编辑 | 柳色黄
插画师 | 棉花圃
“物我同一”思想源起于庄子的生态伦理思想，包含了四个层次，分别是“人与天一”、“物无贵贱”、“顺物自然”和“万物不伤”。
但“物我同一”在审美意识中，又有另外一种含义，则是艺术对象(物)和主观创造(我)的融合、统一。其最高目标是"夺"对象(客观自然和内在自然)之"真"，即"意造于真"；达到"参造化"、"通幽冥"、"默契天真，冥周物理"的境界。
在诗词意境中，最高的美感则是蝴蝶即我，我即蝴蝶的“物我同一”思想。诗人与所咏的物达到一个微妙的平衡，使之诗词中的物，既是客观上的物品，又是主观上的“本我”。物我不分，物我同一，一种朦胧又复杂的辩证关系。
今日分享的诗词，则是我读到少见达到“物我同一”境界的诗词，使我们感知到，诗人不仅在咏物，更是在以物喻人。但他们的审美情趣又超越单纯的咏物或借物喻人的关系，是更高层次的精神表达与哲学体现。
壹
李白与大鹏
打开《李太白全集》，开篇便是李白的《大鹏赋》。
李白在这首歌赋中写到“斗转而天动，山摇而海倾”，蕴含着自己远大的抱负。
大鹏的形象来源于庄子的《逍遥游》：“鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里。”
李白在《上李邕》诗中写到：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”想必正是化用庄子的典故。由此可见，李白很爱这个志向远大，能力超群的大鹏鸟，也自比于大鹏，总觉得有朝一日，能如同大鹏一样振翅高飞，实现自己远大抱负。
但众所周知，李白并没有成为正式的官员，仅仅做了为皇帝写诗的翰林学士，也因为恃才傲物，不擅交际而被“赐金还乡”，从此行走江湖，难入朝堂。
而李白还有一首关于大鹏的诗，写在他六十二岁。此时，他的人生已走到尽头，虽然写这首诗时并没有已到生死边缘的感悟，但人生总是这样，在生死之间，总有别样的征兆，这首诗是对于自己人生的总结，也许并不是李白最后一首诗，但由于和李白的人生过于契合，而被视为李白的临终之作。
这首诗便是《临终歌》：
大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。
馀风激兮万世，游扶桑兮挂左袂。
后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕。
开篇依旧是我们很熟悉的大格局，大鹏展翅，其羽翼之大，覆盖四面八方，其气势之足，震撼四海八荒，但下一句则是无限遗憾，“中天摧兮力不济”，可惜飞到一半，力有不逮，再不能飞翔。
项羽的《垓下歌》也有此情境“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。”那无限苍凉而又感慨激昂的意味，与之如出一辙。
“馀风激兮万世，游扶桑兮挂左袂。”大鹏飞向远方，而被阻碍，扶桑挂住它的左袖，但所余之遗风，能激荡万世，令万民敬仰。
西汉辞赋家严忌《哀时命》中有“左袪（袖）挂于扶桑”之言，想必李白化用此典故，又可视为大鹏左翅受伤，所以不能高飞了。
“后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕。”麒麟夭折，有孔子为之哭泣，大鹏亡了，又有谁能为之伤心呢？其实李白所想表达得是知音难觅，我怀揣着远大的理想与抱负，却不能实现，如今年事已高，怕是再也不能实现了，谁又懂我的悲伤与遗憾。
这首诗看似通篇都在写大鹏的振翅高飞，到中道崩殂，以至最后的陨落，实际上，李白即大鹏，鹏鸟即李白，无一字写李白，却字字皆是李白。
李白这一生，如同笔下的大鹏一样，心怀远大，而力有不逮，最后遗憾离场。
我们即使不了解李白，但也从这首诗中，读懂了他对于人生的遗憾，对于才能未能展现的深沉惋惜，和世无知音的黯然神伤。
形之于文，长歌当哭，此篇可以看作李白自撰的墓志铭。
贰
苏轼与孤鸿
苏轼屡遭贬谪，一生如鸿鸟般随着命运动荡漂泊世间。
曾多次写词感叹人生如秋鸿：“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。”，“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥……”
一个人的人生像春梦惊鸿一样，去而无踪，难以追怀。
公元1082年（元丰五年），苏轼贬谪黄州，这是他人生第一次遭贬谪，对他的人生产生巨大的影响，虽然在黄州待的时间并不是很长，但在此期间，写下了《赤壁赋》、《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等千古名作，而且由于生计艰难，还亲自带领家人开垦种田，补贴家里，“东坡居士”的名号也由此诞生。
可以说，在黄州的日子，是他一生最艰难的开始，在苦难的磨砺中，成就了一个令世人为之钦佩的苏仙，他自己对于黄州的生活，也颇有感触，直到晚年，还曾写下“问汝平生功业，黄州惠州儋州”的诗句，以证明黄州的生活对其人生的影响。
而一直以乐观豪迈形象示人的苏仙，在人生刚经历波折时，又是一种怎样的心情呢？一首《卜算子·黄州定慧院寓居作》，揭露了他对于人生无常的态度：
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
上片用极清冷的笔触，勾勒出一个秋夜寒凉，夜深人静，无比孤寂的氛围，残月疏桐，空气里似乎有秋季肃杀的秋风。一个人孤夜难眠，满怀心事，独自行走在萧瑟的秋夜之中，天地浩荡，自己如一只孤鸿，在月光下顾影自怜。
下片则写自己的所见所闻，寒夜之中，难以安眠，便起身独自散心，见天际有孤鸿，在幽蓝的深夜里，独自飞来飞去，从一个树梢飞到另一个树梢，无枝可依，彷徨不安，最后只能龟缩在沙洲之上，蜷缩着安眠。
整首词上片写鸿见人，下片写人见鸿，人与孤鸿有刹那间神行相会，塑造出人似飞鸿，飞鸿似人，人与鸿凝为一体，托鸿以见人的极高境界。（唐圭璋先生语）
这首词意境之高深，难以言说。黄庭坚曾评价此词：“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此！”
人与孤鸿不曾相逢，但深秋寒夜，孤鸿曾见幽人，幽人曾见孤鸿，在某一时刻，天地间只剩孤鸿与幽人，所表现的是一种极为高旷洒脱、绝去尘俗的境界。
苏东坡以极空灵含蓄的笔触，融合自己的学识与心境，创作出一篇“物我同一”高水准的词作，这种简约凝练，生动传神的写作，便是后期自己也难以超越。因为这不仅是创作手法的问题，更是心境与环境高度匹配所诞生的旷世之作。
叁
朱敦儒与旅雁
朱敦儒真的是一个宝藏词人，其清俊疏狂的词作，水平之高，可称宋词前五。
在某一些方面，可直追诗仙李白，世人称其为“词俊”，但词作中却不乏仙气。
广为人知的青年时词作《鹧鸪天·西都作》：“我是清都山水郎，天教分付与疏狂……诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。”
其中潇洒睥睨的姿态，不下诗仙李白。而老年时，一首《西江月·世事短如春梦》：“世事短如春梦，人情薄似秋云。不须计较苦劳心，万事原来有命。幸遇三杯酒好，况逢一朵花新。片时欢笑且相亲，明日阴晴未定。”清丽洒脱，清新别致。
从年轻清狂，到老年的清丽旷达，老而凝练，更上一层楼，“词俊”知名，当之无愧。
他的经历，比李白好一点，也更差一点。好的地方在于，李白最大的理想就是做一个大官，而朱敦儒最烦恼的就是成为一个大官，他完成了李白爱而不得的事业。也许心思通透，更能看清现实，便追求个人的自由与快乐，他真的对做官兴趣不大。两次为官，都寥寥收场。第二次更是直接葬送了自己的声誉，应秦桧之约，入朝为官，从此被文人骂的狗血淋头，连词作也被轻视，以至于他的词作好长一段时间都显得寂寂无名。
这些经历对他来说不过过眼烟云，真正的苦难，则是南逃之旅。当时，金蒙南下，北宋灭，宋王室带领余下的臣民向南逃窜，一路哀鸿遍野，汲汲惶惶，不知未来在何处，不知生死何期。他跟随着南逃的人群，一路向南，所见所闻，都凝聚在一首《卜算子·旅雁向南飞》中：
旅雁向南飞，风雨群初失。饥渴辛勤两翅垂，独下寒汀立。
鸥鹭苦难亲，矰缴忧相逼。云海茫茫无处归，谁听哀鸣急。
上片写旅雁南飞，却和团体失散，饥寒交迫之间，无力高飞，只能孤零零在河中小洲上调整休息。词中的旅雁映照着是大批逃难的民众，孤苦无依的惨状。在南逃路上，风雨交加，停下来稍作歇息，想必当时民众连绵数十里，而男女老少衣衫褴褛，在风雨之中瑟瑟发抖，国家倾覆之际，充满着绝望与彷徨。
下片则是更为严峻的形势，“鸥鹭苦难亲，矰缴忧相逼”旅雁本想停歇片刻，却被鸥、鹭驱逐，若是振翅高飞，落单的旅雁，极可能被猎人射杀，“云海茫茫无处归，谁听哀鸣急”云海茫茫，无处可依，哀雁孤鸣，声声泣血。
“靖康之难”南逃的群众想必是极不受欢迎的，当难民来了，自己的生存资源被夺，更担心流民作乱，所以即便是同袍，也不受当地人欢迎。况且金蒙士兵在后面追赶，若是落单，极可能被金蒙士兵俘虏。难民来了，也意味着金蒙士兵也可能在后面，当地的人即将成为新的难民，总之，宋朝全民笼罩在一片风声鹤唳草木皆兵的恐怖氛围中。
全篇借旅雁之困厄，写南逃之艰辛，人间之忧患，字字写雁，却字字都是词人与同袍艰难困厄的处境与心境，一语双关，余悲不尽。
咏物诗词与“物我同一”诗词是不一样的。咏物诗词，主要的是托物言志，而“物我同一”则并不单纯言志，更是心境与环境的完美统一，在人生重大转折经历中达到文学性和写实的和谐统一，故而能褪去华丽的辞藻，一字一句，物我同一。
李白与大鹏，苏轼与孤鸿，朱敦儒与旅雁，三者可以说人与物都贯彻一生。
李白如大鹏，纵横天地，其遗风千年不散，受万人敬仰；苏轼如孤鸿，高洁自许，不忘初心，自始至终，始终如一；朱敦儒如旅雁，来人间走一趟，自然要感受爱与自由，苦难与平淡。
他们或多或少，身上都带着自己最爱动物的印记，冥冥之中，在诗词之外的现实之中，达到微妙的统一。
我们读其诗词时，产生一种朦胧之感，“天地与我并生，万物与我为一”，庄周梦蝶，蝶梦庄周，大道至简，物我同一。
三首诗词都有几分幽独玄妙的境界，可堪称为旷世之作。
读过很多诗词，但真正能达到“物我同一”境界的诗词是少之又少，不知诸君心中是否也有这样一首让自己念念不忘的词作呢？
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