室。他曾亲炙于伍瘦梅先生,又曾聆听冯灌父、陈子庄诸位先生的教诲,更受黄宾虹、潘天寿等大家的影响。其作品在长期的实践中逐渐形成了自己的风格,笔法生动,色墨交融,诗意幽远。他是中国优秀传统绘画的传承者,更是中国画现实主义与浪漫主义相结合的实践者。其画作思想丰富,特色鲜明,传统与时代交融,形式共内容相生。
李学仁老师一生行走,用脚步丈量着大江南北,用画笔描摹出名山大川。他给自己取笔名为“纤夫”,就这般孜孜不倦地探索自己的艺术之路。那些画作里抑扬顿挫、刚柔并济的线条,恰似这位“纤夫”肩上的绳印,脚下的行程,是生命的节奏和韵律。他在画作里与山水同忧乐,和草木共亲近,一生执爱为艺术。那些挥洒自如、笔精墨妙、形神兼备、赋色明净、既生于意外,又蕴于象内的绘画作品是他留给人间独特而又珍贵的语言。
李学仁老师艺术生涯活跃于上世纪七、八十年代,他擅作小品,亦喜琴条,素有“小品圣手”的美称。本次展览集中呈现李学仁老师的部分小品和琴条精品,分为“一纸寄情”和“山水清音”两个单元。
人生也许会留下遗憾,但是画家和画作永在!当这生生不息的血脉再一次缓缓流进艺术的殿堂,融进世人的心里时,便是李学仁老师终于圆满的艺术之梦。
大宁河 33.5×46cm 1985年
但见秋风吹红叶 22.5x27cm 1987年
敦煌秋 22.5×32.5cm 1988年
河西走廊 22.5×32.5cm 1988年
万山深处 33.5×44.5cm 1992年
春到山乡 69cm×69cm 1993年
山乡红叶时 22.5×34cm 1993年
春江小溪 22.5×27cm 1987年
龙泉月亮 34×44.5cm 1987年
山乡秋韵 68×69cm 1991
树大成荫 68×68cm 1990
初春 69×68.5cm 1990
野趣 23×27cm 1987年
晓月 22.5×26.5cm 1987年
秋思 22.5×28cm 1987年
秋意 22.5×27cm 1987年
青城降魔石 1988年
秋深 67×67.5cm 1991
人在画中游 70×70cm 1990
江边古镇 68×68cm 1990
古蜀道22×27cm 1987
搏斗 33.5×44.5cm 1983
秋声赋22.5×33cm 1988
峨眉道上 34×45cm 1986
黄山天都峰 23.5×34cm 1982
黄山云海 22.5×34cm 1982
远望 23×34cm 1982
五凤溪137×23cm 1994
大宁河151×28cm 1986
山清秀水宁河醉 123×28cm 1986
渔舟图138×22cm 1989
夏荫 138×22.5cm 1990
嘉陵两岸渡春秋 136.5×23cm 1992
风雨归舟 136×22.5cm 1991年
乡情 137cm×22cm 1992年
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