第十届北京惠民文化消费季搭建以20余项主题活动为引领，400余项精品市场活动为协同的全新活动体系，聚焦文创、演艺、书香、影视、娱游和艺术六大领域，营造吸引不同年龄圈层、不同偏好人群共同参与的浓郁文化消费氛围。
北京天桥艺术中心作为第十届北京惠民文化消费季演艺京城版块重点执行单位之一，将于1月13日-14日北京天桥艺术中心大幕上演话剧《白鹿原》，作为首届“大戏看北京”展演季展演推荐剧目，为北京观众再现文学与戏剧的双重魅力，敬请期待！
致敬茅盾文学奖40周年
陕西人艺话剧《白鹿原》茅奖纪念版
将于1月13日、14日重返北京舞台
作为首届“大戏看北京”展演季
展演推荐剧目
为北京观众再现文学与戏剧的双重魅力
自2016年3月北京首演以来
陕西人艺版《白鹿原》已开创
百人大团
6年74座城市94家剧院
441场的巡演记录
吸引60余万观众
巡演至今
常年稳居中国大剧场票房TOP10之一
收获业内、媒体、观众超高赞誉
大麦评分多年保持9.3分
带动原版小说《白鹿原》再迎销售热潮
让更多的文学读者和戏剧观众一看再看
这是中国演出市场的一场盛事
也是文学巨制搬上舞台
最不可错过的经典大戏
史诗般的经典 两代人的情仇
《白鹿原》是中国当代小说中的抗鼎之作，五十年两代人的家仇国恨，被琢磨揉搓进这样一部厚重深邃的文学作品里，文字中徐徐展开的，是一部渭河平原五十年变迁的雄奇史诗，一轴中国农村斑斓多彩、触目惊心的长幅画卷。
在白鹿原上，每个人都努力地活着，或痴于理想，或陷于权力，或耽于情欲。
陈忠实的文字翔实、细腻，又有横跨几十年的磅礴气势，人物众多而又各具特色，跌宕起伏的故事情节和绚丽多彩的风土人情，形成作品鲜明的艺术特色和令人震撼的真实感。
散文家游宇明曾评价道：“《白鹿原》正是‘土洋结合家野合壁’的产物，它有传统现实主义的技巧，有黑色幽默的，特别引人注目的是它对拉丁美洲魔幻现实主义的大胆借鉴。”
事实上，《白鹿原》也堪称中国版《百年孤独》。
“白嘉轩后来引以豪壮的是一生里娶过七房女人。”《白鹿原》开篇这句话，像《百年孤独》一样，拥有让人过目不忘的魔法，人物、情节、时间的重新整合，在简短的概括中充满张力，像是浩瀚的海洋连通陆地的小塘清水，读者借此游入，渐渐地，陈忠实那汪洋恣肆的语言海洋，尽收观光者眼底。
对于一个小说家来说，他/她这辈子寤寐求之的，大抵是耗费一段人生，倾注心力，写出一部对得起自己，经得起时代考验，停笔那刻不由感到“生而无憾”的作品。于是曹雪芹有了《红楼梦》、普鲁斯特有了《追忆似水年华》、哈珀·李有了《杀死一只知更鸟》，对于他们而言，一辈子写就这一部作品，已然足矣，而对于陈忠实，《白鹿原》就是这么一部作品。
——人民文学出版社书评
作为第四届茅盾文学奖的获奖作品，有人认为陈忠实这部《白鹿原》不仅为自己设置了一座难以跨越的高峰，也为中国当代现实主义文学创作设置了一道很难超越的梁坎。
这样一部近代文学史高峰上的作品，被中国文学界和读者们奉为经典，也引来了艺术界的争相改编。
但作者陈忠实却很少对其种种艺术形式的改编作出评价。
陕西人艺的话剧《白鹿原》却不同，陈老先生一句“我把《白鹿原》和我的生命一起交给你们了，谢谢你们把《白鹿原》演活了。”让所有人看到了原著作者对这一话剧改编版本的认可，也在全国范围内掀起了一股“《白鹿原》热”。
“十年话剧良心之作”“中国话剧扛鼎之作”的赞美不绝于耳，陕西人艺版《白鹿原》被认为是最大程度忠于原著结构，最能呈现原著之魂，文学巨制搬上舞台最成功的经典大戏。
从小说到剧本 原上故事从未落幕
从文学经典，到舞台巨制的路程，陕西人艺版《白鹿原》走得绝不容易。
作为中国当代最具影响力的编剧，孟冰迄今已创作过60多部作品，《白鹿原》也是他投入感情最多的作品，所做的“功课”达到几十份文件，厚度远远超过原著的十倍之多。
剧作家 孟冰
面对改编巨著《白鹿原》的重任，孟冰甚至由于太过用心而动了真气，在自己48岁生日那天完稿后便进了ICU。
“那年我本想利用十一假期把《白鹿原》的改编一气呵成。整整一周的时间，我清楚记得自己是渐入佳境的状态，情绪是慢慢被调动起来的。一周的时间几乎不吃不喝，即便躺下后也是毫无困意。写完一放松下来，心脏马上不行了，当天就进了ICU重症监护室。”
——编剧孟冰
孟冰用“小心谨慎、如履薄冰”来形容自己的改编：“我们专门去西安拜访陈忠实老先生，他亲自带我们去原上转，而我最感兴趣的也是他当时究竟想写什么。他反复强调的一句话是‘想表现民族精神剥离的过程’，其实我当时不是很明白，也是慢慢在体会，一个人的精神如果需要剥离和蜕变，想要焕然一新，必定要有切肤之痛，而我们自己究竟能不能感受到那种疼痛感。”
三个小时里，经典又精炼的剧情，每秒钟都动人心魄。故事以白嘉轩“巧取风水地”开篇，全剧用倾倒的“仁义白鹿村”牌匾作结。
巧取风水地，恶施美人计，孝子为匪，亲翁杀媳，兄弟相煎，情人反目，翻天覆地的大革命，悲壮惨烈的日寇入侵，烽火连天的三年内战，王旗变幻，家仇国恨，情爱交错缠结，冤冤相报不已，古老的土地在时代新生的阵痛中颤栗......
从文学巨作到舞台巨制 以经典再创经典
导演胡宗琪为陕西人艺版《白鹿原》定下的创作基调是“重构还形，克制还魂。”
对于《白鹿原》来说，传统民俗与人性的冲击，成了贯穿始终的剧情线。导演胡宗琪紧紧把握对生命的痛楚与叹息，精心设计了很多意料之外的场景，表达给观众身临其境的戏剧体验。
胡宗琪导演精简了整体篇幅，减掉了个别次要人物，更重要的是巧借古希腊悲剧中重要的叙事手法——身份为村民的歌队，在充满美学的写意处理下，引领台下观众走进这部鸿篇巨制，启发着人们对原著对命运的再度思考。
“歌队”形式突显出了千姿百态陕西关中村民形象，意义丰富。他们是喧闹的叙述者，也是沉默的集体无意识，是蒙昧的存在，他们是可怕的人言，是谁也逃不出的围墙，是集体无意识的外化，也是中国乡村最基础的现实，他们构成了白鹿原的精神场域。
《白鹿原》剧组，没有一位知名演员，但却在表演上给所有观众以强烈的震撼。
导演坚持全部选用陕西人民艺术剧院自己的演员打造这一版《白鹿原》，这也造就了这一版《白鹿原》真实动人的“陕味儿”。
对于陕西人艺的这个团队来说，他们一直有一个共识：“以忠实纪念忠实”——最高的敬意就是无限接近《白鹿原》中那个原汁原味的陕西。
“白鹿原”不在陕北，也不是黄土高坡，小说创作所依据的是渭河平原，是陕西人昵称为“陕西的白菜心”的地方。因此，胡宗琪导演和舞台美术设计黄楷夫先生定下了一个基调：朴实但一定不失灵动。
《白鹿原》减少了白鹿书院的场景，增加了祠堂的场景。因为左右着白鹿原的不是书院，而是祠堂，不是先贤的教诲，而是宗法的力量。它塑造和传递着乡民们的价值观，也藏污纳垢着宗法社会的虚伪，这一场景的视觉形象不仅参与叙事，而且能够直接阐释主题。
从开场舞台上空无一物，到1：1比例的灰墙门头匾额，舞美设计黄楷夫更愿意将这出戏看作是一个寓言：“原著展示的是3000年儒学文明、宗法制度走向了近现代的困境，而宗法制度的固定空间样式便是祠堂。”
“因为小说本身的厚重，因而舞美的体量和色彩也偏厚重。虽说地域限定在白鹿原，但小说承载的却是一个民族的道德困境，传递出几代人寻找出路、挣脱束缚的过程中发生的各种悲剧。可即便主题沉重，我们在制作时却不是用高大来迎合，而是以繁复来点睛。”
——舞美设计黄楷夫
虽然是一出给人视觉强烈震撼的大戏，但《白鹿原》在音效和灯光上非常节制。
不以音效冲突力度和情感强度来推动剧情，即使是表现力饱满的华阴老腔在舞台上也是点到即止。音乐在这里变得极为现代，音效像一道闪电或一记耳光，凄厉地、诡谲地甚至是狰狞地撩开真相。
《白鹿原》也不以依赖灯光变化去渲染人物内心，就连小娥死去化作蝴蝶的情节，也仅用一点青紫的光，打在歌队手中的白蝴蝶上，让整个舞台都更加聚焦在演员的演出与情感传达。
陕西人艺以用心和敬畏将《白鹿原》搬上舞台，用返璞归真的做法，让作品的灵魂在舞台上重生。
从改编之初到呈现在舞台上，话剧《白鹿原》历经11次易稿，延续了原著对人性本质的解读，借助与传统思想之间的对抗，形成了独具特色的戏剧冲突。
这一版本，是原著作者陈忠实，分文不取倾心支持的最满意版本，是媒体统一五星好评的“十年扛鼎之作”，是数百场观众评价始终如一：“真正对味的《白鹿原》”。
文学给戏剧以灵魂 戏剧给文学以生命
陈忠实最满意版《白鹿原》
以经典再创经典
白鹿原上的故事，将在舞台上继续
1月13日-14日 北京天桥艺术中心
大幕再起，“原”上等你
首届“大戏看北京”展演季展演剧目
中国话剧新巅峰之作
陕西人艺话剧《白鹿原》
茅奖纪念版
2023年1月13日（周五）19:30
2023年1月14日（周六）14:00/19:30
北京天桥艺术中心·大剧场
880/680/480/380/280/180元
编辑：唐乔娇
责编：赵萍萍
您可通过天桥艺术中心官方网站、微信公众号及特约代理渠道购票。进入北京天桥艺术中心请全程正确佩戴口罩，配合工作人员安检及测量体温，并打开“健康宝”扫码登记。
购票须知
1、购票时请填写观演人有效信息；
2、线上购票选择快递的观众，工作人员会将演出票以邮寄的方式配送至观众指定地址，3天以内的演出需观众到售票厅自取；
3、购票人应在购票时核对所购演出票的日期、场次和所付票款，演出票售出后恕不退换；
4、观演人请配合工作人员做好安检工作；
5、进入观众厅后，请按照演出票上的座位对号入座，请勿在演出期间调换座位。
入场须知
1、观众需持当日演出票至北京天桥艺术中心观演；
2、进入北京天桥艺术中心请全程正确佩戴口罩，配合工作人员安检及测量体温，并打开“健康宝”扫码登记；
3、体温异常（≥37.3℃）或北京健康宝显示异常的观众谢绝入场；不得以“亮码”代替“扫码”，同行人员不得“一人扫码、多人进入” ；
4、由于演出票存在时效性，属于特殊商品，一经售出不退不换；
5、为了减少聚集时间，在演出结束后不要逗留，请做到有序、快速离场。
*如有任何疑问，欢迎致电400-635-3355（10:00-19:00）咨询。现场具体执行以最新发布的防控政策为准，感谢您的理解与支持！