每年一到端午节，甜粽和咸粽之争都会适时打响。
表面看争的是口味，内里其实是所有中国人，对我中华端午节的重视和自豪。
端午当天，央视也出动了。
央视端午晚会《古韵新声》在黄金时间准时开播，看完一个半小时的晚会后，很多网友感叹这次央视真是“花足了心思”。
节目新颖而曼妙，众多一线明星也参与其中并拿出了最亮眼的表现，那股中国人特有的浪漫再次扑面而来。
借着节日余温，皮哥不妨带大家看一看这场晚会，有12个最令人回味的明星与节目。
细扒下来，你会发现这些节目，每个背后，都藏着一个“隐喻”——
01、韩庚《沧浪行》，关键词：泥瓦匠、许令霞
第一个节目《沧浪行》，曾由沙宝亮唱火，本次的演唱韩庚，出场穿着一身素色麻衣国风套装，颇有古人韵味。
《沧浪行》是一首神奇的歌曲。
在“作词”这一栏中，清楚明白地标明了两个作者，第一个就是先秦时期的诗人屈原，另一位叫许令霞。
有屈原不难理解，因为这首歌改编自屈原的《楚辞·渔父》，“诚既勇兮又以武，终刚强兮不可凌。”
如今听来，依旧振聋发聩，言犹在耳。
另一位作者许令霞，早年卖鱼，之后干泥瓦匠，最后成立自己的装饰公司，是一个实实在在的创业者和打工人。
他的《创业者之歌》，在许多工地人人传唱，余音绕梁。
屈原和泥瓦匠，穿越千年，灵魂的碰撞迸出了火花。
而韩庚在绝美舞台的衬托下，用歌声与屈原进行了一次穿越时空的对话。
在时而低沉，时而高亢的声音中，屈原忧国忧民、坚持真理的精神与风骨，以及他深沉的爱国情怀，仿佛再次具象化，出现在我们面前。
02、孙晗硕领舞《飞龙在天》，关键词：天中节，龙战于野
端午时节，东方的苍龙高悬在天，有飞龙在天的感觉，是大吉之照，古人常在端午祭祀祈福。
所以端午节在古代也有“天中节”的称谓。
我们都是“龙的传人”，龙，是中华民族的精神图腾，这支名叫《飞龙在天》的舞蹈，气势磅礴，颇有国风和现代舞蹈艺术结合之感。
舞台效果淡雅精致，似在九天之上，背后云雾缥缈，9个演员代表着9条龙栖息在天空之上。
他们动作时而遒劲有力，时而风格多变，伴着节奏性极强的古典，似鸿渐于陆，似龙战于野。
参与舞台表演的主要有9位演员，领舞的则是孙晗硕，曾拿过“桃李杯”金奖和中国舞蹈“荷花奖”，有着极强的舞蹈实力。
在这些演员的演绎下，《飞龙在天》很好地展现出了龙这种生物神秘莫测变化多端的特点，力量感十足，着实好看。
03、杜江《竞渡曲》，关键词：沅江，抖擞，古今联动
赛龙舟是沿袭前年的端午习俗。
相传这个习俗的由来，是人们得知屈原投江之后，纷纷划船前去寻找，之后渐渐演变为赛龙舟。
唐代诗人刘禹锡曾作过一首《竞渡曲》，就是讲沅江的一次赛龙舟的场景。
到了今年的端午晚会中，演唱者杜江，身着一身黑色的国风套装，似站在沅江江头，目睹着江中赛龙舟的情景。
“万去争标桨急游，青春精神需抖擞。”
几句强劲有力的歌词被杜江以浑厚的声音唱出来以后，我们仿佛看到端午节青年们架着龙舟，挥汗如雨，在沅江百舸争流的激烈角逐。
最后，赛龙舟的场景回归画中，古今联动，意境悠远，余味悠长，足以让人久久沉浸其中。
04、李一桐、李卉《采莲曲》，关键词：碎花旗袍，秋水伊人，流连
端午，在民间也叫“五月节”，泛舟采莲，是端午常见的民俗。
莲，在很多文人雅士心目中都是崇高美好品质的象征，所以这首《采莲曲》，可谓美到极致。
国风美女李卉坐在莲花池中，在水雾缭绕的莲花簇拥下，用琵琶弹奏采莲名曲《江南》。
随后场景一切，李一桐梳着两个辫子，穿着美丽的碎花旗袍，坐着独木舟泛舟而来。
她唱的，是王昌龄所作《采莲曲》改编的歌曲，美人亭亭玉立，与莲花四目相对，秋水伊人，一幅绝美的国风图景展现在了眼前。
虽然唱功一般，但李一桐的打扮和这个场景太配了。
两缕秀发，一袭霓裳，谁见谁不心动，谁见谁不流连？
05、魏仲洲、石仁琦《扇舞仁风》，关键词：赠扇，画中画，传承
端午是盛夏，天气炎热，有赠扇的风俗，而扇，也代表着“仁善”，象征中华民族的传统美德。
第五个节目，就是一曲名叫《扇舞仁风》的舞蹈。
舞蹈讲的，其实是一个关于增扇的故事。
两个晋朝的文人在山间饮酒，离别之际，赠扇祝福。
这哥俩一个素衣，一个红衣，两人在颇有古画意境的场景中舞蹈，一会相互致意，一会又跳起了双人舞，很有意思。
舞蹈完毕，相互致意离别，此时，一面巨大的扇子在背景墙徐徐打开，关于扇子的韵味，此刻才突然显现出来。
大扇子的扇面上，也是两人所处的场景，画中有画，意味着赠扇的动作，亦有背后的余韵，很是巧妙。
而从古代到现代的结合，从古人到今人的传承，或许才是这支舞蹈真正的意义所在。
06、苏海陆、王念慈《剑魂》，关键词：涅槃，脱胎换骨，换了人间
古人相信，端午这一天阳气正盛，所以，在端午的正午打造的剑，被誉为“纯阳之剑”，我国著名的“龙泉剑”，就是这样的“纯阳之剑”。
又因为剑是百兵之君，所以这段《剑魂》舞蹈，必须要欣赏。
剑舞必是阴阳相配的。
幽暗似深山的场景中，一男一女两位舞蹈演员，身着渐变色魏晋风素衣，虽身形瘦弱，但动作刚劲有力，颇有武术美感。
两人双手一伸，似在心中喊了一声“剑来”，每人手里便多了一柄宝剑。
剑舞由此开始。
舞台场景开始变得虚无缥缈，似梦似幻，有诗书文字垂下，在两人配合武剑的干练动作里，有种文武结合的意境，亦有以笔为剑的豪气。
随后场景一换，似从深夜到白天，从深冬到初春，代表着铸剑的耐心。
从剑胚到宝剑，是涅槃，也是脱胎换骨，就如做人一般。
直到体会到这一层，才知道这场双人剑舞的真正魅力。
07、沈月《斗百草》，关键词：对子，文学趣味风俗，未来
端午有祛病习俗，古代人们在采药过程中还发明了一个游戏，叫斗百草。
《红楼梦》中就有姑娘们斗草的情节，类似于飞花令。
而晚会上的这首《斗百草》，则是演员沈月领唱的一首改编自《声律启蒙》的儿童歌曲。
她身穿淡绿色的裙装，梳着两个可爱的发髻，化着淡妆，远看清新自然，近看精灵婉约，尤其置身在草长莺飞的花田绿地上，一番端午时节斗百草的风雅与童趣就呼之欲出了。
小孩子们出场后，舞台变身大型“斗草”现场。
所谓“斗草”，其实就是对对子，在童声的应和下，整个舞台一片生机勃勃的景色。
斗草象征着万物繁盛，而孩子们则象征着未来。
在这首《斗百草》中，自然知识与文学艺术紧密连接，妙趣横生的场景，被生动展示出来。
若是不听这首《斗百草》，还真不知道，端午还有这样充满文学趣味的风俗。
08、中国杂技团《五色缕》关键词：金木水火土，东西南北中，撮合
系五彩绳，是很多地方端午都有的风俗，有的地方叫“五色缕”，也有的地方叫“花绳”，虽然叫法不一，但其寓意，都是为了祈福，健康，平安，长寿。
节目中的《五色缕》创意十足，它是以杂技的形式，用五种颜色的丝带，展示五色缕的特有风俗。
青色仿佛在自然田间，红色则在暖阳室内，黑色在皓月天空，黄色则在深秋树下……
五色，既代表金木水火土，又代表东南西北中。
古人们认为，将五色做成彩绳，系在胳膊或脖颈，可以祛除病害，健康长寿。
所以当演员们用五色绸带腾空而起的时候，舞台背景变成了繁星满满的天空。
这既象征着美好的寓意，也象征着长命百岁，寿与天齐的祝福。
五个演员身姿优雅，在空中翻转腾挪，似人们手中被撮合到一起的彩色丝线，技艺之精湛让人啧啧称奇，是一出不可多得的舞蹈盛宴。
09、霍思燕《猗兰操》关键词：素色连衣，霍思燕一站，中国文化
兰是古人美好品行的象征，孔子就有作《幽兰操》，随后韩愈也有《猗兰操》行世。
这首《猗兰操》，就改编自孔子和韩愈的这两首名作。
舞台背景是如深海般绚烂洁净的蓝色，象征高洁的品行。
端庄的淑女坐在石头前默默抚琴，古琴声音婉转悠长，一秒带我们回到古代那个崇尚高尚情操的氛围中去。
镜头拉远，霍思燕出场。
她身着质感十足的素色连衣裙，面部清新自然，两缕刘海缓缓垂下，打扮就有兰花的高洁韵味。
洁白的裙摆垂到地下，就像扎根土壤深处的兰花一般，有种亭亭玉立的端庄，又有古风美人的韵味。
在造型这一块，央视的造型师真正没有让人失望过。
细细看，霍思燕这身装扮还结合了旗袍的上半身设计，虽是中西结合，但却相得益彰，看起来很舒服。
配以湛蓝翠绿的梦幻舞美和空灵的琴音，霍思燕只要往那一站，就是中国文化。
10、容祖儿《渔家傲》，关键词：兰香沐浴，榴花绽放，总结
欧阳修曾填过一个词牌，几乎囊括了所有端午节的习俗，这次晚会，这首词也被容祖儿唱了出来。
容祖儿一身白色的连衣裙，清新淡雅，端庄淑丽，像极了从古画中走出来的美人。
尤其配以背景的墨香画作《端阳故事图》，舞台、人物和音乐三位一体，端午兰香沐浴，榴花绽放的闲情逸致，已经有了些许韵味。
容祖儿的声音很有磁性，与国风和古画很是相配。
移步换景之间，端午的各个习俗和场景，就这样被唱了出来。
这首歌也似乎是对端午的一个总结，更是对端午传承的一次特殊体会。
11、吴京安、徐涛《归乡》，关键词：时空、家邦、海峡
屈原是先秦著名的爱国诗人，而余光中，有“乡愁诗人”之称，他的那首《乡愁》，是语文教材的必背篇章。
可惜的是，2017年，余光中已离开人世，晚会末尾，节目组将这两位诗人放在一起，来了一次穿越千年的时空对话。
“先生是屈原，三闾大夫？”
“你认得我？”
徐涛的余光中不仅神似，而且形似，就像余老爷子在世。而吴京安的屈原，须发皆白却精神抖擞，虽不知屈原样貌，但气质大抵如此。
两人中间有一条银色光带汇成的河流，象征着时间的长河，余光中的那首《汨罗江神》，正好将两人联系在一起。
除了时间长河，中间的光带，还有别样的寓意。
当两人“过河”后站在一起，颇有种渡过海峡携手奋进的感觉。“不忘家邦的人，是至情至性的人。”
这里的“不忘家邦”，才是真正的点题。
余光中的乡愁，屈原对楚国的情感，放在今天，都是家国情怀的最好体现。中华民族一家亲，而家，只有一个。
无论山有多高，海有多深，时间有多长，游子回家，是时之必然。
悠悠汨罗江畔，面对绵长的乡愁，两个相隔2000多年的诗人，想出了共同的办法：回家。
12、龚琳娜《上下求索》，关键词：点题、首尾映照
最后这首歌，改编自屈原的《离骚》，与其他11个节目不同，这首歌放在了室外。
歌唱家龚琳娜身穿一身与土地颜色相仿的连衣裙，站在青山绿水间，用独特的、高亢的、颇有辨识度的声音，高唱着《离骚》。
屈原的《离骚》唯有在中国这大好河山间引吭高歌，才有特别的味道。
而屈原，也是整个端午节的“题眼”所在。
以《楚辞》开始，以《离骚》结尾，这12个节目，看似处处只言端午，实则句句不离屈原。
看完这12个节目，皮哥才知道晚会的名称《古韵新声》的意义所在。
无论是孔子的诗，欧阳修的词，还是屈原的《楚辞》《离骚》，古人诗词中的恬淡雅致，爱国思想，用今天的表演形式演绎出来，依旧有别样的美感。
这是中华文化独有的魅力，也是中国诗词独有的韵味。
形式虽然是新的，但传承千年的中华文化以及中国古代诗人高尚的情操和品格，却没有新旧之分。
我们向往崇高，所以我们喜爱莲花和兰花，我们希望游子归家，所以我们吟《楚辞》唱《离骚》。
文/皮皮电影编辑部：蜉蝣
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