“ 我不想循规蹈矩 ”
“ 不想做别人做过的 ”
“ 不爱吃“回锅肉” ”
“ 不想出已经有过的音色 ”
文 大 可
现代舞《MAGPIE》携⼿荷兰著名舞蹈艺术家Katie Duck，现场即兴吉他创作， 2006；
“37度8”以及“生育报告”现场音效制作，德国柏林艺术节，2007；
《听三奶奶讲过去的事情》作曲，北京舞蹈⽣活⼯作室，2012；
现代舞作品《饭桌》音乐制作人，上海国际舞蹈中⼼，2016；
现代舞《红》（Red）音乐制作人，纽约亚洲艺术协会艺术节，2018；
话剧《我消失》音乐制作人，挪威当代话剧导演Victoria Meinik作品，2018；
戏剧《普通人》（Ordinary people）音乐制作人，法国阿维尼翁戏剧节，捷克布拉格Archa艺术节，巴黎秋天艺术节，德国德雷斯顿艺术节，2019。
这位独立的、跨界无数的音乐制作人，带着2023最新跨界作品“爱都岛屿” 即将出现在我们面前。
电影影像和音乐的融合彼此依托。电影中的配乐、音乐声效，作曲通常根据导演的要求和剧目的内容，创作适合的旋律铺垫进音乐中。 实际上先有音乐再有影像编辑。 这部电影影像的音乐不太一样。
KE STUDIO 小可研究所
“这次合作，我邀请了一些志同道合的音乐人，并且组建了KE STUDIO小可研究所，与我共同在现场打破框架，结合具感染力的氛围感影像及文字，营造出独特的、流动的听觉空间；音乐抛弃了旋律和歌词，用声音和氛围的即兴碰撞，丰富音乐场景色彩，同时也带给现场观众更多想像空间，增强现场气氛。极简的表演把图像和音乐打破又重组，让声音、音符在原有的时间线上发生着化学反应。从最开始和导演的讨论时，我们就达成了一个共识，我不想在录音棚中完成作曲，我想参与创作。”大可这么介绍自己在剧中的身份。
排练厅里的大可总是抱着自己的吉他，他和导演的创作是同时进行的，导演即兴创作段落编排，大可即兴地配上“声音”，因为这种双方的即兴，我们享受着排练厅里不断涌现的灵气和惊喜。 之所以说大可配上的是“声音”，因为这把吉他在大可的手里发出了许多“计划之外”的音乐。它有时是吉他独奏音乐、噪音音乐，有时候是一段旋律，有时是一个声音、噪音，有时也许根本没有声音。
“很多时候我没有把它当做吉他，它会变成任何声音，或是mute……”
在与澳门小城实验剧团合作的《爱都岛屿》这部作品里，音乐是自由的，所有人都是自由的，他们一起使声音的部分成了剧中的一个角色。
“因此这部作品，你可以看到跨界的突破，会看到本来在录音棚里思考、创作、制作的全过程。对于喜欢音乐的人来说，在这部戏里会更喜欢它。当你在乐队做乐手的时候，别人给你谱子，你要做的就是照谱演奏，你不需要去创作，创作是错。而当它和我作为一个角色，我们都彻底自由了。” 这并不是大可第一次和剧场合作了，这种合作已经持续了长达十几年之久。大可开玩笑说“自从十年前在北京草场地接触到了国内外当代艺术家之后，就走上了这条不归路。”
这次大可携KE STUDIO小可研究所的四人现场乐队即将于7月6日在北京DDC及7月8日在秦皇岛阿那亚DDC展开《爱都岛屿’》现场音乐及影像演出。
这次演出除了乐队一贯的音乐外，更结合了来自中国澳门小城实验剧团编导姚露欣的影像作品，具感染力的氛围感影像及文字，为演出营造出一个独特的、流动的听觉空间，该影像与项目获得澳门文化发展基金资助。
9月期间《爱都岛屿’》演出将到上海巡演，密切留意最新的售票资讯。
【演出及购票信息INFO】
主题：爱都岛屿
时间：2023/07/06 21:00
门票：88 (预售) / 108 (全价) / 168 (双人)
黄昏黎明俱乐部DDC
北京市朝阳区神路街39号地下一层DDC
时间：2023/07/08 21:00
门票：88 (预售) / 108 (全价) / 168 (双人)
阿那亚DDC一秦皇岛
河北省泰皇岛市阿那亚社区光足球场地下车库