"City of stars , are you shining just for me ？"
一首环绕于我们心中的主题曲，它存在于永恒之间，且代表着米娅和塞巴斯汀跨越一切的爱。
这部电影是我最爱影片之一，也许有些人只欣赏了一遍，但在我这里观看每一遍都有着不一样思考的内容在其中。可能这部影片在大家心中为爱情，音乐，画面感为一体的佳作。实际上深深沉浸后又是一番别样的意难平。有些网友声称，“这电影后劲真大。” 我把这句话当做它最凝练简洁的总结，因为在每个人眼里米娅和塞巴斯汀本就应该在一起的，这种跨越一切的相爱，是我们世人皆去追寻的。下面就让我引领大家进入这“繁星之城”：
该影片于2016年12月16日在美国上映。又名《La La Land》，为此我特意去搜索了这个名字的含义，是一句英语俚语，意思为 梦幻之地。
开头以多色彩的视觉盛宴作为铺垫，高速公路上的堵车，让生活中充满色彩各异的人们跳出约束自己的框架，尽情的跳舞。欢快的音乐以及拍摄角度的布局，还有最令人感到梦幻的色彩搭配，无疑令人踏入了一部复古好莱坞的歌舞剧中。在导演达米恩·查泽雷后续的采访中得知，本部影片也同样致敬了许多七八十年代的歌舞剧布场手法，可谓是万分细节了。
一次堵车伴随着米娅与塞巴斯汀的第一次相遇，从片中来看，两人就留下了糟糕的初印象。
接着，又采用了男女主不同的视角来叙述铺垫两人的第二次相遇。不难看出，在两个坠入爱河之前的生活前，彼此在事业领悟上都得不到进步和回馈。
塞巴斯汀，一个天才爵士乐钢琴手，深受古典爵士乐的熏陶，在做音乐上从不鲁莽，一丝不苟的奋斗在自己的领域中。但现实情况是，他演奏出的曲目无人欣赏，迫于生计在一家酒吧中演奏着枯燥乏味且固定的曲目，他学会了将自己对古典音乐的渴望埋葬在心底的最深处。他孤僻，随意，疯狂又梦幻。他是将浪漫集于一身的人。
米娅，一个长期努力在影视业的小演员，同样为了生活在一座影城的咖啡店里做服务员。她每天都会看到自己最崇拜的那位女演员，并且在心里暗暗发誓自己也要变成那样闪耀的存在。经过几次试镜，结果均屡试不爽。但她并没有因此放弃，生活中也有友情的相伴，自己也未失去原有的动力。
看似两人皆是社会中普通的存在，是一次又一次的相遇，使彼此暗暗地埋下了情愫。
以上这张是我个人最喜欢的镜头。这是米娅在酒吧门口听到塞巴斯汀个人演奏的一小段曲目后的驻足。曲目名称叫《 Mia& Sebastian's Theme》，这首钢琴曲是可以被搜到的。演员瑞恩·高斯林自身就携带着些许忧郁在其中，所以让这一幕深深地刻在我的脑海里，沉浸在其中，这束光撒在他的周围是深陷不能自拔的程度。
这一幕同样在米娅眼中也是万分迷人，动人的曲调吸引着彼此，但在此之前，要知道米娅是不怎么喜欢听爵士乐的。也许也正因为此让两人之间形成了爱的轨迹。
以上这张剧照相信大家一定不陌生。这段唯美的踢踏舞，成为该部影片的经典镜头。这是米娅和塞巴斯汀在派对的第三次相遇后，在公路上的一段舞蹈。在电影的幕后，这两位演员耗费了三个月之久去磨合这段舞，因此成就了这段经典。
此时，出现了《City of stars》的第一个版本，是塞巴斯汀独自一人时吟唱的，歌词与我们熟知的那版不同。而此时此刻他的心境也如同他所吟唱的那样，寻不到灵魂相撞上的理解。
在一次次的相知相识中，米娅和塞巴斯汀也更加了解彼此，在此期间电影中所呈现的画面感，视觉感以及一些剪辑手法，制作手法，是我们用平常的语言是无法去形容出来的。在这一次电影的约定，也让米娅下定了决心去追求真爱，同样两人也确定了关系。
很快陷入热恋的他们，也逐渐因为梦想的实现而开始出现裂缝。塞巴斯汀本身渴望自己的音乐事业能得到一定的发展，他希望这仅存的爵士乐能够得到应有的传承，他一直幻想着开一家自己的音乐酒馆，在那里他不用捆绑自己的音乐才华，可以畅所心欲的弹唱。但现实打败了他，没有稳定的资金，稳定的生活，他心里承认，他必须承担起他们之间的感情，所以他放弃了追逐理想，和朋友一起参加世界巡演，没有坚定自己的同时，演奏着创新型的爵士乐，在别人的眼里他不再变得老派，不再变得浪漫，失去了初心，但得到了一定的收益。与此同时，米娅的演艺事业也一直不见起色，正当她需要塞巴斯汀的陪伴时，他却忙着世界各地的演出。巡演回来的那晚，他们大吵了一架，不欢而散。米娅决心自己做编剧，一个人的独角戏，并没有得到世人的喜爱，在情绪的充斥下，两人陷入绝境。
后来，著名的导演看了米娅的话剧后决定找到她，并且给她一次试镜的机会，米娅用自己儿时姑妈给她讲的的故事，演绎成歌剧，致有梦想的人。她成功了，变成了一名被大家熟知的影视演员。五年之后，大家都过得风生水起，但彼此再也没有了联系。我印象中最清晰的一段画面是，米娅和塞巴斯汀在经常跳舞的地方，对塞巴斯汀说:“我会永远爱你的。” 我认为这句话不是对关系的总结，而是一种让对方彻底了解，无论怎样，无论结果如何，不变的是“我依旧会爱你”的决心。
以上这张停留的完美的场景，是米娅在内心中的渴望，这段假设满足了每个影迷对结局的总结。事实并非如此，在影片的结尾，米娅和丈夫进去了一家酒馆，米娅偶然发现这家酒馆的名称是Seb's，她深知这是她当初为 他创造的名字。她从人海中望向了他，这种眼神之间的凝望是我们可以深刻的体会到的，满满的不舍与回忆之间，塞巴斯汀又弹奏起了他们结缘的那篇曲目，相对于之前不同的是，在这最后一次的演奏中，每节音符中都带着两人的情绪。后来反复观看才得知，这最后的一个音节，塞巴斯汀没有弹出来，也许在他心中，他也不愿承认这段感情的结束，也是本部影片最后的意难平。
总结来看，这部影片在视觉，色彩，镜头处理，幕后制作，故事背景以及音乐演奏等各个方面都设计的恰到好处，之后好莱坞的各类奖项也实至名归。大家都会人为这是一部喜剧爱情片，但实际上影片在 梦想vs现实，事业vs爱情等方面也是颇有内容的。这部伟大的歌舞片，在场景作用中也同样向好莱坞致敬。在细节处理上也是我们每个影迷可以去钻研的，每当我们自己细心去回看时，感应到的是截然不同的体会。
放进生活中去讲，我们每个人都应该去追寻自己内心中的声音，无论是爱情还是事业。有句歌词写的好：再不疯狂我们就老了。每个人生阶段都会遇到径不相同的人和事，去徒劳不如去热爱。即使我们没有实现最终的梦想，但在生活中也可以去挖掘和创造快乐。在爱情中，我们互相成就彼此，而不去后悔我们因一时感情所丢弃一生去追寻的领域，我们如同鲜花在各处绽放，但心中永远牵引着彼此，这就足矣。
就像拜伦说过的那样：假如他日相逢，我将何以贺你，以眼泪，以沉默。