英国女王看他作画，美国重大美术奖几乎都被他收入囊中！

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Richard Schmid

理查德·施密德

美国, (1934-2021)

理查德·施密德（Richard Schmid）被广泛认为是美国杰出的画家之一，也是印象派现实主义的伟大倡导者，因其绘画风格和作品的抒情诗意而备受推崇。施密德最早的艺术影响来自他的外祖父，建筑雕塑家朱利安·奥茨。施密德最初在风景画、人物画和解剖学方面的研究始于12岁，在芝加哥美国艺术学院的威廉·H·莫斯比（William H.Mosby）的指导下，继续学习古典技法。

莫斯比毕业于布鲁塞尔比利时皇家学院和安特卫普高级学院，是欧洲和美国现实主义的技术专家。与他一起学习的是完全从生活中工作，最初使用的是佛兰德、荷兰和西班牙大师的概念和技术方法，最终使用的是19世纪晚期的所有欧美画家。每个时期的重点都是不同时期的直接绘画系统。然而，施密德的个人风格和作品内容都是按照个人风格发展的。

2005年，施密德在华盛顿举行的年度肖像大会上获得了美国肖像协会颁发的金奖。他还获得了康涅狄格州老莱姆莱姆莱姆学院美术学院的荣誉博士学位。

这位艺术家关于风景的基准书和他的另外两本畅销书《阿拉·普拉马》和《阿拉·普拉玛II：我所知道的关于绘画的一切》，对于那些把湿画成湿画的人来说，简直是圣书。作为一名“大礼仪”（Grand Manner）的冠军，他将其描述为“艺术中的精湛技艺和无拘无束的欢乐”，他在当代艺术家中积累了众多名人，包括斯科特·伯迪克（Scott Burdick）、杰瑞米·利普金（Jeremy Lipking）、丹尼尔·凯斯（Daniel Keys）和洛里·伍德沃德（Lori Woodward）。

你对你作为一名艺术家所处的文化环境有什么看法？

我年轻的时候并不容易获得有意义的艺术教育。其原因源于现代艺术的主导地位，以及在20世纪的大部分时间里，现代艺术强调直觉和冲动，而不是技巧。“艺术”本身的定义已经从1900年以前被认为是艺术的定义中彻底改变了。事实上，在此之前的大多数艺术都被认为是幼稚的。在许多情况下，高技能绘画方法和辅助技术的教学被有条不紊地从学校系统中淘汰，取而代之的是自由放任的“自己动手”安排。代表性绘画被简单地改名为“插图”。