ART021在12月8日宣布：将于2022年12月15日~12月30日在上海国际文物艺术品保税服务中心和锦和商管旗下衡山路8号园区举办“返场：ART WEEK ENCORE”。同时，还有逾百家画廊携近万件艺术佳作将于PLATFORM线上展厅整装待发。
2013年，ART021在中国庞大的艺术市场中埋下了一颗种子，本着“立足本土，放眼全球”的宗旨，经过10年的成长，今天的ART021已经成为中国当代艺术生态中不可或缺的一部分了。
第十届ART021馆外现场
中国艺术品市场到底怎么样，其实大家都不是很清楚，这个市场到底有多大？现阶段中国对艺术的认知和短板究竟在哪里？未来中国艺术收藏和艺术创作的方向是什么？这些问题都是ART021这10年时间里一直在思考和探索的。
ART021的这10年
第十届ART021馆内现场
10年前，在中国本土举办的真正意义上的艺术博览会寥寥无几，艺术爱好者和藏家群体的规模也并不大，与世界艺术品行业和市场相比，中国处于相对固化和保守的状态。然而随着许多国际上成熟的画廊开始进军亚洲市场，中国经济高速上行，本土藏家的需求日益增长，新兴的中国本土画廊正渐渐呈现出朝气蓬勃的生长态势。
在接受Art-Ba-Ba采访时，ART021的三位联合创始人Kylie Ying、包一峰、周大为同时表示，当时自己身边的许多朋友想要收藏艺术品，却不知道怎么找到好的画廊，一些画廊对拓展新藏家也没有太好的办法。2013年，覆盖整个亚太区的SH Contemporary上海艺术博览会国际当代艺术展宣布因故停办一届。在这样的时代背景下，本着让大家能够在“家门口”更方便地欣赏国内外的优质艺术佳作的初衷，ART021诞生了。
第十届ART021馆内现场
2013年11月27日~12月1日，第一届ART021携手29家画廊在上海中实大楼成功举办，尽管那时的规模远不及今天，但到场的藏家纷纷表示“逛得舒服，买得也舒服”。回忆起当时的种种，ART021的三位创始人感慨自己就是凭着一腔热血把事儿办了，现在看来甚至有些“不知天高地厚”。
“我们当时更多的是从潜在的客户需求角度进行考虑，没有太多考虑盈利、未来的规划、艺博会的意义、背后的逻辑，以及艺博会在产业链里的作用这些深刻的问题。我们也没有过多设想可能会出现的种种困难，只用了差不多三个月的时间就将首届ART021做出来了。离开幕只有两个月的时候我们还在找场地，有一次路过外滩，抬头看到中实大楼，觉得它很合适，就去洽谈场地，结果也很顺利地谈成了。”
中实大楼，图片来源于Google地图
首届ART021能够取得如此成功，场地确实增色不少。在中实大楼这栋新古典主义建筑中，人们穿梭于29家画廊的展位，就像参加朋友的home party，身边都是自己熟悉的人，目之所及都是自己喜欢的作品。“大家都觉得这个博览会比较有新意，感受与体验与大部分的博览会不太一样，得到了很好的反馈，画廊销售成绩也很好，我们很欣慰。”
第一届ART021展览现场
2015年，ART021正式进驻上海展览中心，并持续至今。ART021面对的不仅仅是空间尺寸上的变化，也迫使他们在博览会板块的设计、画廊的选择等方面开始更全面更深层次的思考。相应的，ART021也在2015年对自己的视觉系统进行了一次升级：“最初的logo是我们和艺术家池磊共同讨论设计出来的，我们用了斜体的中文‘廿一’做我们主视觉的标志，希望大家在短时间内能够记住我们的博览会，记住我们与上海特别的关系。2015年以后，我们邀请设计师孙浚良来做整体视觉系统的设计，使用了‘0、2、1’三个图形，包括中文、阿拉伯数字、罗马数字等意象。”
第十届ART021馆外现场
回顾ART021这10年，除了2013年的首届和2015年的场地变更之外，还经历了几个不同的阶段。首先是2016年，那一年的ART021在展商的数量、藏家入场的数量，以及交易金额上都有了质的飞跃，这样的变化甚至远超主办方的预想。2020年起，新冠疫情的到来给整个社会带来了巨大的变数，ART021在之后的几年间经历了各种不确定性因素，但幸运的是他们每一年都坚持做下来了。
第十届ART021馆内现场
为了能够在特殊时期让更多的海内外画廊能够参与进ART021，主办方在2020年正式设立了PLATFORM线上单元，以新的呈现方式在画廊、藏家和艺术机构间架起一座联系的桥梁，让藏家和艺术爱好者们可以在网络虚拟空间中更为自由地欣赏当代艺术佳作。
本质上，艺术博览会的存在主要是为了服务于大大小小的画廊和藏家，但对于ART021而言，他们更希望自己的存在能够让更多人了解并支持当代艺术。因此，ART021除了每年的固定单元为主画廊单元（MAIN GALLERIES）之外，还开设了公共项目单元（BEYOND），这是一个在公共区域呈现大型绘画、雕塑及装置作品的单元，旨在让人们在城市中更直观地见证艺术。
第十届ART021公共项目单元
除此之外，主办方至今仍在尝试创造更多可能性，促进更多跨界合作。“我们从今年12月起推出021EDITION平台，这是一个发售ART021限定艺术品的平台，也会成为未来博览会每年的固定项目。我们的愿景是让艺术渗透到每个人的生活中去，ART021也将持续带来更多有趣的故事和作品，让艺术点亮生活。”
未来可期
第十届ART021现场，BROWNIE Project展位
2016年，为了能够给年轻的本土画廊提供更具针对性的帮助，ART021专门开设了APPROACH单元，这是一个有别于主画廊单元定价模式，试图通过降低中小型画廊参展成本，扶持各地年轻画廊的发展的新模式。
其实早在2013年创立之初，ART021便提出了“立足本土，放眼全球”的方针，而要达成这一目标就离不开中国本土画廊的成长与壮大。回看第一届ART021参展的29家海内外画廊，不难发现除了北京公社、aye gallery、长征空间、站台中国、空白空间这些在当时已经成立一段时间的本土画廊，还有像蜂巢当代艺术中心这样刚刚成立的当代艺术机构。其中部分画廊至今仍保持着与ART021的合作，而对于主办方而言，对年轻画廊的扶持是从始至终的。
第十届ART021现场，蜂巢当代艺术中心展位
2022年第10届ART021已经汇聚了来自全球19个国家、36个城市的134家画廊，其中不乏年轻的中国本土画廊。比如成立于2020年的SIMULACRA（拟像），SIMULACRA于今年从北京草场地241号空间搬到了798艺术区的核心区域中二街，也宣告自己正式从非营利空间转型为代理国内外当代艺术家的专业画廊。2022年11月10日，SIMULACRA亮相ART021，并带来了林枞、能尖日、石川真奎（Masaki Ishikawa）、汤却兮、吴凌昊、张业鸿六位艺术家的作品。
第十届ART021现场，SIMULACRA展位
SIMULACRA的主理人渣克周向我们介绍道：“石川真奎是我们北京空间正在展出的日本艺术家，他的作品线条整体干净利落，有日本人的匠气；林枞的作品思路是在艺术史的压抑之中进行一种去主体性的拆解，所以你会看到各种不同的绘画语言、材料和信息的杂糅，但是视觉层面仍然完全拿捏。能尖日就更不用多说了，她今年所有的作品都被抢空了，这次还特地为ART021制作了新作，也一张都不剩。除此之外，我们代理的最年轻的艺术家吴凌昊，之前的媒体曝光和销售已经让他的市场非常稳定。他现在的绘画语言已经主动脱离学院，在往更国际的逻辑上进展。”
第十届ART021现场，SIMULACRA展位
首次参加ART021的SIMULACRA和卓纳画廊一起荣获此次展会的最佳理念奖（Best Concept），“我们很欣赏ART021团队的责任心。虽然展会被终止，但还是积极地提供给大家一个返场的机会，让艺术家们有更多机会曝光和销售，所以感觉还是很受到尊重的。以后还是会长期和ART021密切合作。”
对于过去10年间ART021为中国本土艺术生态带来的改变，渣克周也表达了他的看法：“对于过去的事我不敢说完全了解，但我知道这10年里中国本土艺博会做得最出彩的应该就是ART021了。我认为他们在某种意义上拉平了地域性的概念，让南北的艺术生态能串联起来，形成了更完整的艺术版图，去掉了很多交易层面以及艺术本体层面的信息不对称。”
第十届ART021现场，SIMULACRA展位
同样创立于2020年的艾普利画廊（APOL Gallery）今年也是首次参展，它是专注于时尚和艺术产业升级的国际机构ARTOX GROUP旗下的画廊，以当代与街头艺术为核心，在世界各地策划专业艺术展览及高质量的线下文化活动，分享最新的当代艺术方向。
本届ART021上，艾普利画廊带着数十位潮流艺术家和当代艺术家前来参展，其中土屋仁応（Yoshimasa Tsuchiya） 、哈维尔·冈萨雷斯·布尔戈（Javier González Burgos）、小泉悟（Satoru Koizumi），以及Auto Moai等艺术家的作品在现场尤其亮眼。
第十届ART021现场，艾普利画廊展位
这些艺术家主要来自日本与阿根廷，土屋仁応是日本雕刻家，以古老的神话传说和梦境为灵感来源，创造出天真、脆弱、纯洁、优雅的生灵；哈维尔·冈萨雷斯·布尔戈的作品曾在全球多个国家展出，他的创作结合了童话趣味与拉丁当代艺术美学；小泉悟的雕塑大多为身穿动物装的孩子木雕作品，他们的眼神中带着一丝迷惘与孤独。在可爱的外表下，小泉悟描绘的是每个人内心的孤独感；而Auto Moai时常以匿名主题进行创作，其描绘了在街头默契相连的人们与不露面的人之间的微妙人际关系。
第十届ART021现场，艾普利画廊展位
在接受我们的采访时，ART021表示作为艺术博览会，自己始终保持着对年轻与创造的追求，扶持年轻画廊也是希望新兴艺术家们能在ART021上拥有自己的舞台。“我们始终相信年轻人是创造力的代言人，他们会在自己的时代创造出最有意义的价值。”
这样的观点也获得了许多画廊的认可与支持，艾普利画廊就是其中之一。“10 年前，ART021提出了‘立足本土，放眼全球’这一方针，而这也是我们正在履行的。国外有很多优秀的当代艺术家，为了推动当代艺术国际化，在艾普利画廊策划的展览里除了会邀请中国艺术家参展，也会邀请世界各地不同的艺术家参与展览。在我们这次的展览空间，你就能看到非常多来自不同国家的艺术家共同策划的展览。从整个艺术大环境来看，之前可能东方和西方的艺术是分开的，直到近几年，在多方的推动下使得艺术变得更有包容性了。放眼世界，就艺术市场而言是一个体系的，其实并没有西方与东方的区域概念。身为画廊策展的团队，我们更希望整个世界跟整个艺术产业是一个共容的状态。”
第十届ART021现场，艾普利画廊展位
返场：ART WEEK ENCORE
2022年12月15日，“返场：ART WEEK ENCORE”正式拉开帷幕，逾百家画廊携近万件艺术佳作于PLATFORM线上展厅拥彗迎门。
在接受我们的采访时，三位联合创始人不止一次提到在当下这个特殊时期存在各种不确定因素。对于ART021而言，10周年注定是一个非常重要的节点，团队为此也付出了许多。“尽管由于疫情展览只一天便落下帷幕，但2022年的艺术盛会不会戛然而止，这也是我们举办‘返场：ART WEEK ENCORE’的初衷。本次‘返场’中将分为两个线下展览和一个线上展厅，届时参展我们10周年ART021的画廊朋友们将会再次为大家带来优质的艺术作品。其实不只是我们，整个当代艺术也在不断地适应新环境，不断地自我优化以及突破新的可能性。”
ART021 × 衡山路8号
特别项目
“返场：ART021 × 衡山路8号”特别项目
衡山路8号位于衡复风貌区内，作为城市历史的绵延，是与今天生活直接相关的鲜活资源。梧桐掩映，美不胜收，花园别墅和历史久远的老公寓至今仍在岁月变迁中保持着自己独有的姿态。包罗古今中外的万国建筑群，以更加开放的胸怀兼容不同文化并为不同文化的交汇提供了坚实的土壤。这也是本次返场：ART021 × 衡山路8号特别项目选址于此的意义。
返场：ART021 × 衡山路8号特别项目
展期：2022年12月17日~30日，周二至周日（11:00~19:00）
地点：上海市徐汇区衡山路8号
参观方式：无需预约，观众可根据展厅开放时间自行安排
ART021 × FTZART
365单元
返场：ART021 × FTZART 365单元
ART021与自贸区艺术FTZART在多年资源互通合作基础上联合推出的展览“返场：ART021 × FTZART 365单元”，于12月15日下午拉开帷幕。多家海外顶尖画廊将在自贸区艺术展厅集中呈现众多重磅作品，利用自贸区文化板块平台优势，发挥自贸区桥梁纽带和资源集聚作用，导流国际龙头艺术机构。“365天全年艺术品展示及交易平台概念”的概念由上海国际艺术品保税服务中心、ART021及上海自贸区国际文化投资发展有限公司于2020年推出，旨在全球形势不确定性增加的时代，打造全年艺术品展示及交易平台。
返场：ART021 × FTZART 365单元
展期：2022年12月16日~30日，周二至周日（11:00～17:00）
地点：中国（上海）自由贸易试验区台中南路138号（上海国际文物艺术品保税服务中心）B栋5楼VV01
参观方式：预约进场
PLATFORM线上展厅
返场：PLATFORM线上展厅
PLATFORM线上展厅作为每年ART021的数字板块一直更新迭代，把握当代数字化发展机遇，拓宽艺术边界。PLATFORM线上展厅旨在以更便捷、更高效的呈现方式为画廊、藏家和艺术机构间架起一座沟通的桥梁，拉近观众观看艺术的距离。2022年12月15日20:00起，全球观众可通过ART021官网PLATFORM入口自由地欣赏当代艺术佳作。
展期：2022年12月15日20:00～12月30日24:00
参观方式：可通过手机、电脑端等进入线上展
关于下一个10年，ART021表示基于现在的市场走向，元宇宙逻辑的火爆也许是下一个发展的新方向。“我们在未来会融合这些元素，这可以让我们把握当今的数字化发展机遇，同时拓展艺术的边界，让未来的艺术与数字科技相结合，激发出无限可能。”
除此之外，ART021正在做的021EDITION将继续努力缩短大众和艺术之间的距离，让艺术进入千家万户。“未来我们期望让艺术与更多的产业对接，从而让艺术做到普及化、大众化。”
在ART021的10周年晚宴上，联合创始人之一周大为说道：“我们希望在今年给到大家更多的信心！”现在看来，尽管过程复杂，但ART021在面临困难时还是勇敢地迈出了那一步，就像10年前一样。
*部分图片由ART021提供
*部分图片来源于网络