人们形容一个艺术家的德行和艺术（技艺）都具有良好的声誉，常常会使用“德艺双馨”这个词，如果一个人只有艺术造诣但没有德行，是不能用德艺双馨来形容的，因为德行排在艺术造诣之前。
就拿知名画家方力钧来说，他的作品参加了大大小小几十个展览，个人也拥有很高的知名度，2019年度公开拍卖市场作品总成交额2718万元。
最近，因为方力钧画的一幅袁隆平院士的肖像画，有网友认为，方力钧距离“德艺双馨”可能都还有不小的距离。
网友痛斥：方力钧“丑化”袁隆平！
让我们以普通人的视角，来看看方力钧的作品。
下面这幅是方力钧的作品《呐喊》，人物的脸部是扭曲的，表情显得很突兀，看了之后会给人有一种不适感，后面四个人物的表情是一致的。
有观众认为，这幅抽象画，没感受到什么美感。
如果说一幅作品还不能说明什么，那再来看一幅方力钧的作品。
下面这幅木刻版画，人的眼神都朝向一个方向，虽然色彩比较鲜明，但是总感觉在些滑稽、枯燥。
近期在西安美术馆“人间仙境 方力钧水墨”画展上，方力钧的一幅袁隆平画像，引起了很大的争议。
更有一位参观展览的网友看不下去了，觉得方力钧在歪曲丑化袁隆平，有辱英雄人物的形象，并且进行了举报！
这幅袁隆平的画像，头顶是秃的，后脑勺还有一根辫子。
对清朝历史稍有了解的人应该都知道，这是满清强制汉人推行的“金钱鼠尾”。
而且，脸部的表情也很不自然，看起来更像是一个日本老人。
看过袁隆平照片的人都知道，袁隆平从来没有剃过秃头，也没有留过小辫子，作为“杂家水稻之父”备受世人敬仰，在世的时候，一直以幽默、慈祥、和蔼可亲的形象示人。方力钧画的袁隆平画像，与袁隆平本人相差如此巨大，这是为了艺术塑造吗？
难道方力钧在刻意丑化一个受人尊敬的英雄人物，一个受人爱戴的科学家吗？
有网友称，这幅画极大地伤害了大家的情感。
方力钧是一位怎样的画家？
方力钧“丑化”袁隆平的画像引起热议之后，很多人都好奇，这是一位怎样的画家？
来头可不小，方力钧是河北邯郸人，毕业于八大美院之首——中央美术学院版画系，属于科班出身，个人作品已经在世界各地参加过大大小小几十个展览，名气不容小觑。
他现在还是20多所学校的客座教授、硕士研究生导师。可以这么说，方力钧不仅在社会上具有影响力，在美术院校也能影响众多学生，具有很高的社会地位。
按理说，袁隆平毕生都在水稻领域研究，被誉为“杂交水稻之父”，发明多个杂交水稻，创办超级杂交水稻体系，解决了中国人的吃饭问题，无论是在中国，还是在全世界，都受人敬重。
有网友质疑：方力钧与袁隆平是不同领域的人，两人的成果也不能相提并论，这位画家吃的米饭还是来自袁隆平的科研成果，为何会丑化一个人人敬仰的科学巨匠呢？有什么目的？
方力钧“丑化”袁隆平，原因何在？
有网友分析认为，有两种原因。
第一，哗众取宠。方力钧作为画家，通过画英雄人物的画像可以炒作自己，提升自己的名气，袁隆平在国内可谓妇孺皆知，方力钧丑化这样一个英雄人物，有哗众取宠的嫌疑，为的就是提升自己的知名度。
第二，迎合西方人的审美。中国传统山水水墨画，在世界上很难获奖，而迎合西方人的口味和审美风格进行创作却能够一路绿灯，若是丑化中国人，还能夺得大奖。
还有网友认为，方力钧早在1993年就获得了国外“前卫”艺术家的称号。看方力钧之前的作品也可以看出，他的画法偏向欧美的画法和审美，作品有艳俗的风格，沉静的水底露出泼皮和平庸的笑脸。
也有网友称：艺术是没有国界的，但艺术家是有国界的，方力钧“丑化”袁隆平，不尊重自己国家的英雄人物，也是没有基本职业道德的行为。
方力钧在营造一种典型的“方式表情”
关于方力钧其人其作，中山大学教授杨小彦，曾撰写过一篇《“生与熟”之间——对方力钧人物画的一种解读》文章。
文章写道——
肖像对于方力钧来说，就是他的绘画的基本存在方式，这当然包括了他不间断地重复描绘的“自我的光头”。不过，如果同意上述贡布里希的观点，强调实践中的“试错”之意义，我不得不说，我们万不能把方力钧的创作简单定义为所谓的“肖像”， 不能视为一种忠实于对象长相的写实性表达，这当然也包括了他的“自画像”。
我敢肯定地说，绝大多数人对此都看走了眼，都太过轻率地把方力钧的艺术看成是一种肖像式的描绘，是对象本身的内在性格决定了他的作品，从而为他观察的尖锐奠定了基础。
我觉得要反过来看，不是对象的长相，或者说，不是客观的形本身，而是一种“画法”，一种画面效果的营造，形成了人们所熟悉的方力钧的作品。
对于方力钧来说，对象只是一个有效的刺激，击活他的视觉意识，然后，他就完全以自己的视觉逻辑为依据，去创造异于对象的典范。
他刻画轮廓，勾勒五官。他总在本能地画出双眼，然后用奇异的、悖于对象长相特征的其它器官去配合，而且总是被极度地夸大。
我们应该清醒地意识到，方力钧并不关心肖似本身，他一直在营造一种典型的“方式表情”，这“方式表情”为人世间所严重缺失，甚至从来没有存在过。这“方式表情”是一种完全自主的、自由放纵的、毫无目标感的、强横而狡诈的野蛮存在。
对于方力钧来说，所谓“深刻”从来都不平均分布于对象、观察和画法三者之中，“深刻”只属于心智的跳跃，“深刻”就在内心，外化为一种仅仅属于他的“画法”，并肆意地铺开，占满了一纸之后，才悄然结束。
方力钧画于2017年的一批水墨草稿中，有一张颇有意思：画的左边画有一正面仰视的人脸（猴子?），咧着嘴，做出一幅玩世不恭的模样，旁边则是方力钧典型的光头形象（自画？），画上题有两排字：嘴上没生人，心里没熟人。
我突然觉得，正是这两句大白话，巧妙地解释了方力钧艺术的含义。
好，写到这里赶紧打住，因为我意识到，在生与熟之间，世界徒然沉默。
阅读以上文字后，再综合看方力均的作品，然后深入细致地看一看这幅“丑化”袁隆平的肖像画，也许会琢磨出一些全新的想法。
当然，对一幅画作的欣赏见仁见智。包括画家本人，也不能奢望自己的作品得到哪怕50%观众的赞誉。
如果袁隆平院士看到自己被画成这样，他是拍案而起，还是会心一笑？
这幅画，你喜欢还是讨厌？
其实，只要你动了情，画家的目的就已经达到了……