M的房间正在展出
Claes Oldenburg, early 1960s. PHOTO: TOBIAS EVERKE/AGENTUR FOCUS/REDUX
波普艺术运动领军人物及雕塑家克拉斯·奥登伯格（Claes Oldenburg，1929-2022）于本月18日于曼哈顿家中离世，享年93岁。奥登伯格以对日常物品的大胆改造而闻名，作品兼具诙谐与深刻。他用意料之外的材料或尺寸将生活中最平凡的事物放置进全新的语境和观看场景之中，引导人们重新理解自己所生活的世界。他的回顾展于1995年在美国国家美术馆及纽约古根海姆博物馆举办。2002年，纽约惠特尼艺术博物馆为他与妻子范·布鲁根（Van Bruggen）的著名艺术组合举办了回顾展。他于2000年获得国家艺术奖章。
我赞同所有从生活本身的线条中获取形式的艺术，它扭曲着、延伸、累积、迸溅或滴落着，它像生活本身一样沉重、粗俗、迟钝、甜蜜并愚蠢。 ——克拉斯·奥登伯格（1929-2022）
艺术家的作品“Collar and Bow 1：16”（2005）现正于佩斯香港空间的专题群展“Chewing Gum V”中展出，这件黑白雕塑的意象取自衬衫衣领与领结，充满动态张力的造型仿佛捕捉了它们被摘下丢掉的一个瞬间，而简洁优雅的形态又为这个原本最熟悉的场景带来了某种陌生感。
Claes Oldenburg & Coosje van Bruggen, Collar and Bow 1:16 , 2005 © Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Installation view, Chewing Gum V, Jul 22 – Sept 1, 2022, © Pace Gallery, Hong Kong. Photo by Louise Lo
艺术家的作品目前被全球多个公共机构收藏，包括纽约大都会艺术博物馆、纽约古根海姆美术馆、纽约现代艺术博物馆、纽约惠特尼美术馆、 休斯顿的梅尼尔收藏馆、旧金山现代艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆、斯德哥尔摩摩德纳博物馆、阿姆斯特丹市立博物馆和其他机构。他与妻子库斯杰・凡・布鲁根共同创作了四十多个大型公共作品并遍布世界各地：美国、欧洲和亚洲、旧金山林孔公园（ Rincon Park）、米兰卡多尔纳车站（Piazzale Cadorna）、首尔清溪川及更多其他地点。奥登伯格和凡・布鲁根的大型纪念牌式雕塑已成为不少城市的独特地标。
Claes Oldenburg & Coosje van Bruggen, Typewriter Eraser, Scale X, 1998-99 © Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Spoonbridge and Cherry, 1988, Minneapolis Sculpture Garden, Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota Photo: Attilio Maranzano, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 1988 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Mistos (Match Cover) , 1992, Vall d’Hebron, Barcelona. Photo: Attilio Maranzano, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 1992 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Shuttlecocks , 1994, The Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City, Missouri. Photo: Attilio Maranzano, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 1994 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Trowel I , 1971-76, Rijksmuseum Kröller-Müller, Otterlo, the Netherlands. Photo: Attilio Maranzano, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 1971-76 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Gartenschlauch (Garden Hose) ，1983， Stühlinger Park, Freiburg im Breisgau, Germany. Photo: Attilio Maranzano, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 1983 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Ago, Filo e Nodo (Needle, Thread and Knot)，2000, Piazzale Cadorna, Milan, Italy. Photo: Attilio Maranzano, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 2000 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Dropped Cone, 2001,Neumarkt Galerie, Cologne, Germany. Photo: Gerd Kittel, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 2001 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Cupid’s Span , 2006, Rincon Park, San Franc isco, California. Photo: Attilio Maranzano, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 2002 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Spring , 2006, Cheonggyecheon Stream, Seoul, South Korea. Photo: courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 2006 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Tumbling Tacks , 2009, Kistefos-Museet, Kistefos, Norway. Photo: Per M. Haakenstad for Holtermann Fine Art Ltd, courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 2009 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
Oldenburg/van Bruggen, Knife Ship II, 1986, The Museum of Contemporary Art, Los Angeles. Photo: courtesy the Oldenburg van Bruggen Studio © 1985 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
奥登伯格1929年出生于瑞典斯德哥尔摩，曾就读于耶鲁大学和芝加哥艺术学院，艺术家保罗・维格哈德（ Paul Wieghard）是他的导师之一。奥登伯格在50年代末和60年代初于纽约崭露头角，当时他在纽约下东区参与 “Happenings”（一种融合了装置、表演和其他媒介的混合艺术形式）的艺术实践的艺术家之一。他的开创性装置作品“The Street”（1960年）和 “The Store”（1961年）在 “Happening”表演中作为道具背景。后来奥登伯格开始创作其标志性软雕塑，这些雕塑开辟了媒介的新领域，颠覆了传统的内容、形式和材料。艺术家早期的创作还包括于1967年在纽约大都会艺术博物馆后的中央公园的公共装置作品“Placid Civic Monument” ，艺术家聘请了两名工人在公园内一个挖出土穴再重新填补。1969 年，奥登伯格另一个早期的大型钢雕塑公共作品 “Lipstick（Ascending）on Caterpillar Tracks”于耶鲁大学揭幕展出。
Claes Oldenburg, Floor Cone (1962) in front of Dwan Gallery, Los Angeles , 1963 © Claes Oldenburg
Claes Oldenburg, Giant BLT (Bacon, Lettuce and Tomato Sandwich),1963 © 1963 Claes Oldenburg. Photo: David Heald, Solomon R. Guggenheim Foundation
Installation view of the exhibition, Claes Oldenburg: The Streetand The Store; Claes Oldenburg: Mouse Museum / Ray Gun Wing，April 14, 2013–August 5, 2013, MoMA. Photograph by Thomas Griesel.
Claes Oldenburg, Placid Civic Monument, in Sculpture in Environment , organized by the New York City Administration of Recreation and Cultural Affairs for the Cultural Showcase Festival, New York, October 1-31, 1967. Photo by Fred W. McDarrah. Photo courtesy New York City Parks Photo Archive. © 1967 Claes Oldenburg.
Claes Oldenburg, Lipstick (Ascending) on Caterpillar Tracks , 1969–74, Yale University © Claus Oldenburg
奥登伯格和佩斯画廊创始人、董事长阿尼・格里姆彻（Arne Glimcher）维持了 60 年深厚的友谊，从艺术家职业生涯的早期开始就密切合作。奥登伯格于1962年首次于佩斯画廊展出，并于1964年他在佩斯举办首次个展展出作品“ The Store” （1960 年）。佩斯为奥登伯格一共举办了大约30场展览，并为艺术家出版了七本专著呈现其创作实践。阿尼・格里姆彻表示：“我很荣幸能与20世纪最激进的艺术家之一建立这种深厚的友谊。除了他在波普艺术发展中担当着不可或缺的角色外，他还将雕塑的本质从硬变软，他的影响至今可见。”
克拉斯・奥登伯格与阿尼・格里姆彻摄于佩斯纽约空间，2021年
奥登伯格的重要创作伙伴是其妻子库斯杰・凡・布鲁根（Coosje van Bruggen），二人于1977年结婚并一起工作30多年，共同创作出不少具有变革意义的雕塑、表演和其他艺术作品。佩斯一直支持二人创作，包括大型雕塑“Typewriter Eraser, Scale X”（1998-99），现为华盛顿特区的国家美术馆收藏之一；作品“Balzac Pétanque”（2002）及“Floating Peel”（2002）分别被亚特兰大高等艺术博物馆及斯坦福大学康托视觉艺术中心收藏。
奥登伯格曾表示：“我们的雕塑在公共场所反映了周围环境及其背景，但通过我们的想象力和选择性的感知，使雕塑充满个人特色。我们能随意运用所有自然出现的方式去创作非大型作品：规模的变化、明喻、转变形态、广泛的材料，当然包括我们对熟悉物体的运用。”
二人的其他重要作品包括 2005 年于佩斯维尔登施泰因（PaceWildenstein）的纽约空间首次亮相并随后在惠特尼美术馆展出的“The Music Room”，以及1985年在意大利威尼斯首次展出的表演“ll Corso del Coltello”，该表演与建筑师弗朗克・盖瑞（Frank Gehry）和策展人兼作家杰尔玛诺・切兰特 （Germano Celant ）共同合作。
克拉斯・奥登伯格与妻子库斯杰・凡・布鲁根于工作室与作品“Collar with Bow Tie”（1992）合照。攝影：Jesse Frohman, courtesy Trunk Archive
Installation view, Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen: The Music Room, 2005 © Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen.
Claes Oldenburg & Coosje van Bruggen, Floating Peel , 2002 © Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen
奥登伯格的妻子库斯杰・凡・布鲁根于2009年去世，奥登伯格及后只创作了名为“Shelf Life” 的作品，这亦是2017年艺术家于佩斯纽约空间举办的个展标题。这整套作品被波士顿美术馆收购，并成为该博物馆2018年展览的焦点。 2021 年，奥登伯格/凡・布鲁根的作品在佩斯纽约空间的个展“A Duet”中展出，阿尼・格里姆彻亲自监督展览的装置过程。该展览的亮点是作品“Dropped Bouquet”（2021 年），亦是艺术家夫妇二人共同创作的最后一部作品，亦是凡・布鲁根于生命尽头时所构思的作品。
佩斯画廊创始人、董事长阿尼・格里姆彻亲自监督奥登伯格展览“A Due”的装置过程；摄影：Melissa Goodwin
Oldenburg/van Bruggen, Dropped Bouquet, 2021 © Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen.
Installation view, Claes & Coosje: A Duet, Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen, March 26 – May 1, 2021, Pace Gallery, New York © 2021 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen. Photo by Melissa Goodwin; Robyn Caspare
Claes Oldenburg, Shelf Life, Number 15, 2016-17, Mixed media © 2018 Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen / Photo by Kerry Ryan McFate
Installation view,Claes Oldenburg & Coosje van Bruggen, Shelf Life, October 13 - November 11, 2017, Pace Gallery, New York© Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen. Photo by Mark Waldhauser
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轱辘作品展
M的房间5年书
注：转自“佩斯画廊 ”，仅为交流分享，侵删。
投稿邮箱：minostudio@163.com
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