新时代山水——中国风景油画作品展作品欣赏

展览组织

主办

中国艺术研究院创作管理处

中国艺术研究院油画院

协办

北京仁爱油画艺术中心

北京羊门文化艺术发展有限公司

油画院青年学术促进会

承办

云上美术馆

展览时间

2023年12月1日至12月24日

展览地点北京市朝阳区高碑店文化新街1704号云上油画博物馆二层

“重新发现古代是创新东西的一种途径”。

中世纪时期圣像画、细密画统领了欧洲绘画，从“南方”的意大利画家乔托到“北方”的勃艮第公国林堡兄弟，绘画的形式及内容摆脱了单一束缚。勃艮第公国御用画师布鲁德拉姆于1393-1399年所创作的《第戎祭坛画》首次将弗拉芒绘画技法展现在世人面前，凡•爱克把这种技法进一步改进，创作出第一幅真正意义的油画《根特祭坛画》，随后风景油画也逐渐成为画家们“独特”的表达语言。画面的空间开始选取自然的一个片段，多点透视法、空气透法出现在“北方”绘画大师作品中，画家们将生命的神圣性与精神领悟和绘画技巧统一，画面中每一个“符号”蕴含着象征性，无论是画面“语言”还是具体形象，是神圣走向人心灵的至高境界。

此时的风景油画透视法反映了画家“看”世界的不同方式。

一种是意大利式以“人”的方式。用眼睛去看一个真实的世界，以人的视角观察事物，画家们转向把人作为主体，从一个观察者的视角组织空间。阿尔贝蒂认为：画家有责任尽量如实地传达对象的原型和立体感，营造出更加接近“真实”的透视效果。

另一种是尼德兰式以“神”的方式，它不受时间流逝所限，画家所描绘的空间并非真实空间的再现，而是客观世界的一个 “点”，或是描绘“神”的眼所见。他们将自身体验与超验结合，目光在空间中游走，形成多视点透视、多光源普照，“神”之眼与人之眼相互交融更迭。

这两种不同的”看“的方式在中国风景油画创作中得到转化与升华。精湛的绘画技巧与复杂的构图、透视结合，在吴虚弢作品中通往希望彼岸的直线；张绍华作品中崇高向上的枝干；张奇作品中指引方向的月，钟鸣作品中朦胧思念的“火焰“；刘一超作品中纯洁高尚的“荣光”；顾伊妮作品中理想的水畔；陈昊作品中坚固“永恒“的“圣岛”；常洪斌作品中不移的信念……将观者带往更高层次的精神王国。

2023年12月4日

沙子鉴

法国巴黎国立高等美术学院硕士

中国人民大学博士

北京理工大学设计与艺术学院教师

数字影像工作室主任研究生导师

参展作品