屋里摆满了星空研究的书籍，时长驱车几个小时赶至观星地，手脚麻利地装好略显繁琐的望远镜……一系列动作下来，如果不是提前做了功课，我还以为他是个天文学研究者。
西北广阔的戈壁，和璀璨的星河，从小就在涂少辉心中扎了根。若干年后，关于水墨，关于综合材料的学习，把他对星空的无限渴望，在他的绢本综合作品，与各类装置、摄影作品中展现得淋漓尽致。
艺术家涂少辉
星空的观测、浩瀚的宇宙，他的创作融合了东方文化的天地意象之美与认知宇宙星辰的理性之思，在多年的创作过程中，愈发清晰地表现出自己的审美特质和精神指向。
《此去经年-4》 80×160 cm 绢本综合 2022
01
来自星星的召唤
人生的转折往往发生在不经意间。如果不是那个下午，校长推开了教室的门，发现他一个人在空荡荡的画室对着一个罐子画素描，这个只把画画当做业余爱好的普通班学生，不会在热爱艺术的校长的赏识下，从普通班转去美术班学习，并在之后，走上职业艺术家之路。
尽管他也出生在一个颇有艺术底蕴的家庭，爸爸日常会写书法，哥哥从事素描创作。但在此之前，他对于画画的记忆停留在小时候画的黑板报或是插画上。后来，在新疆美术学院、中央美术学院的求学经历，为他的艺术创作打下了坚实的基础。他开始接触水墨和综合材料，平日里会花大量的时间临摹古画，并系统学习人物、山水、花鸟等画法。而这些又在冥冥中带他“通往星星的天梯”。
涂少辉在进行艺术创作
现如今，他一次次通过专业的器材，去探索星空的奥秘。艺术只是一次次对个人经历的描摹，把他对星空倾注的情感,通过画面、声音传达给别人，凝结成这十多年来持续不断的星象系列的创作。
西北被誉为“星星的故乡”，生于斯，长于斯的他，对于夜观星象这事儿可一点都不陌生。西北年均晴好天气近300天,视野通透,几乎一年四季皆可看星星。小时候学习到很晚时，他都会抬头看一看天空，每次总有种手可摘星辰的错觉。日积月累，再加上自身不懈的研究，竟看出些门道来，可看云识天气，成为一个“小小气象员”。
涂少辉在用专业设备观星
“一系列的机缘巧合，都让我一步步靠近艺术。小时候看星星的天然情感连结，润物细无声地影响着我的创作。”涂少辉坦言。这些“命运的馈赠”和“意外的惊喜”是偶然，也是必然。人生的际遇总是神奇，当时只道是寻常。
02
创作的核心理念不变
2014年，今日美术馆的个展“似是”引起一时轰动，也让他开始进一步思考并明确了自己接下来的艺术创作方向。随后，在意大利、法国等地的博物馆参观经历，也让他颇受震撼和启发。
有一天，画室装修，他打开天窗，站在阳台上，这才无意中发现因画室楼层较高，也无其他房屋、树木的遮挡，烈日正在头顶，天空近在咫尺。他回忆起小时候看星星的经历，他很有冲动把这一切通过艺术表现出来。
从一开始带有民族风情的壁画，到飞鸟，再到如今的星空；从水墨，到综合材料的介入，“我的创作可以说是不断寻找与感悟的过程，内在的感觉是连贯自然的，汇聚在了有关童年的星星记忆中。”“艺术创作中，情感和冲动，感觉的长时间积淀和个体的真实感受是创作中最核心的，至于技法和形式到是比较次要的事情。”这是他创作星空系列的感悟。
《历像星辰—月相》 80×160 cm 绢本综合 2019
“虽然作品的面貌和题材有所改变，但这样的创作核心理念是一以贯之的持续着，并且可以不断生发和延展。都是在与古典对话，发现其中新的意义。”
在宇宙中，有太阳、月亮、地球和数亿颗恒星。我们所有人都生活在宇宙不可思议的奥秘和无限之中，也在积极地探寻这些奥秘。在确定星象艺术创作的主题后，他用对待课题研究般严肃、认真的态度，把理论与实践相结合，不止步于二、三手的资料，而是自己购入专业的望远镜设备，学习更多的天文学知识。
《历像星辰—日食》 80×160cm 绢本综合 2020
“观星本身是在寻找一种感受，体悟一种似虚似实的情境。夜色晴朗的时候，随时仰望都可以看看星星，寻找有意思的星座。最早观星使用的是双筒望远镜，可以看到月球环形山、模糊的土星亮点。”
“特别是夜晚观看诸如土星、火星、木星这几颗行星，肉眼见到的一个明亮的星点，在望远镜里就是清晰的星体，土星伴着金色的光环，悬浮在在深暗的背景中快速的旋转着，这种视觉的震撼语言难以描述。望远镜因为需要调试校准，更适合于开阔的环境，夜晚在家里随意的目测这些星体或者寻找星座，既是休息，也是星空感觉的不断积累。这些年，在环山的济南，观星条件不是特别好，但观星已成为了我内心的一种艺术感受，已能把握大致方向。”
《九九重阳—上弦月》 21 0×85 c m 绢本综合 2018
“除了望远镜，有时候会接上照相机，通过长时间曝光拍摄到绚烂的星云和星系，还可以摄像，追踪月球移动的速率。虽然没有专业的星空摄影作品那么完美，但这样的实践经验和真实视觉感受是星空创作的重要基础。大多数人是看星空图片画册或者视频媒体来认识和爱上星空的，但这其实是一个修饰的假象星空。作为大众星空知识的普及，这样绚烂的视觉很有吸引力，但在创作时需要知道在绚烂的星空背后还有更为珍贵的东西。”
《凤凰来仪—黑洞》 208 ×142 c m 绢本综合 2018
03
更立体，更多元
涂少辉对往昔零零碎碎的记忆切片式的执着描摹，那些星星，它们是活的桥梁，一直延伸到他的今天。在近些年的创作中，他用艺术的人文视角带入了对科学的审视中，从水墨创作转向综合媒材的创作中。
“历象星辰”第九届关山月美术馆青年工笔画展空间项目·涂少辉 展览现场
一方面，这些装置艺术结合了涂少辉所熟悉的水墨材料；另一方面，又加入了声、光、电效果。时间和空间在这里展开、蔓延、转换，以全新的角度展现出对不确定、随机性和未知性的思考。
《苍龙初升》80×320cm 绢本综合 2023
第一件绢本装置作品《析木之津》是表述东西方天文学差异的一次对话，使用了激光笔安置在画箱中，激光从绘有东方玄武图像的作品中射出，多彩的光斑照在绘有西方星座的对应天区上，激光笔的开关在画箱背后，拆换电池也比较方便。激光笔又名指星笔，是望远镜观星时必备的工具。“因为有了明确的创作意图，很自然地就想到使用熟悉的指星笔。”
被中国美术馆收藏的《五星联珠》这件作品的艺术语言非常综合，媒材也非常复杂。“2016年1月，夜空中出现五颗行星和满月连成一线的罕见天象。这期间我也持续多日观察并拍摄了此天象，文字记录了天象发生的全过程。因为知道‘五星联珠’ 的天象在古代天文学中意义重要，就想以此为主题创作一件作品。这件作品被中国美术馆收藏，对我来说是备受鼓舞的。虽然这件作品因为在形式创新上，得到的评价褒贬不一。”
《五星联珠》88×218cm 绢本影像 2016
为了更好地呈现星空深邃的质感，在作品的配框上也下了不少工夫。在尝试了许多不同形式的外框后，涂少辉惊喜地发现，不锈钢材质的镜面反射可让画面有更多维度的呈现，犹如多层宇宙或者深空透视的视觉感。这些无一不体现了他的精益求精。“我希望在今后，可以继续拓展和深研星空艺术，在内容、形式，美学与哲思等纬度上有所收获，保持良好的创作和生活状态。”
《此去经年-2》80×160cm 绢本综合 2021
抬头的一片天，是男儿的一片天。曾经在漫天的星光下，仰头望天的少年，在多年来辗转多地的人生经历中，已经知道天有多高，也知道海有多远之后，更加坚定地描绘那点点星光。将天文爱好引入到绘画创作中，以星空为母题尝试新的艺术形式与精神内涵，不仅拓宽了工笔画的平面边界和材料语言，而且为当代工笔画的发展提供了有参考价值的探索方向。
【艺术家简介】
涂少辉，1977年生于新疆，2010年中央美术学院中国画学院硕士研究生毕业。现任教于山东师范大学美术学院，副教授，硕士研究生导师，山东师范大学美术馆副馆长，中国艺术研究院工笔画院研究员，中国文物保护基金会特约艺术家。于北京今日美术馆，北京华亚艺术基金会、山东画院等举办个人作品展及研讨会。作品由中国美术馆、深圳关山月美术馆、宁波美术馆、张家港市美术馆，厦门美术馆、新疆艺术学院美术馆、山东画院等机构收藏。
编辑｜张诗溦
图片｜艺术家提供
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