彩墨寄情韵彩华彰——林金定中国近现代名家大红袍画集

（林金定1943-1991）

林金定，号苦竹山人，一九四三年出生于福建省莆田县，一九六五年毕业于福建师大艺术系，后曾在中央美术学院进修深造，系中国美术家协会福建分会会员，曾任厦门集美师专国画讲师，厦门市美术家协会理事，福建闽都画院画师，中国书画函授大学特邀教师等职。

林金定自幼酷爱绘画，勤奋好学，六十年代曾得福建四大名画家之一宋省予先生真传，为宋先生高足，林金定擅长写意翎毛花卉，尤其兰竹成就最为突出，他的花鸟画功力雄厚，笔墨老炼，用色富丽堂皇，造型生动国，构图严谨，创作题材十分广泛，其作品曾参加国内外许多国画大展，并在多种刊物上发表，八七、八八、八九年连续三年入选全国第二届、第三届、第四届当代共花鸟画邀请展，中国新闻社香港分社曾作专题报导。八九年作品又入选香港当代中国画坛精英作品展，并在菲律宾、新加坡、泰国、日本、美国等展出并发表其作品中，他的花鸟画气韵生动，雅俗共赏，被许多博物馆和艺术家所收藏，也深受海内外群众欢迎。

林金定先生非常重视博采众长，以树自家风格，他曾大量临摹八大山人、扬州八怪、虚谷、任伯年、吴昌硕、高奇峰、高剑父、张书旂等诸名家精品，注意吸收其技法，画风受岭南画派、海派影响较深，他也注意师法自然，勤于写生，曾涉足大江南北、到西双版纳、西子湖畔、古都洛阳写生，因此，他笔下的苍藤古树、浓艳牡丹栩栩如生如飞禽走兽呼之欲出，即使是传统题材，在其笔下也充满着强列的时代气息。他又得到花鸟画名师张立辰、郭怡综等教授的指点，其画风又有显著变化。

林金定师从福建著名画家宋省予，宋省予（1910——1966年）是一位写意花鸟画家，兼能诗、书、篆刻。其画远承任伯年、吴昌硕，近参张书旂、高剑父，功力醇厚，风格苍劲奔放，艺术根底、能力和成就不在陈子奋、郑乃珖之下。林金定在宋省予的指导下，对明清近代写意画下过相当的临摹工夫。上世纪80年代中期，又进修于中央美术学院国画系，多得张立辰、郭怡孮两位教授指导。中央美院中国画系素以重视造型和写生著称，有临摹根底的林金定，在强化写生之后，如虎添翼，艺术上迅速成熟。在教学之余。他曾四处写生，南下西双版纳热带雨林，北到洛阳画春日牡丹，努力通过师法造化扩展题材。寻求画法与风格的新变。

林金定长于画竹石兰草、杂花野卉和各种禽鸟，喜欢近距离取景，抓取似乱不乱的物象，表达一种自然的意趣；其笔势纵逸而老辣，善于营造有力的气势---这一点，似乎可以看到高剑父的影响，但画法笔墨比高氏规范。林金定画石、树干和繁密的枝叶，多用泼墨和撞水撞粉之法，形成一种淋漓斑驳的效果。其画竹枝多取斜势、动势，画叶则强调浓淡的对比，老嫩的交错，求其挺拔清劲、瘦影婆娑之意；其画兰草，则焦墨叶、淡墨花，不以潇洒舒展的情态为目标，而求粗服乱头、粗犷苍拙的意象。画集中收入了部分西双版纳的写生和归来之作，大多花木丛生，墨色浓丽，飞鸟穿越其间，生机勃勃，野趣盎然。这显然得益于画家对热带雨林的感受，是他的老师宋省予画中所没有的。

林金定擅画禽鸟，凡鸜鵒、锦鸡、麻雀、丹顶鹤、白头翁等等，姿态多变，飞走迟速，活泼如生。其生动的动态刻画，颇有华新罗遗风；其喜用白粉点画的方法，则源自宋省予也师法过的张书旂。当代花鸟画家能画禽鸟者不多，盖因画禽鸟比花卉难，能将禽鸟画得活泼如生更难。在这一点上，林金定是很突出的。

林金定留下的作品，主要作于上世纪80年代即37岁至47岁之间，这正是蓬勃向上、创造力旺盛的年龄，反映在作品上，是气势充盈、精力弥漫、笔意恣纵、墨色饱满，如果说还有不足，就是还缺乏含蓄和动中之静。对艺术家来说，由外张而内敛、绚烂而平淡，往往是随着年龄变化出现的自然过程，林金定英年早逝，未能走完这个过程，没达到可以预期的高度，是非常令人惋惜的。

我对林金定了解不多，其后人编印林氏画集，寄来图片请作序文，仅能以上述读画感奉之，不当处请方家教正。

本文作者:郎绍君

【作者系中国艺术研究院美术研究所近现代美术研究室主任著名美术评论家】