今晚，《狂飙》迎来大结局！安欣和高启强的命运究竟何去何从？
关于大结局的内容，导演徐纪周在接受南方日报、南方+记者采访时并未透露分毫。但他对观众的很多疑问都作出了超详细解答，包括广东观众十分关心的“为什么会选在江门取景”“剧中人物吃肠粉为什么不加酱油”等问题。
接下来就请听导演一一解答——
图源 南方都市报
《狂飙》大结局，热搜炸了！安欣再送饺子
电视剧《狂飙》今日迎来大结局，热度也迎来了顶峰，“安欣再送饺子，高启强再举杯”等十余个话题在热搜上狂轰滥炸，一起来看看啥情况？
《狂飙》这个并不算圆满的结局，用总导演徐纪周的话来说是“非常残酷”，是“惨胜”。
随着以高启强为首的黑恶势力的覆灭，京海市的“毒瘤”之一赵立冬被抓获，背后最大的保护伞——中共临江省委政法委常务副书记何黎明也终于浮出了水面……在这场扫黑除恶的斗争中，正义的一方也付出了巨大的牺牲：李响、陆寒、谭思言等也付出了生命的代价。
而大结局中，高启强终于认罪伏法，被依法判处死刑，结尾处高启强与满头白发的安欣隔着铁窗。
“如果我还是旧厂街卖鱼的阿强，安欣，你还会不会把我当朋友？”
安欣面对高启强的假设，说出“哪有那么多如果”，让许多观众唏嘘不已。
关于广东
问题1：当初为何选择广东江门作为《狂飙》的取景地？
徐纪周：因为以前大家拍警匪题材都喜欢去重庆或者东北，我怕观众审美疲劳。我们希望这部剧的场景上有些新的地方，其实一开始是外联和美术组的同事发现了江门，他们实地看了一圈之后跟我说“这不错，你过来看看”，我就去了。
因为警匪题材的影视作品在广东拍的还是比较少，我们去到那里就发现（场景）很新颖了，起码对于我这样一个北方人来说，我会很有好奇心。好奇心和创作欲望对我来说很重要。
长堤风貌街。图源 南方+
而且我们是在江门的新会、台山、开平，还去了珠海，选了当地最有特色的地方来拍。后来又请了（张）颂文，他是广东人，对广东特别熟悉，也向我们介绍推荐了很多广东的特色，所以我现在特别喜欢广东。
拍完《狂飙》之后，我也推荐了很多朋友去广东拍戏，我知道有好几个组在我们拍完之后都去台山取景了。
（来自勘景组小伙伴的补充回答：准备拍摄前我们去各地看了景，当时觉得广东的景比较有特点，能跟在东北、青岛、重庆拍的警匪故事区别开来，所以选择了广东。我们的美术、道具团队也非常给力，尽量去把生活质感带起来。包括这个戏里面很多特约演员，也都尽量找广东这边的演员，希望能把那种地域感营造出来。）
问题2：有观众反映，高启强在剧中设定是广东人，但第一集中大年三十，他的弟弟妹妹去看守所给他送饺子，其实广东人过年是不吃饺子的，这个你怎么看？
徐纪周：我知道观众批评特别多，我也是第一次在广东拍戏。我觉得饺子是我们中国特色的过年食物吧，虽然广东观众过年不吃，但很多其他地方的观众还是有共鸣。其实这事儿也是众口难调吧，我也只能咬咬牙了。还是很感谢广东观众们的支持，虽然骂了，但也全看完了。（笑）
问题3：还有很多广东观众有疑问，为什么剧中人物吃肠粉都不加酱油！
徐纪周：这一点我真的要解释一下，其实买来的肠粉都配了酱油，但我们在剧组真的基本上都是干吃（肠粉）。然后拍的时候演员也不太加蘸料，因为蘸料容易沾在脸上，妆容易脏。一旦脏了，就得补妆后重新再拍一遍，而且有时候不接戏。好几次拍吃肠粉的戏，他们都有意地不加酱油。拍吃饺子的戏时也是一样的，大家吃饺子也没蘸醋，都是一样的原因，不想掉妆。
这一点确实是拍摄上的需要，如果观众看到这跳戏了，我也只能说抱歉了。
问题4：肠粉、猪脚面……剧中出现的这些广东美食，都是怎么入选的？
徐纪周：我都是看哪种食物拍出来漂亮，制作的过程好看。我看了很多广东美食的制作过程，觉得肠粉的制作过程拍出来应该挺好看的，就加进去了。（张）颂文跟我讲，吃猪脚面有（广东的）辨识度，我也就加进去了。
关于创作
问题5：《狂飙》和以往的扫黑剧相比，侧重点有何不同？
徐纪周：我一开始创作《狂飙》，就没打算用“事件发展推动人物塑造”的方式。我还是希望能拍一个“清明上河图”，以京海作为中国很多二线城市的一个缩影，讲基层的社会生态和政治生态。想把生态描摹好，一定是做人物群像。我想把身处在社会生态里的人，他们人性的复杂，和所面对、负担的各种各样的压力都展示出来。
至于事件，我会选取典型的事件放进故事中，但不是由整个事件来推着人物走，而是人物带动事件发展，这也是戏剧的魅力。
包括三个时空交错的这种叙事方式，也是形式上的一点创新，因为观众看线性叙事就是完全跟着剧情走，不用过多思考。这种叙事上的创新也能给观众比较新颖的观剧体验，因为时空交错中人物身份的更迭和改变，会令观众产生对人物命运的那种巨大的唏嘘感。这种岁月更迭造成的唏嘘，我认为是所有人都会共情的。
问题6：剧中有关吃饭的场景非常多，好几个比较重要的剧情都是在饭桌上展开的，为什么会这么重视吃饭的戏份？
徐纪周：因为他们“吃饭”都不是为了吃饭，每次吃饭都是有其他目的，但这个目的都掩藏在吃饭这个行为之下，就是“话里有话”。例如安欣和高启强有百分之六七十的见面时刻都是在吃饭，但每一顿饭都不是真的为了吃饭。我觉得可能我到这岁数了，我也不太愿意一接警匪题材就是拍双方拿着枪互指了。（笑）
其实吃饭可以反映很多内在的情绪和背后的一些故事，是很生活，同时也很有仪式感的一件事。很多的社会交往都是在吃饭这个仪式中完成的。
问题7：剧中哪一场有关吃饭的戏是你最喜欢的？
徐纪周：安欣和高启强所有吃饭的戏都是我喜欢的。我觉得《狂飙》最好看的就是安欣和高启强吃饭的戏。其中有一场是他俩坐在那，安欣劝他说“你跟我一块回头”，高启强说“你跟我回家吃饭”，最后两人走上了不同的道路。虽然那一场没吃饭，但也拍得特别好，那一场他（高启强）在嗑瓜子。
还有一场戏也印象很深刻，是高启强的弟弟高启盛死后，安欣来劝他自首。高启强在面馆对安欣说，他小时候特别爱吃猪脚面，但从来吃不上，“妹妹吃猪脚，弟弟吃面，我喝汤”。他当时在犹豫是不是要跟安欣回去自首，所以他决定，“我要痛痛快快吃猪脚”。我记得（张）颂文拍那场戏吃了整整6碗猪脚面，最后他说：“导演还要再拍吗？我真的有点站不起来了。”
问题8：剧中的女性角色例如陈书婷、孟钰、高启兰都很有辨识度，也受到很多观众欢迎，在女性角色的设计上有怎样的独特思考？
徐纪周：我认为像《狂飙》这样以男性为主的群像戏，其实女性角色的塑造空间比较有限，因为男性角色饱满之后就会压缩了女性角色的空间。在这样的前提下，我觉得就要把她们个性或气质里的某一面不断强化，比如孟钰的“白月光”气质，陈书婷作为“大嫂”的成熟、冷艳，高启兰的“御姐”气质，这样才能有辨识度，才能让观众记住。
问题9：作为导演，剧播出之后会同步追更新吗？看剧的时候更关注什么？
徐纪周：我没有同步追，我去年剪片都剪了一年了，还让我看？（笑）我应该是地球上看《狂飙》最多的人了，还让我再看一遍啊？我可能就看看弹幕吧，等弹幕养多了之后再看看观众的反应。
爱奇艺能复制《狂飙》吗？
《狂飙》与其他剧集很大不同在于，政法部门的直接支持。
据徐纪周透露，2019年，扫黑除恶工作接近尾声时，留白影视找到他，准备拍一个扫黑除恶为主题的剧，并开始收集资料并做整理工作。
为了拍摄此剧，中央政法委有关部门给了《狂飙》剧组很多卷宗，也带着团队做了很多采访。
“前期已经有扫黑除恶的戏播出，为了避免重复，最终定调以扫黑除恶常态化和政法队伍教育整顿为背景来创作。这部戏剧本打磨比较长，2021年9月26日开机，2022年1月18日杀青，其实剧本一直写到2022年1月5日，边拍边写，边写边改，就是要讲清楚为什么仅靠一轮扫黑除恶，是扫不干净黑恶势力的，为什么扫黑除恶要常态化。”徐纪周称。
他还特别对媒体指出，该剧拍出新意，一方面是中央政法委的大力支持，很多案例开放；另一方面，从中央政法委的相关领导到创作者，都在追求精品，要人无我有、人有我精。
“一直想讲述一个以两个人物命运为主线、时间跨度20年的警匪故事，把我20年的沉淀写出来，这不会受题材和外界影响。”徐纪周说。
值得注意的是，现实题材作品，一向得到政策鼓励。
《“十四五”文化发展规划》就明确指出，要抓好重大现实题材、重大革命和历史题材、新时代发展题材、国家重大战略题材、爱国主义题材、青少年题材、军事题材的创作生产。建立重点创作项目跟踪推进机制，加强全流程质量管理。抓好源头原创，推动创作重心和扶持资源向前端、源头倾斜，推动好的文学作品向剧本转化，打造优秀原创剧本。制定实施电影、电视剧、纪录片创作重点选题规划，建立滚动式、可持续的创作生产机制，提高原创能力和工业化水平。
多位头部影视公司创始人也屡次向21世纪经济报道记者强调，现实主义题材，将是近年创作重点。“主旋律剧集也能做得很好看，且没有播出风险。可能毛利会差些，但不愁卖。相对而言，古装等形式剧集，相对显得不可控。”有创始人称。
而《狂飙》的成功，则让市场再次相信，现实题材剧集具备商业想象力。
另一头，爱奇艺在《狂飙》生产过程起着重要作用。
据21世纪经济报道记者多方了解，《狂飙》为爱奇艺自制剧项目，该公司深度参与了全过程。
而自制剧，正是爱奇艺内容转型重心。爱奇艺创始人、CEO龚宇多次强调，内容策略是减少数量，提高质量。自制剧是其中主要着力点。
爱奇艺首席内容官王晓晖在近期的财报电话会称，自制内容已经成为了爱奇艺爆款内容的主力军之一。
“我们构建了以风格多样，专业人才组成的工作室为核心的自制团队，同时公司内部具备了从创意，生产到播后的全流程中台支持能力，提供了一个在科学机制下的坚强后盾，包括了内容创意、生产、播出、宣传等多个辅助部门，都能从各自业务角度出发来提供支持。第二方面，我们已经形成了一套成熟高效的运营机制，贯穿从创意、生产和播后全流程，实现高效决策，品质严控，以及根据用户需求，能够有效合理地排播内容。未来还会持续在内容创意的多元性，制作决策的严谨性上来寻求有效平衡，以生产更多爆款内容。”王晓晖称。
他还认为，爱奇艺的智能制作系统已逐渐成熟，这在一定程度上为该公司保持相对爆款率，提高效能，提供支持。
事实上，爱奇艺确实在爆款剧集上保持了一定节奏。2022年三季度，该公司上线自制头部剧集项目《苍兰诀》、《罪罚》。据云合数据，当期，爱奇艺剧集正片有效播放量 279 亿次 (同比下滑2%，环比增长8%)，播放量居视频平台首位。Top10 剧集播放量项目中， 爱奇艺占 5 席(含拼播)。
还需关注的是，爆款制作能力，很大程度上决定了爱奇艺未来。
去年三季度，该公司营收75亿元，同比下滑2%，环比增长12% ；净亏损3.956亿元，上年同期净亏损17亿元。
增长压力下，爱奇艺利润增长，成本收缩是主要原因。
三季度，爱奇艺内容摊销成本为43亿元，同比下滑19%，环比增长10%，内容成本占营收比为 58%，同比和环比均继续收缩。受此推动，其毛利率在过去五个季度持续增长，从2021年三季度的7%增长到本季度的24%。
自制剧一方面能节省成本，更重要的是，带来收入增量。
2022年三季度，爱奇艺会员收入为42亿元，同比、环比均下滑2%。季度日均订阅会员总数为1.01亿，同比去年1.05亿下降4%，环比上季度的9830万人有所增长。增量不增收原因来自，月度平均单会员收入（ARM）13.90元，同比增长2%，环比回落4%。
会员增量的核心动力，就来自内容。“受上半年疫情影响，在六月和七月，部分计划中内容延迟上线，同时，有些过度缩减了市场费用，导致三季度前半段成绩不太好。”在财报电话会上，龚宇如此解释。
广告收入亦是同道理。2022年三季度，爱奇艺广告收入为12.5亿元，同比下滑25%，环比增长4%。同期，腾讯网络广告收入 215 亿元，同比下滑 5%。腾讯视频所处的媒体广告收入 26 亿元，同比下滑26%。两家广告收入下滑固然有着大环境因素，但流量亦是不可回避的变量。腾讯就表态，广告收入减少，有受到受欢迎的电视剧投放较少因素影响。
相信《狂飙》的大爆，会给爱奇艺带来收入增量。而对内容的把握能力，又涉及如何定义这家公司，以及其是否存在核心壁垒？
这对还需要资本输血的爱奇艺来说，是必答题。
来源：21世纪经济报道（记者：贺泓源 编辑：张伟贤）、南方都市报、新浪微博、公开资料
本期编辑 江佩佩 实习生 余心雨