古人说：“勤能补拙是良训，一分辛苦一分才”，通向成功的道路除了天赋，还有努力，例如明代书法家文征明就是最好的例子。
文征明天生愚笨，11岁还不能说话，但他在书法上颇为刻苦，每天坚持写1万多字，就这样练了70多年，最终其字“名动天下”，成为“明代书坛第一人”。
在文征明生平临摹的作品中，他最喜欢的就是“偶像”苏轼的《前后赤壁赋》，曾临摹不下500多遍，其中最好的一幅就是87岁写的行草《前后赤壁赋》。
此作全文共有1000多字，单字大小在3厘米左右，行笔老练流畅，格调颇为高雅，字字清丽秀美，具有文人墨客的儒雅之气。
而且文征明的行草曾取学王羲之、黄庭坚以及怀素等人，因此本作具有浓厚的晋唐之风，其字飘逸秀美，但又不失劲健。
行笔多用中锋，转折处也大多用圆笔书写，将遒劲之力藏于内部，字体骨血兼具，饱含苍劲之力，充满“中和”之风。
达到孙过庭所说的：“通会之际，人书俱老”之境，整体气韵温和内敛，毫无虚浮的炫技之感，如同阅尽千帆、洗尽铅华的“智者”。
字字都有人生的智慧态度，有种不食人间烟火的清明感，将温和与劲力把握的极为和谐，是文征明生平行草的“顶级之作”。
而且这幅作品从综合实力来论，甚至都能超过赵孟頫，其实文征明与赵孟頫的书法风格较为相似，都走的潇洒秀美一派。
但是文征明的书法更加灵动，点画的粗细对比，以及墨色的枯润变化强烈，看起来更有味道，让人更觉深刻，所以从冲击力上看文征明要强过赵孟頫。
这幅行草《前后赤壁赋》既有较高的文学价值，适合大家培养文化修养，而且相较于其他的版本，他87岁写的这幅用笔老练、成熟，书法已达大成之境。
具有浓厚的“二王”风气，时常临摹，可以修身养性、陶冶情操，培养良好的艺术思想，还能学习古人的笔法，丰富字体的内在气韵，不会产生浮华之气。
我们在临摹时，要注意行笔的节奏感与通篇气韵的连接，不要过于追求笔法的炫技，注意控笔稳健，上下两笔要呼应有序，这样才能写出平和温润的行书。
若能将卷中的技法全部掌握，学习“二王”或赵孟頫的书法时就能有法可依，不会感到无从下手，更快进入书法的高深领域。
此作现存于中国台北故宫博物院，被台北故宫列为国家级的重点文物，经多方努力我们对文征明的《前后赤壁赋》（台北故宫）进行超高清复刻。
采用博物馆级别，12色超高清微喷复刻工艺，对比原作进行1：1还原，这个版本不仅书法老辣，而且卷中字体也更加完整高清，非常适合临摹。
每一个字的墨色枯润、笔法转变，甚至连笔形成的小笔丝都能看清，无论放大多少倍都不会失真，与真迹毫无二致，见此品如见真迹，若您喜欢可以点击下方商品链接一观。