曹保平导演的新片《涉过愤怒的海》后劲太大了。

上映近2周,票房4.69亿,豆瓣评分7.5。

这是一部消失了4年的电影,是中国电影尺度的一个极限,是唯一在海报上建议“18岁以下观众谨慎选择观看”的影片,是2023年公认的年度狠片

故事讲述的是一位中国女留学生在日本离奇死亡,不仅被捅了17刀,还被藏尸于橱柜,愤怒的父亲跨海为女儿复仇的故事。

打开网易新闻 查看更多图片

剧情跌宕起伏,真相直到最后一刻才浮出水面。

大量有效的细节,使人物长出血肉,充斥着强烈的痛感与腥味。

演员们在导演构思的基础上,出色地完成了“困兽之争”般的表演,各自贡献出近年来最精彩的演技高光时刻。

(本文包含部分剧透,建议观影前先收藏。)

6.“顾红”闫妮——愧疚的怨妇

闫妮饰演的“顾红”,是受害女留学生“金丽娜”的母亲。

她和前夫“老金”(黄渤饰)到日本寻找失踪的女儿。

一见到前夫,她就开始单方面地指责,怪对方常年在海上跑船,根本不关心女儿;指责他干活不接电话,错过了女儿的求救。

喋喋不休的控诉,看似母爱爆棚,但实际上她只是找到了一个借口来发泄积攒多年的怨气

事实上,她从小就抛弃了女儿,扔给整天不着家的前夫。

孩子失踪了,她对自己身为母亲的缺位失职只字不提,却急着把责任推卸给前夫。

打开网易新闻 查看更多图片

在火化女儿的遗体时,顾红的举动让人印象深刻。

她突然郑重地跪倒在地,表现出对女儿深深的愧疚不舍

通常情况下,父母是不会给子女下跪的,她的行为显然是一种感动自己仪式感,在亲友面前卖力“演”出自己对女儿不忍和歉疚。

在葬礼后,她不肯告诉前夫女儿到底葬在哪里,即使对方气到崩溃,她依然一次次冷漠地挂断电话,这一切都表明她对女儿的“不爱”是显而易见的,这些虚伪的“表演”,不过是她对前夫的报复罢了。

5.“李烈”祖峰——虚伪的慈父

祖峰在影片中的戏份不多,但每一次都令人印象深刻。

他既是“景岚(周迅饰)”的前夫,也是李苗苗(张宥浩饰)的父亲。

比起其他人,他才是最的“疯子”。

表面上,他是最明事理的父亲,坚决反对前妻包庇儿子,执意要把儿子交给警方;

在老金上门寻仇时,他为了保护家人豁出命去反抗,然而当他得知真相后却选择放老金一马,不忍心惩罚这个因女儿被害而疯魔的父亲;

在所有人都失控暴走时,只有他理智地坚持跟警方合作。

直到他的“慈父”面具掉落,大家才看清他借刀杀人、准备永绝后患的野心。

祖峰的演绎,让这位父亲看起来非常“无辜”,即便他已经在暴起杀人了,还有很多观众反应不过来。

大家不自觉会在心里同情他,认为他仅仅是一个被儿子逼疯的可怜父亲,他的反抗不过是无奈之举。

一个看似体面实则虚伪的狠辣父亲,被祖峰刻画得入木三分。

打开网易新闻 查看更多图片

第四名:“金丽娜”周依然——被嫌弃的受害者

很多人对“娜娜”的第一印象,是哪里来的“癫”……

但其实她所有看似癫狂的行为,都是出于对爱的强烈渴求。

由于自幼父母离异,她从小像皮球一样被踢来踢去,在缺乏亲情的环境中,失去了对爱的正确认知,因此长大后成为一个不被爱却又渴望爱的女孩子。

她自卑地认为“如果有人真正了解我,就不可能再喜欢我”。

这种想法导致她不断地向别人索取爱,以填满内心的空虚,偏执地寻找被爱的证据

男朋友扔掉她的鞋子,她认为这是不舍得她走,是爱她爱到“嫉妒你的鞋子”;

她会故意把手伸进冰箱里冻凉,只为了让恋人帮自己暖手……

她永远迷恋“爱”消失前的高浓度,只有扭曲畸形的恋爱关系,才能让她体验到激烈的“被爱”。

最终,“娜娜”成为了一个渴望爱的“怪物”,因为缺爱而发疯,在深渊里等待一份不健康的垂怜,却不知道这与她所期望的“爱”其实是背道而驰的。

那种父权制中心下的无力与破碎感,被她拿捏得非常精准。

当她说出“爱……不存在”时,表情中蕴含着尴尬和怅然若失的悲伤,很难不令人心生怜悯。

路演时,周依然表示,拍完这部电影后,有一年的时间都难以脱离“金丽娜”这个角色,“动不动就会哭,情绪特别不对,所有的感受都太真了。”

这位95后女演员,把自己完全交给了作品和角色,献出了突破尺度的表演,演出了被嫌弃的受害者的一生。

打开网易新闻 查看更多图片

第三名:“李苗苗”张宥浩——极致恶童

很难想象,电影里的“变态男友”和《三生三世十里桃花》里单纯的“迷谷”,居然是同一个人,反差实在太大了!

“李苗苗”是妈妈眼中最乖的小孩,却也是冷血的恶徒

在周迅饰演的妈妈面前,他是一口一个“妈咪”的单纯“妈宝男”。

在其他人面前,他却是毫不掩饰恶意的“天生坏种”。

是那种前一秒还笑嘻嘻,下一秒却能对自家保镖开枪的“熊孩子”。

坏人往往善于伪装,最擅长利用亲人的软肋,在家人和外人面前展示出截然不同的两副面孔。

父亲对他的畏惧,母亲对他的纵容,让他习惯于用过激的行为获得关注。

为了阻止父母离婚,他会用鞭炮炸青蛙;

为了跟妹妹争宠,他会把3岁的小女孩从蹦床上撞下去摔成重伤;

为了追求女孩,他会把情敌养的乌龟扔进泡面里煮了,还设计让情敌摔断门牙;

当女孩来要说法时,他会毫不犹豫地拔下自己的牙来赔罪;

当被老金追杀时,他一边逃生,一边享受猫捉老鼠般的刺激和快感……

先天骨子里的坏,加上后天家庭的放任,使他做出很多常人无法理解的事情,总是用极端的方式守护并留住自己的爱。

张宥浩在电影中对小动作、小表情的设计非常细致,清澈的少年感中混杂着野兽的气息。

他既能接住前辈们的戏,又能在“病娇”和“恶童”两副面孔之间自如切换。

第二名:“金陨石”黄渤——暴怒的莽父

很多网友说,看不懂黄渤这个父亲,到底爱不爱自己的女儿。

但这不正是导演想要的效果吗?

因为在这部电影里,每个人都是“演员”。

每个人的爱都并非发自肺腑,而是社会赋予的剧本和角色,当悲剧发生,他们不得不仓促上场,演出世人所期待的悲痛、愤怒和绝望。

所以,当老金得知女儿的死讯时,他把自己关在壁橱里,用头在墙上撞出一道道血痕,嘴上喊着“闺女没了,我得痛啊!”

这种“用力过猛”的表演,吓到了整栋楼的住客,惊动了日本警察,他成功地让所有人看到了失去女儿的父亲能有多“疯癫”。

然而,当他真正看到女儿的尸体时,第一反应却是恶心呕吐;

在和警察交谈时,他才吐露实情,“整个獾子岛都知道那是我女儿”,他觉得在兄弟面前“丢人”了,女儿的遭遇让他抬不起头,毁了他的人生,所以他要为自己报仇。

他可以在女儿死后豁出命去报仇,却不能在女儿活着时尊重她、理解她。

老金的“父爱”,不过是一场敷衍又滑稽的“角色扮演”。

他认为只要找到凶手复仇,就是对女儿的“爱”。

他在不同的场景中尽力表现,或暴怒或哀痛,但都不是发自内心的。

看似为爱疯魔,但很多细节却暗示了“爱不存在”。

他把“娜娜”被侵犯的视频,随意地播放给外人看;

他在雨夜跑去墓地痛哭流涕洒金纸,却在葬礼当天,家人最需要他的时候,扔下“娜娜”的遗体和照片,跑去找人寻仇。

从一开始的愤恨,到后来的忏悔,他自以为是的爱和愤怒,都只是自我感动式的“表演”。

电影中的光都非常有质感,把老金拍得仿佛一个孤身走暗巷的英雄,但其实他算什么英雄?

这也难怪一位观众在路演时表示:“明显感觉到‘老金’是不爱他女儿的,女儿被他当成了证明自己的工具,有人侵犯了他的‘所有物’,他所有的歇斯底里都是为了他自己,而不是他的女儿。他不配当爹,他只是喜欢当爹。”

黄渤在听完这个发言后,立即回应说,这位观众的观点跟导演在拍摄现场的说法基本一致

这样复杂的父亲形象,确实很难演,但黄渤用他的演技,将那种灼心的痛苦,不死不休的狠劲,隐秘的心理动机,都表现得淋漓尽致。

导演的想法,黄渤演出来了,观众也看出来了,真好。

所以,不要小看观众,也不要小看好演员,只要创作者认真拍好作品,影片想要传达的信息,总会被观众接收到的!

第一名:“景岚”周迅——护崽的母狼

周迅不愧是“获得过所有奖项”的女演员。

电影中只要有她出现的地方,你的目光一定会不由自主地被她吸引,这就是她表演所带来的魅力,一种由内而外产生的力量。

她的“眼神戏”尤其出彩,能够精准地展现出角色的内心世界情感变化

比如,她在藏匿儿子后,假意去跟“老金”谈判,隐忍克制着决堤的情绪反复试探。

她的身体松弛看似毫无防备,狡黠的眼神却充满了穿透力和说服力,利用为人父母的共情骗取对方的信任,盯着受害人的父亲没有丝毫的闪避。

一颦一笑、每一个微表情都赋予了这个角色灵魂。

当看到疑似儿子作恶的证据时,她先是不可置信睁大双眼,接着被不堪入目的画面逼退,瞳孔震动、上下打量,被人紧逼质问时,脸部的肌肉都在抖动;

当她准备反击时,眼神立马变得像是要吃人一样凶狠,护崽的母狼逼急了,是要见血的;

她认为只要帮忙掩盖罪行就是对儿子的“爱”。

她对儿子的“爱”,仅仅是需要他活着,只要能让她完成护犊子的“任务”,她就不在乎对错。

当她失控爆发后,整个人迅速脱力,但是眼神里的空洞和迷茫,却告诉你她只是草率地逃离了这场泄愤,并不是真正地放下执念。

等到儿子真的“没了”,她才终于获得解脱,立刻坐飞机出国,彻底不装了,这么多年她终于完成了自己为人母的“使命”。

只看周迅的眼神,就能知道剧情的发展。

她和黄渤的一连串对手戏堪称势均力敌,甚至还有碾压之势,不愧是周迅。

看了这部电影,有种拳头打在棉花的无力感。

看似表达了父母对孩子感天动地的爱,实际上他们的“爱”才是将孩子推向深渊的凶手。

闭合性强,环环相扣,节奏又狠又快,几乎没有废笔;

演员的表演,全力以赴、丝丝入扣,都献出了近年来最好的表演。