昨天夜里落了一场蒙蒙雨，早晨醒来，空气都清新了很多。
雨，在我们的生活中再普通不过，人活一世，也不知要经历多少场雨。
到了如今这个年纪，特别是在下雨天，人就特别容易伤感，似乎自己的青春年少，就是在一场雨连着一场雨中度过的，最后随着流水一样，东去不复返。
雨是一生错过，雨是悲欢离合，让整个现实和回忆都是湿漉漉的，雨的滋味，有时便是人生的滋味。
就如同700年前词人蒋捷所经历的那淅淅沥沥的几场雨，为我们展现了一个别样的人生故事，只是这个人生故事满心满眼尽是沧桑，其中滋味也苍凉得令人断肠。
《虞美人·听雨》
少年听雨歌楼上， 红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中， 江阔云低、断雁叫西风。
而今听雨僧庐下， 鬓已星星也。
悲欢离合总无情， 一任阶前、点滴到天明。
蒋捷生当宋、元易代之际，所以他的人生有着巨大落差的存在。
他出生在南宋官宦世家，也是当地的名门望族，这让他的少年时期，过着美满幸福、衣食无忧的日子。
大约在公元1274年（成淳十年），蒋捷寒窗苦读数十载，进士及第之际，也是宋朝大厦将倾之时。
蒋捷还没当上宋朝的官，宋朝就灭亡于蒙元的铁蹄屠刀之下。
自此，心怀故国不愿仕元的他，开始了颠沛流离、饱经忧患的后半生。
国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。
蒋捷在经历了这种亡国的沧桑巨变之后，创痛深沉，他的词风也为之大变，所作诗词大都带有亡国之哀音。
大约是在公元1299年秋天一个夜雨潇潇的晚上，时年51岁的蒋捷寄居福善寺，此时距离故国灭亡已有20年。
蒋捷身子笼罩在昏黄的灯光下，斜靠着窗台，他闭着眼睛聆听着窗外凄凉的秋雨，透过雨声，不禁联想到这国破家亡的时代，自己这孤苦漂泊的一生，心有所感的念出了这一首听雨的千古绝唱词。
这首词是蒋捷的代表作之一，短短五十六字，蒋捷以听雨为媒介，构建起少年、壮年和老年三次听雨的场景，分别写出了三个时期不同环境、生活以及自己的心境，浓缩了人生的三个阶段抒发对世道人生的慨叹，可谓是道尽了一个人一生的沧桑经历和心态情感。
经典诗词之所以能够经久不衰，是在于它们的魅力可以超越时空，在不经意间打动有着同样情感的人，这也让无论哪个年龄段的人，读到这首词都会感动，因为他写出了每个人人生当中都必须要经历的三个状态，或许对于不同人来说，被打动的理由是不一样的，但感动却是相似的。
“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”
这一句写出了少年时期的朝气蓬勃和风流倜傥。
少年时词人在歌楼上听雨，他以“红烛昏罗帐”这样一个光与色的组合，来概括年少时听雨的意气风发，温柔缱绻。
少年不知愁滋味，只知追欢逐笑享受陶醉，所以那时的雨，便只是下在楼外的雨，无须放在心头。
“壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。”
壮年词人听雨是在客居他乡一叶小舟中，这也代表着人经历了各种风雨的中年时期。
虽然是一幅水天辽阔的江景，但是在那乌云低垂的茫茫西风中，还有一只失群孤雁发出阵阵哀鸣，这就很容易联想到颠沛流离的自己。
眼前这场雨，下在小舟上，更下在心头里，通过这场雨，他看到了这些年东奔西走的自己，过着漂泊无依的生活，感叹着人情冷暖、世态炎凉。
“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。”
而今，人生已走到了暮年，两鬓间是星星点点的斑白。在寂静的僧庐下，听细雨点点。这一生的悲欢离合，谁又说得清呢？唯有那阶前的淅沥秋雨，滴滴答答，直到天明。
“任”就是任凭，言下之意是无论什么，在词人的心中已不会再引起任何波澜。
人已到老年，悲欢离合已经尝遍，这场雨不但埋葬了少年的欢乐，也埋葬了壮年的愁恨，说我麻木也好，说我万念俱灰也罢，任何的任何到此时也会放下。
但真的放下了吗？我看未必。
如果真的放下了，就不会彻夜无眠的听雨“点滴到天明”了。
在蒋捷的心里，也许那家仇国恨并没有忘记，只是被收入心底最深处，偶尔在夜深人静时会想起，想起“听雨歌楼上”的少年时光，想起“听雨客舟中”中年，更想起自己热爱的祖国。
事实确实如此，蒋捷纵然饱经忧患，但他对自己的祖国，从来没有放弃热爱.
即使他没有当过一天南宋的官，但他还是毅然决然地拒绝了新朝的征召，选择隐居为南宋守灵，这也让他在清贫困苦中度过余生。
"竹可焚而不可毁其节,身虽殒,名可垂于竹帛也。"
世人钦佩蒋捷忠义的气节，尊称他为“竹山先生”。
一场苍凉的雨贯穿56字的词作，那短短56个字，竟有着一个人长长的一生，听懂了这场雨，便领悟了人生的百般滋味。
图片来源网络