指尖艺“塑” 百年传承丨杨家抬龙传承人杨顺宝

一捏、一搓，一摁、一戳；一笔、一画，一扎、一塑……巧手“指点江山”，“穆桂英”“关羽”……一个个呼之欲出，栩栩如生。在南京市高淳区淳溪街道杨家村，杨顺宝的“指尖功夫”引来大伙啧啧称赞，他的这一指尖手艺已传承了100多年，专为“龙王”美颜。

“芦溪村在石臼旁，东村姓夏西姓杨；环湖成圩圩可稼；杨家乃有潭深藏；传说有龙在潭底，当年骧首腾欲起……”清朝末年，高淳文人施文熙写下了这首《观灯古歌》，歌咏杨家抬龙。

“杨家抬龙有800多年历史了！”杨顺宝介绍说，相传南宋末年，江南大旱，民众纷纷祭天求雨，杨家忽有五龙显身，兴风布雨，是年粮食丰收，人丁兴旺，于是杨氏族人兴起龙灯，以谢龙恩。

千人玩龙，万人观龙。杨家抬龙规模巨大、气势恢宏，享有 “龙中之冠”的美誉，位列“淳溪三奇（杨家抬龙、夏家龙吟车、薛城花台）”之首。杨家抬龙分龙头、龙身、龙尾三个部分，每条龙门长达68米，均分24节，象征24个节气，每节安装一块木板，因此又称“板龙”。五龙出动盘舞，气冲云霄，声势浩大，动人心魄，民间也有“看了长芦（杨家）龙，小了天下龙”的说法，杨家抬龙已被列为江苏省非物质文化遗产保护名录。

据了解，清朝咸丰年间，因兵灾水圮岁荒，为节约开支，杨家抬龙的“五龙”减青、黑二龙，保留红、白、黄三龙，其规格仍旧，然制作更为精美华丽。始建于明朝景泰年间的杨家龙王庙，是南京市文物保护单位，见证了杨家抬龙的传承发展。

杨家抬龙是一项独具特色的传统民俗活动，不仅体型庞大，而且造型独特，尤其是高达3米的龙头，装饰讲究，美轮美奂，可谓是“三千宠爱在一身”。

“扎制抬龙，最费精力的是龙头，最出彩的也是龙头，我主要扎制龙头上装饰用的戏剧人物。”杨顺宝现场演示扎塑手艺：第一步是人物头部制作，采集当地山岗上粘性较强的黄土，用水浸泡，反复摔打成泥巴，然后通过搓、揉、压、雕等方式，捏制出人物脸型；第二步是人物身体制作，把晒干的稻草切断，扎制出一个人形，用细铁丝扎紧后固定成骨架，制作身体的原料不用泥巴而用稻草，是为了减轻龙头的重量；第三步是“穿衣”，先用废旧报纸粘到稻草做成的身体上，再将绸缎裁剪成贴身衣服“穿”上去，什么人物“穿”什么衣服；第四步是上色“开像”，用颜料在衣服上、脸上描画出符合人物身份及特征的图案与表情，做到形神兼备。

“大致是四个步骤，最后把人物头部插进身体，再装上‘脚’，配上头冠以及刀枪棍棒等道具，一个扎塑人物就基本完工了。”杨顺宝介绍说，传统扎塑以“杨家将”“桃园三结义”“八仙过海”等戏剧人物为主，一个龙头需装饰扎塑人物四五十个，“扎塑工艺繁杂，费工又费时，一个人一天也只能扎制出一两个，目前杨家从事扎塑的手艺人也是屈指可数，我是年龄最小的一个。”

扎塑是一门集“扎”和“塑”为一体的“指尖艺术”，掌握扎塑工艺，既要有一定的美术功底，也要有了解戏剧人物的知识，还要有手工制作技艺。“我家扎塑是从我爷爷传下来的，爷爷是个教书先生，叫杨广生，他说过这么一句话：留得老广生在，杨家龙灯永远不会败！这是我爷爷对扎塑手艺的热爱与自信，我一直用爷爷的话激励自己、鞭策自己。”杨顺宝说。

因为热爱，所以坚守。今年59岁的杨顺宝从小喜欢看戏，也热衷于收集唱戏演员剧照，16岁那年，他开始跟随父亲学习扎塑，很自然地就爱上了这门传统手艺。“我父亲今年86岁高龄了，他10岁时就学艺了，现在我扎塑忙碌的时候，父亲还时常帮我“打下手”，扎塑是他最大的爱好。”在杨顺宝的扎塑人生中，他体会最深的是：爱好才是最好的老师！

“扎塑中最难的是画人物脸谱，要画谁像谁，如果画的人物观众认不出，说明你画功不到位，大家就会给你差评。所以要反复揣摩人物，一笔一画都要耐心、细心。”杨顺宝介绍说，随着时代发展，扎塑手艺也与时俱进，悄然发生变化，“以前画人物靠看戏的记忆或者参考剧照，现在只要上网搜索，人物图像应有尽有，造型也更丰富多彩了；过去扎塑的装饰材料单调，式样不多，我今年光布料就买了46种颜色的，如今的扎塑也越扎越精美了。”

扎“形”塑“魂”，“龙中之冠”的背后是一代代民间手艺人的坚守与传承。杨顺宝的儿子杨志强今年25岁，也喜欢上了扎塑，“扎塑世家”已有了第四代传承人。“明年是龙年，龙灯又将兴起，我正着手提前准备，要让扎塑手艺与‘龙’共舞，发扬光大！”杨顺宝表示。

图丨孙介军

文丨韦东宁 邢光礼