在书法界，还有一个很有意思的现象，那就是曾翔、田英章等人的书法，竟然被人以“雷人”之名，瞬间颠覆了所有人对他们的认识！
曾翔的字，从来都是随心所欲，根本就没有什么章法可言，偏偏还有人称赞，说他的字写的好！可是田英章老师的书法，那是一笔一划，精妙到了极点，竟然被贬低成了毛笔字，这根本就不是什么书法！
对此，很多网友都很疑惑，这到底是怎么回事？想不通！
首先，我们要对曾翔先生有一个大概的认识，他究竟是一个什么样的书家，有什么特点呢？
曾祥，现代书坛开创性的重要代表人物，和沃兴华，王冬龄，邵岩，并称现代“丑书四杰”！曾翔并没有因为自己写“丑书”而有任何的负罪感，相反，他觉得别人看不懂他的字，所以，他的字，就被摆在了一个很高的位置上！
还有一些人，则是在给曾翔打气！每次他大吼一声，演示一遍，都会引来一片欢呼声和尖叫声！不像是在写字，更像是在玩游戏。
为什么有些人会觉得曾翔的字是真的，而不是丑陋的字？要从“书”的含义和意义上去认识它。
书法，讲究“三法”，即笔、墨、章，其核心在于“变化”，即笔、墨、章三种变化。
单从笔法上来说，曾翔无论拿笔还是运笔，都是行云流水，随心所欲，随心所欲！
他的笔触，可以用不同的方式，也可以用不同的方式，来表达自己的想法。
在墨法方面，他的画中有淡，浓，枯，湿，升，飞白，各种颜色都有，而且使用起来也是得心应手，游刃有余。
在布局方面，则是乱石铺街，井井有条，疏朗的地方可乘马匹，密不透风。注意尺寸的不均匀和反差。署名都是很低调的，往往是在一个狭小而不引人注意的地方。
曾翔的书风，总体而言是“奇拙”的山水，就像“孩儿体”一样，简单而稚嫩，东一块西一块。每一条垂直线，都形成了一个 S型。
曾翔的书法注重的是一种意境，而不是一种意境。如果只看一个人的话，那就是“丑”到了极点！顾全大局，这才是书法的精髓。
曾翔的书法最特殊的地方，就是“写心情”！他曾经用过“吼书”这个名字，但似乎觉得这样做有失风度，而现在，他用的是“笑书”这个名字，笑眯眯的，漫不经心的挥舞着手中的毛笔，显得很是悠闲。
曾祥这样的写作心态，同样说明了写作的乐趣！
而田英章先生，号称“现代第一欧楷”，又是“田楷”的开山鼻祖，大众对其书法的评价，始终是两极分化，而且也将是两极分化。
有人说，田先生的书法，完美到了极点，没有任何瑕疵，也没有任何瑕疵，果然是这样！
田英章先生鼓吹学生在书写楷书时，要达到“复印”的效果，这对临摹精度的要求，无疑是极高的！而他的梦想，也终于实现了！你看看，那么多学生的字，“千人一面”，这让田英章非常满意！
田英章先生的书法作品，从一开始就不能跳出“田字格”的限制，这也是他书法创作中的一个重要特点。就算是没有空格的宣纸，也会在宣纸的下方，铺上空格，让每个字，都能准确的对中。
田先生的字迹那么好，为什么不能算是字迹？为什么大众不相信他？田先生“致命”的地方在于，他追求的是一种绝对的整齐和完美，结果却适得其反，违背了书法的本质，违背了书法的本质和它的变化。
懂书法的人都明白，“好看”并不代表它就有艺术价值，它更看重的是艺术价值，而不是实用价值！有的时候，书法是“纯艺术”的，而不是实用的。
而书法的目的，更多的是以实用为主，从这一点来看，田先生的书法作品，并不是没有原因的。
写作和书法的观念，必须划清界限。这也是为什么小学的书法被称为“写字”，而中学的书法被称为“书法”的原因。
在普及书法教育方面，田英章的书法绝对是最好的教科书！要说到书法，那就得往前走，去找欧阳询了！
田英章的书法，无论楷或行，在墨色上，都不讲究什么变化，只讲究一种浓一种湿，楷尚可，行则不成体统。点画和它的框架结构，亦是如此。
可能很多人都在为田英章先生叫屈：这么漂亮的字，居然不能算是字，太不公平了！曾翔的字这么“丑”，却被人认为是真的好字，这也太诡异了吧！
一件艺术作品，不仅要看起来漂亮，还要让人回味无穷！一张美丽动人的画像，仅仅是一张图片，而非一件艺术品；而且，一张满脸皱纹的老太婆的肖像，不仅仅是一张肖像，还是一件艺术品！我想，你们应该知道我的意思！