魏根生 | 小画室大画家

魏根生先生是认识很久的老朋友啦，对他作品还是有些了解的，以往他画的作品尺幅多数不是很大，大部分的作品都是四尺以下的作品，甚至很多是一两平尺的小扇面、小镜片和最常见的四尺对开或斗方的作品，为什么一直画小画呢？这是因为多年来他有一大半的时间坐邮轮环球写生，而坐游轮写生住的房间都不是很大，桌子就更加小了，桌面大小有点像儿童的学习桌那么大，这样的绘画环境，他画很多很多精致的小作品我们也觉得是在常理之中。

邮轮房间与画桌

另外他另一半时间是在自己工作室画画，他画的作品也都不是很大，因为画室也不大，画室里占地最大的应该是摆放在画室中间的画案了。但是比起六尺整张的巨幅作品。想要平铺一张六尺画纸，画案也是望尘莫及，所以很长时间里来，我们都想当然地把它当成“小画”家。但也不是说他不画大画，期间也有在其他的地方或过一些大作品，比如在他黄山的工作室等，但以往大幅作品数量不多。这次听说他创作一批六尺整纸的巨幅作品，确实十分震惊。

造境系列 240x60cm 魏根生 2022年

造境系列 180x96cm （六尺整纸）魏根生 2022年

2023年1月上旬带着浓浓的好奇心，到魏根生先生的工作室探访，看到了他创作的数十幅大画，当这么多大幅精品映入眼帘，更是觉得震惊。询问魏根生先生是怎么做到的，他用朴实的语言告诉我，每一张大作品都是需要一边拖动画纸，一边画，再一边拖动画纸，再一边画，反反复复很多次，随着一个个的局部的不断深化，一张完整的大画少则数日，多则需要几个星期才能完成。看着我惊讶的表情，魏根生笑着说：“趁现在体力很好的时候，要多画一些大画，大画是体力活。”

造境系列 180x96cm （六尺整纸）魏根生 2022年

造境系列 180x96cm （六尺整纸）魏根生 2022年

在魏根生先生看来，画大画好似很容易仅是体力活，但现场看过后再细品其实哪里有他说的那么轻松容易，为什么呢？因为画大画首先要有大画的全局观念，并且将全局观念落实到一处一处细节，并且由于绘画工具画案和画纸相比空间狭小。在画画的动态过程中，需要不停的移动画纸，才能将一个个的局部画出来，并且一个个的局部的连接没有生硬的痕迹，又要整体气韵生动连贯，怎么可能那么容易呢，所以在这样大的作品绘制过程怎能不辛苦，这确实是体力活。但也需要超出体力的眼、手、脑配协调合。在魏根生看来，画大画是体力活也是实情，但对于大多数画家而言，画大画又何止是体力活呢？他需要脑子不断的去思考，去想象，去调整，手要放下画笔随着画纸的移动。脑子和手还要密切配合，在一个个细节中添加那神来之笔，最终，一个个精彩的局部连成看似一气呵成的大作品。这是什么样的感觉？我想很多艺术爱好者都应该懂了，能够在狭小的空间可以轻松的画大画是因为他长期坚持创作，能够游刃有余的自由发挥并且享受这种创作的状态。