“我们身在戛纳（电影节），心系上海（电影节）。”
这是今年戛纳电影节《银幕》场刊内页的上海电影节内页。5月28日，戛纳国际电影节落下帷幕，这是因疫情告别线下举办后的又一次盛大归来。汤唯因参与作品入围刷屏微博的电影圈，谷爱凌的红毯秀也惊艳网友……这让沉寂许久的电影圈短暂地陷入了热闹的状态，虽然中国电影此番在长片方向没有较好的影片入围，但是几部短片也都收获了不少赞誉。
其实，中国影片一直以来都是欧洲三大电影节青睐的对象，不仅有很多中国影片从三大电影节上大放异彩捧回来荣誉，同时还诞生了好几位中国影帝。如今，这些影帝都在做什么？三大电影节影帝的荣耀又给他们带来了什么？
葛 优
巅峰之后，深藏功与名
第47届戛纳国际电影节最佳男演员奖
影帝的最高境界是什么？是不一定有人记住他影帝的名号，却能记住了他一部部精彩绝伦的经典，一场场教科书般的表演典范。葛优就是这样的影帝——1994年，葛优凭借张艺谋的影片《活着》，捧起了第47届戛纳国际电影节影帝桂冠，也是至今为止中国人拿下的唯一一个戛纳影帝称号。
葛优的“影帝”属性并非无可寻迹。1989年，葛优出演首部电影后的第四年，便因在喜剧片《顽主》中将胆小、慢半拍、蔫淘但不出格的青年杨重饰演得入木三分而备受关注。1992年更是凭借喜剧片《编辑部的故事》获得第10届中国电视金鹰奖最佳男主角奖。
葛优演绎的经典角色可以信手拈来。除了《活着》里的承载着中国现代历程的富贵一角，还有《霸王别姬》里的袁四爷、《不见不散》里的刘元、《手机》里的严守一、《让子弹飞》里的马邦德……平凡无奇的外表下，拥有张驰有致的演技，从小人物的悲喜到大人物的动荡，葛优的表演都经得起市场的检验，也经得起时间的考验。
口碑与票房的“双担”特性，是葛优与很多文艺片影帝不同的地方，而拿下“影帝”也是他事业的分割线。在戛纳之后，他成为了“冯氏喜剧”中不可或缺的元素之一，与冯小刚一起开启了中国电影贺岁档的票房盛世，他曾经在一个贺岁档以三部电影“左右互博”，叫好又叫座的票房成绩，以至张艺谋、陈凯歌、姜文对他“爱不释手”。
业界把葛优评为中国电影史上最伟大的演员之一，他总能不露声色地支撑起每一个角色，也能站着就把电影票房赚到手，一个“葛优”，是金字招牌，也是定海神针，就像黄渤所言：“葛优是创时代的电影人。”
站在金字塔顶端的人，都很难再下到底层，但是葛优却更懂得“功成身退”。近几年，葛优不再担任影片主角，无论是《决战食神》《两只老虎》，还是《断片之险途夺宝》《古董局中局》，他都像是“玩票”，似乎只有在《我和我的祖国》和《我和我的家乡》里的小短片，才能找回他昔日熟悉的风采。
在《两只老虎》的发布会上，他一席对“主演”的论述阐明了他时下的心态：“我翻片儿了。我62岁就干62岁的事。原来我演电影是配角出身，我现在要回到配角那儿去了。我一点都不纠结，特别愉快。”有人形容，这就是“独孤求败”格局——武功高强的大侠叱咤江湖多年之后，逐渐隐身，江湖上只留下他的传说。
现年65岁的葛优，被网友们亲切地称呼为“葛大爷”，最近的热门新闻居然是“做核酸时被认出，热心和市民合影”，网络曝光的视频中，葛优穿着朴素，和蔼地和人们合影，真是又接地气又没架子，平易近人，颇有隐世高人的风范。
夏 雨
影帝是他人生的开端，但不是他人生的全部
第51届威尼斯国际电影节最佳男演员奖
在北京夏日炙热的阳光里，马小军一众人从胡同里呼啸而过，他们身上的青春荷尔蒙带着姜文独特的诗意，弥散在90年代的光影空气之中，也传到了远隔重洋的威尼斯。在第51届威尼斯国际电影节上，17岁的夏雨成了传奇——不仅是中国至今为止唯一一个威尼斯电影节“影帝”，也是威尼斯电影节目前为止年龄最小的影帝。
在他的印象中，颁完奖的那天早上一个《青岛晚报》的记者找上门要采访他，他才知道自己得奖了，反问道，“这奖和滑板冠军有啥区别？”1996年，影片已经杀青快三年，夏雨还凭借《阳光灿烂的日子》拿了金马奖“影帝”。那个时候，他已经在中央戏剧学院的校园里了，除此之外，他还斩获新加坡国际电影节的“影帝”，夏雨“三料影帝”名号由此而来。
在《青岛晚报》记者找来的那个早上，夏雨或许不知道，正是这个奖，改变了他的人生。正值高中毕业的他，在姜文和王朔的建议下，报考了中央戏剧学院，走上了演员的道路。
2005年夏雨凭借在《独自等待》中的表演，荣获了大学生电影节最佳男演员，激动万分，在之后的访问中，他说之所以激动，是因为他在颇有仪式感地用这部青春片告别自己的青春。毋容置疑，因为《阳光灿烂的日子》，夏雨的青春都在“阳光”的照耀下，甚至在大学入学时，也有同学打趣道：“你说以后上课，是你教老师，还是老师教你呢？”
年少成名的喜悦，在后来就成了包袱，所有人都会将期待的目光放在他的身上，而他也深知，再也不可能遇见像《阳光灿烂的日子》这样的片子了——强烈的矛盾下，“反叛”的夏雨差点因此退学，还故意推了不少“马小军”一样的角色，甚至在大学四年尽量不接戏，以降低存在感。
告别青春，也就意味着他告别“影帝”的光环，从零开始。其实，一路走来夏雨的佳作也有不少，《卡拉是条狗》《警察有约》《独自等待》《上海伦巴》《寻龙诀》都见证着他在褪去光环之后的成熟。
近两年来，他水花最大的作品几乎只有网络剧《古董局中局》系列，有人说夏雨“出道即巅峰”，但是夏雨似乎并不在意，“中戏的老师告诉我：‘你们不是做明星，你们是要做艺术家的’”现在的夏雨年过四十，不争不抢，平淡且知足.
这些年，他也从未放弃过他最热爱的滑板、滑雪运动，拿过奖，当过全国比赛的裁判，也解说过冬奥会的滑雪，甚至在2006年获得过瑞士铁力士山杯单板滑雪业余组比赛冠军。在喧嚣繁闹的名利场，不管是身不由己还是性格使然，只要他自己是开心的，阳光就仍然很灿烂！
廖 凡、王景春
相隔五年拿下影帝，后续之路殊途同归
第64届柏林国际电影节最佳男演员奖
第69届柏林国际电影节最佳男演员奖
2014年，廖凡凭借《白日焰火》获得第64届柏林国际电影节最佳男演员奖，当他走上台领奖的时候，台下就坐着王景春，王景春怎么也没想到，5年后，他自己也能站上同样的舞台，拿着同样的奖杯。
或许际遇有前有后，但廖凡和王景春长相气质是相似的。王景春有着大众化的小眼睛和八字眉，这让他看起来再普通不过；廖凡长着一张不算讨好的面孔，有棱有角的脸，给人高傲清冷的感觉。虽然在帅哥美女聚集的娱乐圈，二人初出茅庐，难免会碰壁，但是却从另一方面促使两人都将精力灌注到提升表演功力上。
廖凡1997年从上海戏剧学院毕业，进入国家话剧团，在话剧舞台上磨炼演技，参演了《半生缘》《恋爱的犀牛》等话剧，孟京辉赞扬他说：“廖凡在《半生缘》中的表演，代表了中国当代话剧表演上的最高水平。”
此后廖凡在一系列影视剧中担任配角，戏份或多或少，但这并不影响廖凡把每一个角色都揣测到位，好几个配角角色都给人留下了深刻印象：《好奇害死猫》里敏感自卑的大楼保安、《非诚勿扰2》里魅惑的同志建国、《让子弹飞》里洒脱的麻匪老三……直到他遇到了《白日焰火》，这一年，他40岁，这一步，他走了17年。
王景春1995年考入上海戏剧学院，是廖凡的同门师兄，26岁毕业，31岁到北京当起了“北漂”，最难的时候，一年没戏拍。虽然戏少，还多是配角，王景春从不应付了事，就算是几分钟的戏、几个镜头，他也是百分之百地投入，这让他在2013年就凭借电影《警察日记》获得第26届东京国际电影节最佳男演员奖。
人们都认为凭借“东京影帝”的头衔，王景春总该可以扬眉吐气，但事与愿违，那几年，王景春出演的一系列影视作品并未出圈，参与的电影《我是证人》《盗墓笔记》等也大多与青年热门演员合作。此时，电影《地久天长》从柏林电影节传来好消息，王景春凭借“毫无表演痕迹”的表演，成为最大的“黑马”，拿下影帝。这一年，王景春46岁，这一步，他走了20年。
至此之后廖凡接手了诸多经典电影如《师傅》《心理罪》《邪不压正》《南方车站的聚会》《江湖儿女》的男主角，走出了自己既定的忧郁硬汉路线。当然，影帝的光环始终照耀着他，比如在《江湖儿女》中贾樟柯仍旧要他跳着《白日焰火》中的经典舞蹈，《白日焰火》导演的新作又找上了他……
相比廖凡，王景春拿下“影帝”之后的事业似乎在变，又似乎没变。不变的是，他仍旧勤勤恳恳地当配角，《隐秘的角落》《人民的财产》《对决》《警察荣誉》里将第一男主“让位”于年轻演员，改变的是，此刻的他已经不需要靠戏份多少来证明个人的实力的，而市场上的热剧除了需要“颜值”保证宣传效应之外，更需要“影帝”们的好演技保证品质！
当然，在剧集作品中配合年轻一代担当绿叶的事，廖凡也在做，比如热播网剧《淘金》也是他为整部剧拉升了演技水平。不同于葛大爷的炉火纯青，平步青云，也不同于夏雨的“拿奖即巅峰”发展之路，两位长相相似，成名之路相似的影帝殊途同归，将名誉藏于身后，兢兢业业地演戏便是对影帝头衔最好的回馈。
如今在戛纳，盛典落幕，影帝归位，当一切归于平静之际，借几位影帝回望中国电影几十年的征程，或许是唏嘘感慨，也或许是与有荣焉。但无论如何，中国电影都在路上，中国电影人怀揣着梦想和热情，也正在努力地向前蹦跑。我们支持着曾经的影帝，也期待着未来的影帝，希望在不远的将来，我们能从欧洲再次收获喜悦。