导语：莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
如果说《定风波》是苏轼潇洒心性的写照，那么《黄州寒食帖》就是他对书法艺术的追求。“我书意造本无法，点画信手烦推求”，正因这天真自然，世人才将《寒食帖》与东晋王羲之《兰亭序》、唐代颜真卿《祭侄文稿》合称为“天下三大行书”。
北宋书法四大家“苏、黄、米、蔡”，以苏轼为首。很多人都觉得排名第二的黄庭坚字写得挺拔潇洒，比排名第一的苏轼要好得多，然而黄庭坚却一直在说，苏轼的字比他更好。
为什么会这样呢？
这就跟武侠小说一样，武功最高的人其实你不知道他厉害在哪里，是第二名告诉你他厉害在哪里。
比如他曾在《黄州寒食帖》后跋文：“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。
虽然黄庭坚是苏轼的学生，但这绝对不是商业互吹。苏轼于黄庭坚可谓亦师亦友，还是属于互相伤害啊~同归于尽啊~的那种损友。
黄庭坚曾黑苏轼的字说：“你的字，胖乎乎的，扁扁的，就像石头压着的蛤蟆。”苏轼也不客气地黑回去：“你的字就像树梢上挂着的蛇，有时候拉长拉得不好，像一条死的蛇。”
他还曾经写了一句“八风吹不动”，自以为超脱了，八方的风（指利、衰、毁、誉、称、讥、苦、乐，四顺四逆共八件事），都动摇不了他的意念。他差书童把这句诗送给好友佛印。
佛印说：“放屁！放屁！”
东坡知道后大怒，过江去找佛印理论。没想到佛印已经在江边等他了。佛印笑他：“八风吹不动，一屁打过江。”
苏东坡秒懂，佛印原来在套路自己。他也因此知道自己其实并没有自己诗里写得那么超脱自如，还是会被动摇，直到他在黄州亲身经历贫贱的生活，懂得无论身在何处，该追求什么，该放下什么，对生命了然，才能真的超然。
有趣的灵魂，可以抵御所有孤独
苏轼的一生跌宕起伏，可以说是尝尽人间冷暖，但是难得的是，他始终保持着一颗赤子之心，无论顺境逆境都能够找到自己的位置，并能够有所建树，这就源于他豁达乐观的性格。
自我来黄州，已过三寒食，年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。闇中偷负去，夜半真有力。何殊病少年，病起须已白。春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。
这是一个阴雨天，黄州的雨下起来没完没了，厨房里空荡荡的，只有那么点菜叶能吃，唉~~又是一年清明，乌啼鹊噪昏乔木，清明寒食谁家哭。
这是苏轼因宋朝最大的文字狱，被贬黄州，在第三年的寒食节所引发的感慨，写得苍凉多情，又乐观积极。
因为春雨江水都要涨进门了，还借着“小屋如渔舟”这样的玩笑打趣，一下子让人松了一口气，不得不佩服这位大才子的苦中作乐精神。
贬谪生涯使苏轼更深刻地理解了社会和人生，贬谪的确是苏轼的不幸，然而，逆境也造就了苏轼的才情。
后世文人在遭遇了坎坷之后，都愿意回头看一眼东坡居士，愿意想象一下黄州那个凄风苦雨的夜晚。
这便是苏轼的处世哲学，他不以外物为尺度，在人生困窘之际，不去苛求社会准则的认同，而是坚守心灵绿洲，一箪食，一瓢饮，在陋室又如何？照样可以成就千古行书佳作。
心境的变化，对艺术的揣摩总会激起涟漪，将满腔无处安放的热情于纸笔间倾述，或疾风骤雨，或缠绵悱恻，一笔而去，荡然泯矣。
就如去在黄州以前，苏轼的书法主要是继承二王，继承传统，典型的晋人风格。经历过乌台诗案后，他的人生观改变了，他的书法面貌也随之改变。
他抛弃了兰亭序那种风神潇洒、高雅华丽，而将最真实、最质朴、最自然的方式表现心灵。
天下第三行书《黄州寒食帖》
《黄州寒食帖》这幅千古名作，于诗而言，稍显苦涩，但狂放的笔墨，淋漓的笔法，让人看到了一个有血有肉的苏东坡。
苏轼在书法史上的显赫地位，缘于他笔墨与情感的完美结合，不造作却又不平凡，就像他在《石苞舒醉墨堂》中所言：“我书意造本无法，点画信手烦推求”，谦虚而又不无自信地道出了他对书法艺术的追求。
如，《黄州寒食诗帖》，笔致自然沉着，笔画粗壮丰满，字体真行相间。全篇松紧欹侧有致，浑然一体。字形忽大忽小，极其随意，各具姿态。用笔重者如蹲熊，轻者似掠燕。
结体既有“石压蛤蟆”，也有“死蛇挂树”，如年、中、苇、纸等字，尖笔长竖，锐不可当。布局疏密有度，不时透出疏朗之气息。
如“衔”字的竖钩微微弯曲，方才未了，“纸”字的一竖一下来，只有一泻千里之势，线条随着感情变化，感情随着线条宣泄。
“春江欲入户”一行，气势充沛，扑入眉宇。“病起头须白”，其书法纯任自然，随字势与情感变化，有如诗词上的“仄仄平平仄仄”之感。
通篇起伏跌宕，迅疾而稳健，痛快淋漓，苏轼将诗句中的心境情感变化，寓于点画线条的变化中，或正锋，或侧锋，转换多变，顺手断连，浑然天成。
其结字亦奇，或大或小，或疏或密，有轻有重，有宽有窄，参差错落，恣肆奇崛，变化万千。难怪黄庭坚为之折服，叹曰：
东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处。此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。
董其昌也有跋语赞云：
余生平见东坡先生真迹不下三十余卷，必以此为甲观。
此贴在书法史上影响很大，元朝的鲜于枢把它称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的“天下第三行书”。
结语：
后世喜欢把苏轼和黄庭坚的书法放在一起比较，不仅因为二人均有深厚的书法造诣，而且因 为苏轼和黄庭坚二人亦师亦友。
黄庭坚、秦观、晁补之、张耒合称“苏门四学士”，四人均出自苏轼门下。从黄庭坚流传至今的书法笔墨中可以看到，其撇捺开张、字形扁阔、字势右上扬等特点均受到苏轼的影响较之苏轼的笔法更为夸张。
在“尚意”上，苏轼更提倡“随性自然”，黄庭坚更倾向于“自成一家”，二者皆以书法写意，均不受传统束缚。
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