来源：摇滚天堂
来自布鲁克林的鹅（Geese）乐队刚刚签约了游击队唱片，他们会是今年最好的吉他摇滚新军。
过去的2020年是世界音乐停滞不前的一年，巡演计划——纷纷被破坏；演出场所——纷纷被关门；专辑发行——纷纷被放弃。
然而总有人逆流而上，2020年就是来自布鲁克林的鹅乐队准备起飞的一年，据吉他手格斯·格林（Gus Green）说，这张专辑原本应该是“我们分开去上大学之前的最后一些音乐”，但最终它却被独立唱片公司游击队唱片一眼相中——这也是曾经挖掘过IDLES、Fontaines D.C.和Chubby and the Gang等乐队的伯乐公司。
游击队唱片悄悄签下了鹅乐队，这对一支刚刚从高中毕业的乐队来说，不可不说是打上了一针强心针，当时他们甚至都没怎么演出过。
鹅（Geese）乐队
然而事实上，鹅乐队可并不是表面上看起来的那么一夜成名。
乐队的起源可以追溯到2016年，主唱兼键盘手卡梅隆·温特（Cameron Winter）、鼓手马克思·巴辛（Max Bassin）和格林在高一的时候就认识了贝斯手多米尼克·迪格苏（Dominic DiGesu）和吉他手福斯特·哈德森（Foster Hudson）。
但是据哈德森说，当时他可是去了巴辛家的地下室面试过的——可见乐队成员之间的化学反应也不是一下子就发生了。
“他们以为他们会需要第二个吉他手，于是就邀请我去参加排练了。我以为一切会很顺利，但过了几个星期，他们却一直都没跟我联系过！”哈德森望向其他几个乐队成员，其他人显然都是一脸坏笑。
“他们把我给赶走了！但我可不肯轻易放过他们。后来卡梅隆写了一首需要两个吉他手的歌，他们就意识到他们在演出的时候会需要另外一个吉他手来演奏——好吧，我想我就是那个时候得到加入乐队的许可的。”
鹅乐队的早期深受70年代的迷幻摇滚影响，乐队的成员就是因为各自都很喜欢Yes和Pink Floyd等乐队而结缘，乐队第一张未发行的EP也陶醉于这种迷幻摇滚的影响之中。
然而，这些早期录音的尝试对他们最大的好处还是帮助小伙子们找到了DIY音乐的方法以及……都有哪些要注意的点。在一年的时间里，这张EP完全是在巴辛家的地下室录制的，基本上也就成了乐队成员们的第一节音频工程速成课。
温特承认，乐队在早期阶段“倾向于崩溃”。“我们真的有那么一句提醒，上面写着‘如果有什么东西没工作的话，要么是没插上电源，要么是没打开开关，要么就是采样率的问题。’这句提醒可从来没让我们失望过。”
除了让他们在录音中慢慢找到自我以外，自己来录制自己的音乐也让他们相信，他们应该更多地采用同期录音，而不是分轨录制以后再拼接起来。
乐队每周只有一天的时间来学习、排练和录音，为了在高中毕业前完成第一张全长专辑，他们不可能有太多的时间纠结于细节，那太奢侈了。
正如格林所说的那样：“通过效果器改变一个采样的声音，反复实验一个星期是一种玩法；把麦克风扔进鞋子里然后放在音箱前面，然后录一遍就过也是一种玩法。这两种玩法的差别可大了去了。”
他们这种独特的录音方法也被证明是最合适像他们这样处于急速变化期的乐队，正如他们最终的音乐中那种原始的力量和节奏的驱动力，反映出乐队正在向着后朋克的方向接近着。
《Disco》是鹅乐队的第一首被全世界听到的歌曲，这可不是偶然，尽管它真的是一个非常离经叛道的自我介绍。
这首歌里听不到任何来自Studio 54时代（Studio 54是纽约一家传奇俱乐部，在70年代迪斯科文化中有着重要的地位）的灵感，但在将近7分钟的时间里，它确实也分享了某种超额的精神——融合了乐队汲取自后朋克和迷幻摇滚的影响，同时又把这种融合再造成了一个时髦而迷人的现代化结构。
Deerhunter
鹅乐队显然是Deerhunter（美国后朋乐队，活跃于2000年代初）的拥趸，尤其是那张Kraut-Gaze时期的《Microcastle》，但是在这支乐队的美学基础上，温特加入了他自己粗暴的、不可一世的唱腔。
“我很高兴这是我们第一首完成的歌曲，因为它会很好地代表我们的新专辑，”温特说，“这也是我们现场录制的第一首歌。”
除了去年年底的一次令人吃惊、印象深刻的虚拟演出，以及最近在线上的大逃亡音乐节上简短地演出了两首歌以外，鹅乐队在签约以后一直保持着低调。但格斯坚持认为，在未来的几个月里，一切都会发生变化，只不过目前还没有更深入的细节。
乐队的每个成员都把大学的计划暂时搁置了，只有哈德森除外，他开玩笑说他将会是那个在巡演巴士的后排读克尔凯郭尔（丹麦宗教哲学心理学家、诗人）作品的人。
当然了，考虑到他们在疫情大封锁时期，以全职学生的身份就已经取得了如今这样的成就，可以预见的是，即将到来的新一年我们必然见证鹅乐队的起飞。
references：
https://www.nme.com/blogs/nme-radar/geese-brooklyn-band-disco-partisan-2974301