全勇：字先智者；号：智者轩，男，汉族，1983年出生于湖北十堰，现居福建厦门，师承著名山水画家马裕宸。
现为：北京世纪采风书画院副院长，中国青年美术家协会会员。
全勇自幼酷爱画画，自小家庭贫寒，又喜爱书画，悟性极高，8岁开始爱上国画山水，后来走南闯北，始终未放弃自身喜好，闲余时间研习国画山水。
全勇没有响亮的名头，而是全身心研习山水画，曾走访多地与多名书画家探讨书画交流，研习现代山水，集于现代与传统水墨之间，耐看，更丰富，更有意境，深受人们喜爱。用明丽、温馨的色彩语言带你进入绿野仙踪的梦幻世界；用大块色与墨，或虚实线条勾勒塑造山的冷峻与水的广阔，尤其是云雾的处理，画面极具有意境，逐步形成自己独有的风格。
那么现代山水与古典山水的区别在哪里？
经过“新国画运动”，画家们走进现实生活，以全新的眼光重新审视自然山水，像西北画派的赵望云、石鲁，北京画坛的李可染；江苏画坛的傅抱石、陆俨少；以及岭南画派的关山月、黎雄才等艺术家。都在用自己的笔墨直接面对大自然，重新探索中国画的笔墨表现，中国山水画呈现出与古典山水大异其趣的局面，使中国山水画进入一个全新的发展时期。
那么，这种现代山水与古典山水有什么显著区别呢？
一是古典山水画以线条勾勒为主，现代山水则加入了“块面”的造型表现方法，淡化了线条的作用，强化了点染、挥写的“块面”造型手法。像李可染、傅抱石、关山月、石鲁的山水画，近景树石出现大量的浓墨团块或色彩，以块面来表现树石，这在以前是不敢想象的；树干树枝虽然仍然是以线为主，但已不再是传统的篆隶笔意，使铁画银钩变得轻松、自然、流畅，使之服务于形象塑造；树叶也不再拘泥于传统技法，用圈和勾来表现，而是随意点染，甚至用大块的墨块或色彩来表现。
二是古典山水画面是二维平面的，而现代山水则借鉴了西方风景画的表现方法，更注重空间感和立体感的营造，更接近于自然物象。如李可染的山水画便是借鉴了西画中的光影变化，以及焦点透视法，山石树木注意立体感，敢于用浓淡墨的深浅拉开远景与近景的空间层次，消解了笔墨的独立性，同时更注重画面的整体效果，以营造整体韵味情调为主导。
三是古典山水虽然千笔万笔，但对自然物象的结构把握往往是图案化的、程式化的，缺少真实感。现代山水则强调到真山真水和现实生活中去写生，注重山石的层次结构、脉络走向，树枝的穿插交代，云烟的起伏变化，写实与写意融为一体，使山水画更加厚重磅礴，辉煌壮丽，气韵不凡。
四是在意境营造上，现代山水则完全不同于古典山水萧疏荒寒的艺术格调，改变了寒山瘦水和残山剩水的静雅，不再图绘古人诗意，描绘林泉情趣，取而代之的是充满时代气息的画面，并呈现出主观情致气韵丰沛浓郁的基调。