安迪·登茨勒（1965 年 8 月 3 日出生）是一位瑞士艺术家。他独特的扭曲绘画新应用表面的技术塑造了他在绘画、版画、雕塑和素描方面的全部人物形象。
丹兹勒的作品在欧洲、美洲、亚洲的国际画廊和博物馆举办个展和群展，自 2010 年起还在俄罗斯举办。他的作品可见于丹佛艺术博物馆、加拿大蒙特利尔当代艺术博物馆、伦敦大卫罗伯茨艺术基金会、以色列特拉维夫现代艺术博物馆、莫斯科现代艺术博物馆、白宫华盛顿特区、德国施韦比施哈尔的伍尔特博物馆。
“我通过同时使用时间和运动，将时间和运动带入图像中。这是一种alla prima技术，湿对湿绘画；我控制绘画过程的速度，因为画布前的时间有限干”。透过模糊图像表面的条纹，丹兹勒的画作仿佛时间在它们上面瞬间停止了。
登兹勒的作品游走于抽象与现实之间。艺术家以经典的油画手法，游走虚构与现实的界限。通过他主要水平使用橡皮扫帚来模糊油彩，他以前将油彩涂在厚厚的画布上，他获得了物体的印象运动模糊或扭曲、摇摇欲坠的视频录制的概念。
时间凝固。这些画是发生的事件的快照，模糊，扭曲的运动，定格在照片写实主义和抽象表现主义之间的风格上移动。在他的画作中，Denzler 经常暗示我们生活在一个基于镜头图像的颠覆性时代。
在一个似乎迷恋高清晰度和极端分辨率的世界里，登兹勒绘画中扭曲的照片般的品质为我们经常过度修饰的“现实”提供了另一种选择。这位艺术家致力于突破抽象与照片写实主义之间的界限，捕捉日常生活的真实性，在画布上创造一个诚实且通常是亲密的时刻。
但与许多当代画家不同的是，登兹勒并没有将摄影图像复制到画布上来为他的作品创建模板。相反，他徒手作画，使用照片作为参考，并在湿颜料上一层一层地叠加。然后，当他拥有一幅“完美的画作”时，他会解构它，在它的身后留下痕迹。这幅残留的图像，用抹刀在画布上拖过，留下了明显的水平刮痕，具有视频永久暂停的效果，让观众感觉到前有事物，后有事物。但留在现在的是一个单一的短暂但俘虏的时刻。
登兹勒的新画将现实主义的精确和怀旧与手势抽象的大胆活力和脉动能量结合在一起。艺术家创造神秘、诡异、有时令人不适的时刻，邀请观众进入他私人的、窥淫癖的世界。以他标志性的风格而闻名，厚厚的水平颜料带以厚而波涛汹涌的抽象条带穿过画布——断断续续的点增加了视觉能量，并暗示了在记忆、时间和空间的迷雾中丢失的细节。
登茨勒以专注和热情分析了当今绘画中固有的媒介、观念和表现的可能性。因此，他在国际艺术舞台上确立了重要的个人地位。
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