《梦中的那一片海》不愧是今年观众期待值最高的国产剧之一，刚开播就一举拿下了平台的最高收视率，取得了收视和口碑双双丰收。
年代剧在央视平台是比较有突出的题材，总能给以接地气的年代感吸引一群人关注，潜在受众群体很多。不过，要说《梦中的那一片海》吸引力最大的原因，那绝对是肖战领衔主演这一大关键“流量密码”。
如今的时代发展，不仅仅只是“内容为王”，“流量为王”亦是当下获取资源的重要手段。从肖战和李沁新剧的爆火程度就能看出，两位主角的抗剧能力不一般，而这一切都是因为流量加身引起的效应。
年代剧跟其他的影视题材不一样，不仅需要演员有强烈的演技爆发力，人物角色选角上的配适度以及作品的整体配适度也都是影响一部作品能否获得一个好成绩的关键要素。纵观那些爆火的作品几乎都是由老戏骨和实力派演员镇场。
《梦中的那一片海》一改往常年代剧的演员选角标准，以观众最熟悉的有颜又有实力流量演员阵容作为主要作品选角。
演员选角和故事内容的贴合性来看，《梦中的那一片海》整个的选角很成功，从外貌到少年感、青春感都很符合故事里的那一群青年形象，没有此前的年代剧“扮嫩”劝退选角失败差评。因此该剧一开播就没有《人生之路》《我们的日子》等作品引起“扮嫩”话题讨论的热议声，取而代之的是好评声不断。
正如观众的所点评那般，肖战的“顶流”名气并不是虚有其表的“空花瓶”，而是以实力拿下了“顶流”称号。
肖战虽然不是专业的演员科班出身，但是演技实力上却从来没有拖后腿，不论是早期的古装剧，还是现在的年代剧，肖战带来的演技毫无违和感，那一身藏不住的少年感更是让观众在角色身上找到一种向上的能量。
肖战的肖春生是一个热血方刚的少年，路见不平拔刀相助的仗义，使得肖春生在友情线和爱情线剧情上有精彩表现。肖战的精湛演技表演下， 让一个角色的洒脱、果敢全都表现出来了。
动作表演之外，肖战的五官表情管理也很到位，与不同的角色之间的对手戏微表情管理很细腻，眼神和笑容表演处在时时刻刻引领观众带入角色身份的状态。
李沁是年代剧里的熟面孔。《人生之路》带来的表演已经让观众看到李沁在演员转型这条路上的进步和改变。
李沁是古偶里面的王牌演员之一，曾创造诸多不菲成绩。不过，对于演员而言，尤其是女演员，靠青春饭在娱乐圈存活只是一时之计，等到达一定年龄之后，唯有转型靠实力才是最终的出路。
《人生之路》算是李沁“自毁式”转型，通过“抛脸”的形式，用演技圈粉。李沁最终成功做到了转型，实力获得认可。
李沁的灰头土脸、努力生活的农村妇女形象令人印象深刻。这次李沁在《梦中的那一片海》带来佟晓梅一角，气质和外貌有很大改变，给观众带来了不一样的观影体验感。
虽然才刚播出几集内容，李沁女一号戏份也没有女二号戏份多，可图书馆里的认真文艺女以及聊天桌上的娇羞少女形象，已经把角色身上一股独特的文艺气质展现出来了。
两位主演没有掉链子，整体表现不错，这是保证作品能持续爆出高收视、高热度的一大原因。但从另一个方面来看，再好的作品总会有那那么一两个败笔是被衬托出来的。
吴刚之子于荣登央视平台的作品带来新角色这一结果，相信是观众所不愿意看到的。毕竟开年在《狂飙》这部大剧里面，吴羽卿就带来了令人大跌眼镜的演技表演。
《狂飙》一举拿下年度“王炸”作品称号，剧中的老戏骨同台飙戏，谁也不输谁的气势可谓把作品质量提上了另一高档次。
老戏骨飙戏加分，可剧中的高晓晨却令人格外出戏，演个叛逆少年演成了个“四不像”。五官乱飞、面目狰狞的表现，当场给观众表演了个“瞪眼式”表演。
虽然是吴刚老戏骨的亲儿子，可吴羽卿用实力反着走，演技要多差就有多差，完全没有继承老父亲的表演天赋。
同样的，吴羽卿在新剧《梦中的那一片海》里的表现依然是令人望而止步的表演 。剧中吴羽卿饰演的小六子，全程表演夸张，烂演技不输在《狂飙》里的表现。
小六子是肖春生一行小团体中的一员，也是团体中的的“显眼包” ，动不动就台词输出、表情浮夸的样子，让人看着难受。
小六子身上依然有高晓晨的叛逆感，歪了个仰了个头摆出一副“老子”的气势，夸夸其谈自己的见解，斜眼看的表情更是把痞气全都展露出来了，一副“我最拽”的模样，看着十分夸张。
本来好好地谈着，说自己的见解也就算了，吴羽卿愣是要给展现自己“不一般”的演技，全程面部肌肉不受控制，眯着个眼斜眼看的样子，深怕别人看不到“眼技”表演一般，让人看着格外出戏。
作为八卦的传播者和团体里的小跟班，小六子经常给叶国华和肖春生打小报告 ，讲述齐天这一群对手的时候，吴羽卿可谓把“浮夸”演到了另一个高度。
手拿被子，闭眼张嘴讲述齐天的故事，讲就讲了，可这表情要不要如此浮夸，整个脸部的肌肉都凝成一团了。
上一秒宛如闭眼高歌歌唱家，下一秒则伸脖瞪眼，一副恨不得吃了叶国华的样子，表情十分夸张。反观后面嗑瓜子的小伙伴，一脸淡定的模样就很自然，把吃瓜角色演得非常到位。
讲完了对手的气势和实力以后，小六子又开始找借口说：不能硬碰硬。虽然要表现角色的怂样，可有必要张着个嘴，眯着个眼在那里自我代入吗？
讲述一个八卦是需要有声有色，可吴羽卿这“掩耳盗铃”的演技表演，是把自己融入到那种意境了，可各肢体语言动作却完全没将观众带入，反而被浮夸的表情无可奈何劝退了。
此类爆发力很强大角色而言，不是一般人能驾驭的，尤其是吴羽卿这种没演技的“星二代”，没有把那种恰到好处的表演演出来，反而让角色咋咋呼呼的台词、表情管理和肢体控制显得浮夸又突出，极大拉低了整个作品质量。
《熟年》里的吴二琥同样跟小六子有几分性格相似的角色，都是剧中的“显眼包”角色，可宋丹丹演技之下，一个贴近实际的本地市井妇女的形象却被恰到好处的表演立柱了，让人看了很有感觉。
宋丹丹表演过程中，既让角色那股冲劲表现出来了，同样又把那些过于浮夸的表演压制于在合适的演技内，完全没有超乎的夸张，也没有不足的气势，这让宋丹丹获得高度认可。
同样是相似的角色，吴羽卿令人出戏，而宋丹丹令人入戏。由此看来，演技真是一部作品能否获得好评口碑的关键要素。那么对此，你有什么不一样的看法？