作者| 糖炒山楂
近日来，一批围绕着行业「推倒重来」「没有春天」的论调引发了热烈讨论，综艺市场将行至何处，所有人都在且行且看。但我们始终信奉一个原则：当所有迷茫都被底层创作逻辑变成一道市场题时，往往更容易看到真相。
回顾Q1综艺，或许市场的热闹程度在“体感”上确实不如往年，但同样能够看到《无限超越班》《种地吧》《我们的客栈》等更多新品类综艺正在扛起市场大旗。这也是市场的生机所在。
要谈Q1综艺，一个绕不过的人物是吴彤。作为国综“最红”导演之一，他也因为《我们的客栈》《无限超越班》两档热门综艺再度成为话题中心。当然还有熟悉的争议性：喜欢的人认为他的节目笑点密集、是快乐源泉，不喜欢的则指责剪辑凌乱、套路感极强……
是吴彤困于我们所说的“三板斧”，还是市场习惯了戴“有色眼镜”来看他？在《我们的客栈》收官之际，我们想再来谈谈吴彤综艺。毕竟立足2023年的综艺市场，聚焦这样一位高话题、高产、高题材掌控度的“三高”综艺推手，本身也有其必要性。
抛开“吴彤滤镜”
关于吴彤，首先说说我们观察到的两个现象：
其一，大众开始习惯于透过所谓的“吴彤滤镜”来看待他的综艺，或者更专业来讲是“晕轮效应”，即以第一印象预设立场。过去的三个月，吴彤正在经历最严重的一次口碑危机，尤其是他的综艺三板斧：情怀、明星和话题，引发了市场的激烈争议。但是否也存在着“黑他成为一种政治正确”的可能？答案应该是肯定的。
其二，由内容引发的争议开始蔓延至吴彤本人，舆论的评价对象有偏离节目转向个人的趋势。其实无论认可与否，他仍然是一位以内容立身的制作人。大众对吴彤的认知，无论是喜爱还是争议，至少还是得基于他所打造的内容本身展开讨论。
明晰了这两点之后，我们不妨抛开“吴彤滤镜”，从题材选择、创作风格和接收市场反馈三个维度再来谈谈吴彤综艺，这也是综艺制作的三大阶段。
第一，综艺市场在类型题材上的开发正在进入瓶颈期，大众对创新内容的渴求越来越强烈，吴彤综艺虽然争议不断，但在题材上的敏锐性却值得肯定。
从《王牌对王牌》打造室内竞技真人秀新巅峰，《演员的诞生》拉开演技竞演类综艺大幕，到融入了港圈元素的《无限超越班》、时空情景体验综艺《我们的客栈》，吴彤综艺总能引领题材风潮。
第二，内容人最怕风格固化，但更怕没有风格，吴彤综艺显然介于两者之间。必须承认，他敢于打破垂类综艺限制，赋予室内竞技、户外田园、IP推理、演技竞演等各种题材综艺浓烈的国民属性，打造全民性的狂欢。但同样的，我们也发现他因为创作惯性而极易陷入风格僵化中，即大众总结的“三板斧”。
作为最早以“情怀杀”在综艺市场掀起话题度的“鼻祖”，他也在怀旧风盛行的当下首当其冲成为观众质疑的对象。过犹不及、创新性不足，都成为吴彤综艺口碑困境的显性因素。
其三，以动态思维来看待吴彤综艺，他总能及时接收市场反馈，并迅速给出解决方案。比如在《我们的客栈》后半段，我们很明显能够感觉到“情怀杀”减少，反而是以国漫、投资等直切大众所关心的现实议题，令人眼前一亮。
抛开“吴彤滤镜”，吴彤是在不算景气的综艺环境里努力挣扎的代表，可能有些探索还不太成熟、需要仔细打磨，但还是值得给予一定支持的。
吴彤该如何回应观众的“爱之深责之切”？
市场不乏激烈的声音，但绝大多数人仍然对吴彤综艺有着独特的偏爱。《无限超越班》《我们的客栈》的市占率说明了这一点，《王牌对王牌》新一季“失约”春节档同样有人在喊话。更深层次的，还是市场对吴彤综艺有更高的期待，即“爱之深责之切”。
作为一位强风格化制作人，吴彤综艺虽仍能成为撬动话题和热度的杠杆，但也确实走到了必须打破市场刻板印象的关头。《我们的客栈》后期口碑回暖等反馈，也都说明了他已经意识到问题所在并开始着手调整。
《我们的客栈》最后一期基于收官场景，铺设了两条情感线，一条长桌宴主线，意在答谢当地老百姓的支持，从开宴表演到菜品选择都融合了当地特色，农创客、新农人的故事分享也是对当地人文的深度挖掘；另一条为嘉宾收官情感线，在筹备长桌宴的过程中融入默契考验游戏，以此穿插嘉宾整季的高光时刻与情感升温过程，比直接玩游戏显然有意义得多。
这应该算是吴彤综艺在“摆正航向”后的一次集中呈现：打破套路感，立足于场景、故事本身去强化综艺性。其实也是我们常说的艺术创造“无定法”。
节目后半程的投资专场、国漫专场、潮流专场等亦是如此。比如投资需要直击时事瞄准风口，节目便捕捉了时下最热门的人工智能；潮流专场则直接与Z世代展开对话，碰撞出不少代际话题。
不断以场景、故事赋予客栈更多的主题和玩法，其实和以经典IP掀起情怀杀，是截然不同的综艺制作思路：前者更考验创作者思路上的灵活性、对热门话题的捕捉和预测能力、在制作上的控局能力以及嘉宾间化学反应，后者则更多表现为执行层面的嘉宾邀约之难。所幸，这算是一次市场效果还不错的尝试。
某种程度上，吴彤应该庆幸，有这么多人在关注他、鞭策他，让他能在巨大声浪中找到调整方向。我们也不得不承认，在吴彤综艺里确实能感知到快乐、温暖的内核，这大概也是市场争议不断却仍偏爱他的原因。希望吴彤能体会到这份“爱之深责之切”，《王牌对王牌8》能够不负偏爱、品质归来。
2023，我们为什么需要重新谈谈吴彤综艺？
我们为什么要选择这样一个当口来讨论吴彤综艺？
一方面，在经历了选秀暂停、招商遇冷、题材创新难等多重困境后，国产综艺正在走入迷茫期，对于综艺市场未来的讨论也在成为焦点问题。而吴彤综艺之于国综，是有其独特性和代表性的。
吴彤综艺的独特性主要体现在：其一，合家欢属性决定了它的强市场表现力；其二，始终保持旺盛的创作力，在多元题材上具有极强的掌控力；其三，具有极强的明星吸引力和极高的商业价值；最后，始终对市场反馈保持警惕，知错能改。
而他所面临的争议性，同样为内容人敲响了警钟。比如综艺内容没有捷径，要始终保持创新力；为广告主所妥协的内容底线，需要付出更昂贵的代价；当然还有当潮水褪去，也是综艺人查缺补漏的时机。
更宏观的，当下的综艺市场，创新破局是明确的，但如何创新却是迷茫的，试探性摸索着前进成为大部分从业者的共识。吴彤综艺的创新之道和动态创作思路，也算是一种摸索：他明晰了“创新性不足或是太创新都难以被观众接受”的现状。
另一方面，有媒体报道指出，Q1综艺中“平台自制综艺极少，基本依靠卫视版权综艺的分销为平台水位输血”。对吴彤综艺的讨论，同样是一次透视卫视、平台综艺格局的机会，以及一次对浙江卫视综艺能力和综艺基因的窥探。
毕竟这家拥有深厚创新基因、多次以创新走在市场前列的卫视，不仅助推了这位85后综艺制作人“两年连跳四级”的职场神话，还为他提供了创新土壤和发展空间，让吴彤IP在《王牌对王牌》《演员的诞生》《无限超越班》《我们的客栈》等综艺中不断壮大和夯实。
在此前的招商会上，浙江卫视还宣布成立了多个全新的综艺工作室，积极扶持更多有想法、有实力的年轻综艺团队。他们会成为下一个吴彤吗？或许未可知，但新鲜血液的注入无疑将成为下一轮综艺创新战的先决条件。
2023年关于综艺的发展，或许还有许多不确定，但透过吴彤综艺所面临的市场争议与鞭策后的创作调整，我们不难看到其中丝丝透亮的光芒。或许接下来很难，但行则将至，这也是吴彤综艺留给市场最重要的启示。