莫言和于和伟之所以走到一起，是因为电视剧《觉醒年代》中于和伟饰演的陈独秀俘虏了莫言。当在采访中被要求用网络术语“YYDS”造一个句子时，莫言脱口而出：于和伟是我的YYDS（永远）。上帝）。
事实上，这是两人第一次见面。于和伟直言自己“紧张了好几天”。主持人华东师范大学的教授毛健开玩笑说，“紧张让你看起来年轻，像大学生”。于和伟表示：“在全场都是学生的地方会见莫言·老师确实安静了一些。”
在收到莫言最后出版的戏剧《鳄鱼》后，于和伟在被要求演出话剧时，邀请莫言作为客串《鳄鱼》加入，创造了一场爆笑的现场表演。
“你为什么从小说转向电视剧？”莫言说。他是看着民间戏曲长大的。这是原因之一。另一个是小说读者的反应。笔者很难直接看到，但剧场观众的反应却可以立即看到。 “当你期待的欢笑和泪水如期实现时，你会感觉读懂了人心，有成就感。”第三，也许也是最重要的，是“满足说话的欲望”。小说可以通过故事来描写风景、塑造人物。在角色的核心，写剧本主要依靠台词来讲述故事。台词和动作塑造了人物的性格，考验着作家的功力。因此，莫言认为，一个好的小说家不一定能写出一部好戏剧，但一个有好剧本的剧作家一定能写出一部好小说。 “我年轻的时候也写过几个电视剧剧本，就是为了赚稿费。把戏写好，把剧本当成艺术品，达到文学的目的，这是我信仰的原则。”
谈到人们的故事，于和伟补充道，莫言获得诺贝尔文学奖时的演讲《讲故事的人》最后一个关于扔草帽的故事是：“我小时候听我妈妈说的。”于和伟的母亲是山东济宁人，和莫言是同一个人。一位山东男子说：“我突然意识到，民间故事一直都是有来源的，关键是我们如何去讲述它们。”
“《觉醒年代》我在电视上、网上又看了一遍，这对我来说是很少见的。我之所以被他吸引，只是因为于和伟饰演的陈独秀让我信服，仿佛他被灵魂附体了。这与演员们模仿肤浅的外表，虚张声势。莫言记得于和伟的行为让他感到“YYDS”。
一张陈独秀盘腿而坐的老照片，给了于和伟理解人物的基础。 “如果我得到一个角色，我会先对他进行分类，以确定他生活中与什么样的人亲近。这张照片让我感觉他并不孤单。人们普遍认为，有一个傲慢，有一个活泼。”精神不是这样的。”对现状感到满意。”于和伟诚实地说，他更关心角色本身，而不是主角。内心冲突的角色越多，剧本就越好。 “比如《纸醉金迷》范宝华，其实一开始就是男主魏端本来找我的。”他强调自己的表演观能读懂角色、能读懂人性的一面：“但你不能迷失。我演《坚如磐石》李志天，他一进电影院大厅，观众就欢呼，我说不。”我特别关注的是人物的戏剧状态。
于和伟是个大器晚成的人，近几年才凭借多重角色才受到公众的欢迎。向自己吐口水、跳舞等场景被剪辑成鬼视频，成为年轻人中流行的表情包。他承认自己没那么介意：“我追求有趣的东西。只有有趣的东西才有意义。也许正是因为有趣的东西，才出现了各种表情包。”
莫言也是网络上著名的“恶作剧者”，尤其是他与作家朋友余华的互动，深受年轻人的喜爱。 “郁华的名字我签过很多，比他签我的名字好多了，郁华是我甩不掉的人。”我们是同事、同事、前室友，我们都知道其他人的缺点。成为朋友不是要了解对方的长处，而是要了解对方的缺点和弱点。”
莫言还幽默地引用了一些并非出自他之口、在网络上流传的“心灵鸡汤”和“名言”。 “我已经和曹元勇（《莫言》编辑、浙江文艺出版社上海分社社长）商量将这些文章编成一本书，并捐出所有稿费。你的文章写得这么好，那就是了。”可惜是以我的名义出版的，来吧，把孩子带回来，不然我出书也不给你版权费。
至于自己目前的生活状况是否“舒适”，莫言表示，他很满意自己70多岁了还能到处旅游、拍照、练习书法，并为自己的书籍设计提供一些建议。 “这几年我的兴趣确实扩大了，这是时间的结果。比如我从来没有想过自己会成为一个摄影爱好者，那是因为华为手机。”
于和伟表示，没有安慰的时刻，只有努力寻找舒适位置的阶段。
“演技好，灵魂美，外表相对普通。”莫言总结了于和伟。 “艺术家的好表现，从来不靠外表。”
“莫言头脑不清，而且顽皮。”这就是于和伟眼中的莫言。
莫言回答说：“只有保留童年的纯真，艺术才能保持年轻。”