根据国家有关创新人才培养以及德智体美劳五育并举的政策要求，秉持着“为未来的画家、设计大师奠基”的育人目标，保定市美术中学形成了“四化”课程理念，即教育活动课程化、课程建设特色化、特色课程系列化、系列课程模式化。并以此建构了自教育课程体系，从而培养具有“深厚的人文底蕴、敏锐的审美判断、宽阔的艺术视野、精湛的表达技艺、超凡的创意实践”的美术拔尖创新人才。美术中学坚持“以美养德、以美增智”，以美育培养学生生发“美好的创造性思想”能力;教会学生超越学科严格的边界，通过创新实践、融合感知，开辟认知的新天地;为学生的终身发展和完整成长奠基，使之能够在社会中抱持正念，自信自立，自己创造未来。芳菲四月，美术中学开展多重设计课程，将美术基本功与实际应用相结合，带领美中学子开启一次次别开生面的艺术体验。本篇介绍版画课程、字体设计课程、室内设计课程，共同领略设计的本质——对人造事物的构想与规划。
版画：讲究伤痕美感的艺术
美中学子的版画作品
中国版画的起源，有汉朝说、东晋说、六朝以至隋朝说。现存中国最早的版画，有款刻年月的，是举世闻名的咸通本《金刚般若波罗密经》卷首图，根据题记，作于公元868年。四川成都唐墓出土的至德本版画，据估计比咸通本早约百年。唐、五代时期的版画，在中国西北和吴越等地都有发现的作品。作品大多古朴俊秀，奏刀有神，内容题材以宗教经卷为主。版画经历了由复制到创作两个阶段。早期版画的画、刻、印者各自分工，刻者只照画稿刻版，称复制版画;后来画、刻、印都由版画家一人来完成，版画家得以充分发挥自己的艺术创造性，这种版画被称为创作版画。
版画创作的过程也是个试错的过程，会出现很多的意外和不可控。意外的崩坏，造就意外的美丽。只有执着追求完美的结果，才能收获艺术最美的样子。所以，版画又可以称为一门讲究印痕美感的艺术。
版画作为一门独立的艺术，拥有艺术创作共有的不可预见性、不稳定性、运动性等偶然因素。在当下的版画创作中，每一个版画因素都可以独立发展，一切皆有可能。也正是由于这些独特的因素，使版画具有了自己的独特魅力，能够与国画、油画等并驾齐驱。经过刻制之后，版画大都体现出很强的力度，最后所形成的画面效果往往都具有表现主义倾向，而艺术创造的根源，是表达艺术家的内心。
字体设计：具有时代性的实用艺术
字体设计是一门时代性强、变化快的实用艺术。传统的字体设计教学是通过临摹、默写等方法，使学生对字体形态进行理解、掌握。
我校的字体设计课程，通过学习探索文字设计创意的方法、学习研究中外文字创意与社会文化、信息传播、编排、版面设计之问的关系，使学生具备更高层次的对文字个性、文字艺术、文字功能的认识和应用能力。通过对自教育思想的学习探究，结合现代文字的特点，为创造形式赋予更多深层次的含义，在实际设计中运用现状分析，给予文字更为鲜明的独特性和重要性。
学生作品展示
在对相关教材作了全面总结的基础上，我校字体设计课程强调基本知识学习与实际应用相结合，突出时代性，以此培养现代前瞻性设计人才。
室内设计：对人造事物的构想与规划
设计，是一种把计划、规划、设想通过视觉形式传达出来的活动过程。设计的本质是什么?目前，业界对设计最宽泛的定义是：对人造事物的构想与规划。我校开设的室内设计课程，通过对环境艺术设计课程系统阐述，让学生从专业的角度对环境艺术设计专业有所认识，并通过对环境艺术设计专业领域中的各个学科内容的专业介绍，让学生能够对本专业各个学科领域专业知识有一定的了解和认识，让学生了解环境艺术综合设计所涉及的内容及分类，掌握不同建筑空向与环境艺术的独特性，培养学生综合运用知识的能力。
学生作品展示
对于室内设计，不同的业主具有不同的需求、生活习惯、爱好、家庭成员。这个过程，可以是设计师、也可以是业主、或者任何人，通过构想从而进行详细规划，然后推敲、验证、定稿。
机械化的重复不是设计，而是生产，真正的设计是具有复杂性和多样性的。设计师发现问题、理解问题、提出构想、进行规划、反复验证、付出实践、最终定稿，然后对下一个项目不断迭代循环更新，创造更合理的解决方案。
现今，室内设计的目的就是为了解决客户需求。有些需求是客户自己提出来的，但更多的是需要设计师在沟通设计过程中去发现、挖掘和整理。所以，设计师并不是只需要会画图那么简单。我校开展的室内设计课程不仅系统地教授学生室内设计的专业知识，更注重引领学生结合日常生活阅历和当前流行趋势进行空间设计创作，以此提升学生对美的感悟，从而创作出具有高物质生活水准和高灵性生活价值的作品。