众所周知，陆游一生痴爱梅花，一首“零落成泥碾作尘，只有香如故”的咏梅词流传千古，甚至引动了数百年后毛泽东的诗情，“反其意”写下了“待到山花烂漫时，她在丛中笑”的绝唱。
但陆游笔下关于梅花的诗词绝不只有这一首。他自诩“放翁颇具寻梅眼”（《探梅》其一），自觉“与梅岁岁有幽期”（《山亭观梅》），于是经常不辞辛劳、踏雪寻梅，“年年踏雪探梅开”（《梅开绝晚有感》其一），“树树梅花看到残”（《梅花绝句六首》其四）。
在他的诗词中，梅花的身上具有世上所有的美好品格。它“天工丹粉不敢施，雪洗风吹见真色”（《芳华楼赏梅》），它“高标不合尘凡有，尤物真穷造化功”（《梅花四首·其四》），它“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅二首·其一》）。
陆游诗集中，以“梅”或“梅花”为题的诗词，便有上百首之多。他放言“假令住世十小劫，应爱此花无厌时”（《村饮·其二》），甚至以梅自比“何方可化身千亿，一树梅花一放翁”（《梅花绝句》），足见他爱梅之痴。
在这上百首梅花诗词中，个人最爱的是这首《朝中措·梅》：
幽姿不入少年场。无语只凄凉。一个飘零身世，十分冷淡心肠。
江头月底，新诗旧梦，孤恨清香。任是春风不管，也曾先识东皇。
李清照曾感叹“世人做梅词，下笔便俗”，但个人以为，陆游这首梅词可称“清绝”。
此首《朝中措》创作时间难以判定，按词中暗藏之意，大抵可以判断写在他得罪主和派、官职被罢免，然后他投身军旅、前往蜀中之后。
整首词宛如一个谜语，没有一个字提到梅花，却通过拟人化的手法，紧扣梅花与自己的共同特点，将梅花的清姿与高格写得不染俗尘，亦将自己的身世与心事寄托其中，深婉含蓄，寄托遥深。
“幽姿不入少年场。”
苏轼写梅花是“冰姿”，高启写梅花是“琼姿”，李璟写梅花是“素姿”，都是写其清冷气质，如霜雪般皎洁干净，自然也是极美的。
陆游用的却是“幽姿”。“幽”者，沉静、淡泊、高雅，写的是梅花洁身自好、不涉凡尘的灵魂。
它默默绽放在无人踏足的深山，不去“少年们”喜欢的热闹场所。
何为少年？是“鲜衣怒马游市中”、“银鞍白马度春风”的昂扬，是“相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边”的豪情，是“骑马倚斜桥，满楼红袖招”的风流。
少年总是神采飞扬的，“少年场”自然也是歌舞喧闹的，自然与梅花的“幽姿”格格不入。
此一句是赞美，也是自赏，同时也是一种自怜自伤。
那“不入少年场”的，既是梅花，也是步入中年、开始品味到人生凄凉滋味的自己。
陆游出生于两宋之交，成长过程中经历了战乱和流离的痛苦，因此从小便立下了“上马击狂胡，下马草君书”志向。
待他进入朝堂后，北方金、元厉兵秣马、虎视眈眈，南宋朝内却是主和议者多，主战者少。
他曾因上书建议整饬军纪、固守江淮、徐图中原，被贬出京；也曾因在北伐中献策、上书等各种行为得罪了权臣和皇帝，最终被彻底罢官。
“无语只凄凉”一句，藏着词人对国事、对身世不可言说的悲哀。
但陆游并不是那种一遇挫折便生出隐居之心的文人，他的内心一直保留着对理想的热切与执着。
他既不愿意与奸诈小人同流合污，也不甘心僻处一隅，只有孤独和凄凉相伴。
这样矛盾的心情，被陆游笼统总结为“一个飘零身世，十分冷淡心肠”。
冬来春去、宦途坎坷，他曾多次写下“况倦客飘零少旧朋”、“飘零为禄仕”、“踽踽飘零客”、“未恨飘零过此生”等句，感慨身世浮沉之苦。
然而，“飘零”是真，“冷淡”却是假。
即使在最凄凉感伤之时，陆游也不曾放弃驱逐异族、收复故国的理想。
他希望自己能以“十分冷淡心肠”面对世事，对国家、对政局、对天下都漠不关心，但实际上，他却始终“灭胡心未休”，就算是在梦里也在渴望看到“东阁群英鸣佩集，北庭大战捷旗来”，即便是临终前也忍不住叮咛儿子“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”。
“江头月底，新诗旧梦，孤恨清香。”
“江头月底”是诗人赏梅的情境，却不是眼前的风景，而是过去的记忆在梦中重现，引动了新的诗情。
冬日江畔萧索凄寒，月光朦胧黯淡，那一树疏影横斜、暗香浮动的梅花，比起山中的孤高、雪中的清冷，又是另一番“清绝愁亦绝”的风姿。
环境是幽暗的、寒冷的，梅花和诗人是孤独的、满怀幽恨的，恰对应开篇的“幽姿”二字。
他们的“恨”，并不是怨恨，而是遗憾。因独自默默散发着清香，却无人赏识而遗憾。
“任是春风不管，也曾先识东皇。”
尽管飘零，尽管孤独，尽管遗憾，但放翁却不会陷于颓唐衰败之境。
在自怜之后，他反而开始表达了自赏：就算无法在春风中盛开，梅花却最早得到了东皇的眷顾。
“东皇”，即司春之神。待到春风吹来、百花盛开时，梅花已近凋零，但是谁能说春神不爱梅花呢？他让梅花最早绽放，让梅花的清芬成为报春的信号，早早占尽一年最初的风光。
陆游回想年少时节，因“多闻力学”而被宋孝宗赐予进士出身，也曾因直言极谏而得到皇帝的赏识，在京城中为官数载。虽然皇帝没有一直眷顾他，反而因为谗言将他贬出京去，从此漂泊转徙。
但他却并不后悔，反而以此自傲，觉得曾有机会为理想、为抗金事业努力过，也算不枉此生。
陆游的这首梅花词，没有一个生僻字，也没用一个典故，读起来没有任何难度。
他也摒弃了传统咏梅诗词中，对梅花形态、颜色的描绘，对梅花凌寒傲雪品格的赞赏，而是将梅花的气质与自己的身世完全结合起来，赋予了梅花另一种极富生命力的光采。
或许有人会说，陆游的咏梅词过于拟人，完全将梅花当成了喻体，强行将自己的意志附加于梅花之上，失去了咏物的本意。
但是个人以为，所谓“咏物”，无论工笔描摹还是写意挥洒，都自有其魅力。能真正用文字将“物”的形态气质描绘得惟妙惟肖固然是一种能力，但能通过“托物言志”，将自己的理想、情怀与“物”做出完美的结合，令人在阅读之外获得更深的审美体验，难道不也正体现了诗人非凡的功力吗？
#冬日生活打卡季#