BB姬 | 文
万万没想到啊，当上几年社畜后，我终于也成为了别人口中“机佬”。
哎呀，别看错字了。此“机佬”非彼“基佬”，而是指那些每到夜深人静，老爸老妈都睡着的时候，就偷偷拿出藏起来的胶，挥汗如雨、奋力拼凑的人群。
也俗称“胶佬”
突然感叹起这事，主要还是因为看了今年的一月新番《勇气爆发BangBravern》。这动画怎么样不急着介绍，但至于够不够有乐子，看看这些截图就知道了。
目前《勇气爆发BangBravern》已经成了年初最有梗的动画之一，讨论度也在节节上升。介于一月新番刚播不久，剧情就不给大家剧透了，但是从中你可以看到一个流行趋势——不知道什么时候起，机甲迷已经成了ACG圈子里梗浓度最高的一群人了，存在感越来越强。
如果说全宇宙最受欢迎的字体是微软雅黑，那么第二受欢迎的，想必一定是《EVA》的表情包。
再比如，你的朋友圈里，大概率也有个频繁出没于互联网所有角落，但总在某时刻露出鸡脚，留下一句“原来你也打胶”的高达机佬们。
哦对了，《勇气爆发BangBravern》的导演大张正己，在机器人动画界可谓赫赫有名，其硬朗尖锐的风格已经成为一种代表符号，被大家称作“大张系（バリメカ）”。不过你就算不认识他，大概率也见过下面这张分镜吧，那是他制作《机动战士高达SEED》的时候，绘制的姿态“大张一刀流”，结果成了经典永流传的梗，在哪都能看到。
不过，大张正已负责的是OP和合体部分、还有一些爆炸场景，实际这个“大张立”应该是服部宪知做的
也不光是动画领域，如今在游戏圈，机甲元素的影响力也在抬头。去年Fromsoftware的《装甲核心6》，发售不到半年就卖了300多万份，国内外社区玩梗到飞起。
玩家们把主角机体的AI二创成了左边这个短发屑女人
说起来，从真正的军事角度，人形战斗机甲几乎毫无实用价值，根本配不上它惊人的成本。然而机甲的浪漫，粗粝、笨重，总是在末日氛围中，弥漫着能够战胜一切的乐观，和二次元文化特需的“燃”感。这来自它诞生的年代——上世纪人们普遍洋溢着的科技乐观主义精神。
所以你会发现，“机甲是男人的浪漫”这句人尽皆知的句子，并不是空穴来风的口号。这或许也是机甲迷人均极富幽默细胞、乐观积极的原因之一。
况且，机甲题材的影响力可能比你想象的还要大。提到它我们一般会想到日本和欧美，但其实早年间，国内也有很多作品。比如上古MMO网游《机战OL》，走过了十六年时间还在持续运营。还有另一个答案可能很多人意想不到，但绝对实至名归。
那就是曾经风靡全国的FPS网游《逆战》。
哎呀，讲到这里干脆不装了吧，其实我就是当年那个在班里狂喊“逆战逆战来也，王牌要狂野”的小学生。张杰这歌的出圈程度，可不比后来的《孤勇者》低，引得无数小学生纷纷入坑。只记得满屏幕都是“张杰”在跑，然后因为技术太菜被人爆头躺尸——现在想想真有点对不起杰哥。
不过说正经的，《逆战》能和拥有3亿鼠标梦想的CF双雄争霸，独特之处就在于它的玩法。在当时，《逆战》是极少数主打PvE模式的网游之一，什么僵尸猎场、塔防战、保卫战...可玩的模式简直多如繁星。
但真正让《逆战》脱颖而出的，正是“机甲战”模式。还是给大家科普一下，作为一种空想机械装置，目前出现在动漫、游戏领域内比较多的是操纵型战斗机甲，一般是角色直接操作或者远程信息连接，通过高智能化的计算机系统控制机体战斗。
所以你能想象么，在十几年前的网游里，中国玩家就能开着机甲飞天遁地，有人用刀，还有人用机关枪、激光炮。而且游戏目的不是以杀人数量，而是以摧毁基地来决定胜负，因此还有特别多像“声东击西”“调虎离山”之类的兵法套路。
在那个年代，机甲战的横空出世让玩家们耳目一新，因此也凝结了最多的情怀，成为许多中国玩家的机甲启蒙。“驾驶机甲，翻天覆地”是早年间逆战玩家耳熟能详的口号，不仅承载了玩家们对于科幻的具体想象，也让射击体验在机甲的参与下多了几重刺激与爽快。
——BB姬突然回忆起《逆战》不是没由来，因为就在这两天我刷到，《逆战》IP终于要出手游了，并且是由3A级别的班底制作，仍然主打科幻和机甲题材。
这便是《逆战：未来》。我还不敢断言游戏最后的质量如何，因为目前公开的信息还有限，但宣传片所呈现的细节和质感已经可以用惊艳来形容。
承袭了机甲这个《逆战》最重要的特色并进行了创新，《逆战：未来》的机甲元素在“熟悉的味道”之上，增加了更多有科技感的细节。宣传片中明显能看到，玩家可以驾驶和操控一台沉重有力的钢铁巨兽，体验高燃、激爽的PvP、PvE战斗玩法。
不难看出，游戏的机甲风格类型，参考了备受好评的《泰坦陨落》和《环太平洋》。看似笨重的机甲，其外露的钢筋、软管、齿轮，沉重步伐中带出的机械声，还保留着非信息时代的大工厂特征，和现代科技讲究深藏机关芯片，外表简洁光滑的电子科技产品截然相反。这正是蒸汽朋克美学的典型。
我还注意到，为了让游戏里机甲部分的呈现更加惊艳，展现大型金属结构的精密，官方请来了Brian Sum大神作为首席机甲概念设计。Brian Sum于2004年进入游戏行业，曾在微软、Bioware和EA工作，并参与过多代《质量效应》的原画设计——你应该多少听说过当年的《质量效应》有多牛逼。
Brian的情绪板总是非常独特，因为他擅长从天马行空的地方寻找灵感：汽车、动物、家具、扫地机器人……据我一个做设计的朋友说，Brian Sum有点像设计领域的“扫地僧”，平时不喜欢抛头露面，但是他们那一代设计师，许多都从Brian的作品里学习过灵感。
因此，《逆战：未来》的PV展现出了很多元的机甲类型，包括且不限于单兵式机甲、便携式机甲、重装机甲和巨型机甲等。视频中玩家驾驶的机甲属于重装机甲的范畴，同时在视频结尾，安琪儿仰望的机甲，如泰山般巍峨雄壮，大概率属于巨型机甲。这些机甲是否都可以由玩家操作？不禁让人对《逆战：未来》可能呈现的战斗体验产生期待。
而在外观设计之余，你还能看出《逆战：未来》对于游戏的“动作感”和机甲的“驾驶感”下了功夫。通过特制的战斗服，游戏角色能够实现飞檐走壁、钩索跳跃等操作，不同星球的重力似乎也有区别。
同时当角色进入机甲中，能感受到有别于操作人类的力量感和机械感。不同机甲的武器设计和行动特点也区别明显。作用到玩法上，想必会带来截然不同的体验。
除了机甲，《逆战：未来》的另一大重头就是FPS了。让老玩家们惊喜的是，游戏仍然延续了以PvE为主的设计思路，并对此进行了升级。不同于市面上主流的关卡制或开放世界，《逆战：未来》独具匠心地采用了“小世界”的设计理念。
什么是小世界呢？做个对比就能明白。真正的开放世界，应该至少是一个8x8，或者10x10（公里）的大型地图。但它很容易成为“罐头”，让玩家在超大世界的A、B、C点跑来跑去做任务。而小世界则像是一个个设计精美的主题乐园，单个规模不算庞大，但每个小世界都有独特的体验。
游戏于2022年发布的概念宣传片里，已经可以看到月球陨落、太空电梯、奇幻飞龙等极具想象力的场景。而本次正式的宣传PV，则用更多细节展现了游戏的设计元素。比如过去只存在于想象中的宏伟建筑近在咫尺；
水母群在空中起舞，色彩宛如银河星穹；
而在时空裂隙的另一端，我们要与难以名状的球形生物近身战斗。
另外在《逆战：未来》的宣传资料中，你还能看到许多一闪而过的中式科幻元素，随处可见的大型太阳能基站、太空电梯，及更多的大型基建设施，有种未来世界里，中国基建扩展到外星球的味道。
根据设定，《逆战：未来》的世界经历了月陨日大灾变。人们只能望着头顶碎裂的月亮，生存在80%的区域都被致幻雾气笼罩的地球中。但游戏的重点并不是灾难，而是灾难后的重生。你会看到人们用集装箱拼出了一个还不错的小镇，飞船残骸上长出美丽绚烂的花朵，就像“逆战”这个名字所代表的意义一样——哪怕逆向而行，也要战斗到底。
这种基调，也正贴合游戏选用的机甲题材：暴力沉重，却又浪漫无边。
最后，关于《逆战：未来》，还有件很有意思的场外小插曲。去年10月份，《逆战：未来》在成都举行的世界科幻大会上，作为唯一的游戏作品，获得了「科幻文创奖」。
这可不是什么野鸡奖或者塞了钱。尽管游戏还没上线，但其实已经开发了好几年，设计素材累积如山。在递交组委会的材料中，制作组就展示了游戏的世界观设定、太空电梯等基建幻想，以及结合中华传统文化、川渝特色文化的科幻元素等内容，最终折服了全世界的评委们。
这可能是近两年中国游戏圈最科幻、也最振奋人心的故事了。
《逆战：未来》似乎真的很懂玩家想要什么，机战、玩法、科幻、画面都拉满了。尽管这样一款从高概念出发的科幻手游，能不能在市场中破圈还是未知数。但身为机甲迷和科幻粉丝，我已经有种梦想成真的感觉——看吧，我们国内也有拿得出手的科幻游戏了。
毕竟对于玩家来说，科技、金属和力量的碰撞，是真正永垂不朽的浪漫。
最后还有个好消息告诉大家，《逆战：未来》已经开启全网预约，短短两天时间人数突破了200万。我相信不管是《逆战》老粉，还是单纯喜欢机甲的科幻迷，这款游戏都值得你们期待。