引子
大概是在2018年初，第一次看到《神秘海域》准备制作电影版的消息，荷兰弟出演年轻的内森·德雷克，当时定下的导演还是肖恩·利维。
作为少数真正沉迷过的PS游戏，我对这个电影版绝对是期待的，不单单是因为游戏粉与荷兰弟，站在专业的创作视角，《神秘海域》本就是最适合搬上大银幕、甚至系列化的那类游戏。
无所不能的英雄，上天入地的冒险，智商燃烧的解谜，底蕴深厚的历史背景，大开眼界的环球风光……
简直就是为电影而生，不是吗？
前提是，如果拍电影都是这么理所当然、纸上谈兵的话。
现在，《神秘海域》终于上了。
之前看到上周六日有点映，心里还想，看来信心不小啊，难不成，又一个超级系列诞生了？
看完点映出来，就像过去无数次走出影院一样，满脑子只有俩字：
就这？？
谁给你点映的勇气？
这么说吧：
就《神秘海域》这成片质量，整体还不如陈坤、黄渤、舒淇当年那部，同样主打寻宝冒险的《寻龙诀》。
而在我这，后者也不过就是一部平庸套路、勉强及格的行活大片。
至于《神秘海域》，显然就是没法及格了。
当然了，要说在前面的是，如果你憋了太久，不挑不拣，只为看一热闹，它或许还是能够满足你的需求。
如果你想听点热闹之外的，咱们不妨接着往下聊。
（轻微剧透）
1.
过气啦！
相信很多人看完《神秘海域》，感受应该和我差不多，三个字概括就是：
没意思。
这“没意思”，首先体现在，寻宝冒险这个类型，的的确确是过时了。
全方位、多角度、彻彻底底的落伍。
不少人看到《神秘海域》，会下意识想起同类型的经典，比如《夺宝奇兵》系列与《国家宝藏》系列。但在我看来，现在已经是21世纪的第二个十年了，寻宝冒险这个老旧的类型想再次征服观众，真就不能再那么拍了——不管怎么感慨老片如何好看，也得承认，那两个系列如果换在这个时代公映，口碑一定不比当年。
为什么过气？
很简单，就是太太太太套路了。
套路到，你可以认为几乎所有寻宝冒险电影的故事，都是按照一个模板编出来的。
Part1：小时候的英雄，对寻宝冒险的憧憬与起源，一般来自家族影响，后来家族必然遭遇一些变故；
Part2：英雄长大，一身本领，却低调做人，偶然得到宝藏线索，同时男二或女主正式亮相；
Part3：出于正义的理由（而非对宝藏的眼馋），英雄踏上寻宝之路，初次展现过人才能；
Part4：敌人半路杀出，抢走英雄刚到手的宝物，冒险受阻；
Part5：英雄毕竟是英雄，与敌人斗智斗勇，再次夺回主动权，并且先于笨蛋敌人一步，破解了“宝藏在哪”这个终极谜题；
Part6：高潮大战，敌人做做样子，最后按剧本安排被英雄击败，并且敌人往往死于贪婪or愚蠢，总之是作死，不能脏了英雄的手；
Part7：英雄大公无私，或主动或被动散尽宝藏（上交国家），只留下一个光辉帅气的潇洒背影；
Part8：彩蛋，又一个线索出现，英雄睡醒一觉吃完早点，伟大的冒险还在继续……
所以，我大概也能理解，为何《神秘海域》这个改编电影的计划，从十几年前游戏上市后就开始传，一直折腾到现在，才终于开花结果。
这背后，好莱坞大厂的矛盾与纠结，非常清晰：
一方面，寻宝冒险做来做去都是老一套，创新堪比登天；另一方面，好莱坞逐年下行，创作枯竭，这样现成的IP不做，砸在手里又实在可惜。
但现实就是：
矛盾与纠结，注定做不出好东西啊。
2.
更不能忍的是敷衍
如果我们硬要拿《神秘海域》和那两个经典系列对比，也能看到一个显著的差别：
即，《夺宝奇兵》与《国家宝藏》的成功，很大程度是因为，其故事融入进相当程度的历史语境——从二战到冷战再到美国独立战争时期——继而赋予了整个寻宝冒险极大的艺术魅力。
哪怕是咱们的《寻龙诀》，历史的存在感也是非常强的。
也就是说，在这个类型中，历史必须成为一个重要的角色参与其中。事实上，这也正是《神秘海域》四部游戏的魅力所在。
可惜的是，电影版完全放弃了这一点，单凭人物说几句台词，是无法营造出厚重迷人的历史感的。
照搬套路，都没搬对。
好吧，我们就按照电影摒弃历史的方法来，如果《神秘海域》打算做出点花样儿，该对标的到底是谁呢？
在我看来，两个标杆：
一是阿汤哥和他的《碟中谍》系列，二是成龙和他的动作喜剧。
《碟中谍》能够长寿不衰的原因是什么？
简单说，三个环节找准了方向：
人物，要的是死磕到底的信念感；动作戏，要的是拳拳到肉的疼痛感；文戏，则要的是环环相扣的酣畅感。
而综合来看，《碟中谍》最抓人的，还有两个范儿：
浓厚的复古范儿，与“最后一秒种营救”的惊险范儿。
《碟中谍6》
以上这些，《神秘海域》完全可以拿来借鉴。
遗憾的是，每一点都没做到。
人物的信念感？
没有的。荷兰弟这版内森·德雷克，就是典型的耍帅高大全，随便打打嘴炮、动动小聪明，除了寻找哥哥这个情感线，完全看不到这个英雄有任何内在的驱动力量，于是魅力也就无从谈起。
沃尔伯格饰演的苏利，因为贪财的性格，按说更有塑造空间。但最终也只作为荷兰弟的陪衬全程跟班，特点没能放大为亮点。
最灾难的，还是两个女配。毫无灵魂的工具人，任劳任怨两块砖，哪里需要哪里搬。除了反派那一脑袋奇怪的发胶，没留下任何记忆点。
文戏的酣畅感？
按理说，这本该成为《神秘海域》最大的看点之一，毕竟游戏的乐趣就是一步步追随线索、破解谜题。但电影版处理，只能说过于敷衍和应付了。
拍卖行盗宝，我正期待会搞些什么花活儿，结果荷兰弟制造个混乱，沃尔伯格扮成保安就成功得手了？？
巴塞罗那跑酷，我以为荷兰弟怎么也要耍耍蜘蛛侠的身手了，结果一路踉跄，没跑几百米就停下了？？
教堂寻宝，我琢磨着前面水了两次，这次怎么也要智商与动作齐飞了吧，结果线索全摆在明面上，恨不得拿个喇叭喊出来，同时两把钥匙就搞定一切，最危急的不过是个再普通不过的溺水危机？？
包括最后破解终极谜题，荷兰弟拿着两把钥匙在地图上简单比划比划，答案就有了？？
故事老套就算了，肩负着娱乐性的文戏也能拉胯成这个样子，甚至不及游戏的十分之一智商，这个我在看片前是真的没想到。
最后说说，最关键的动作戏。
荷兰弟自己说了，他这次拍戏重点参考了成龙大哥的动作喜剧，电影在宣传中也放大了这点，成龙更是很配合地出来夸了荷兰弟几句。
但恕我直言：
无论是《碟中谍》的硬派打斗，还是成龙的喜感动作，它们的动作戏之所以成功，有一个很重要的前提，两个字：
搏命。
也就是前面说的，动作戏要做出隔着银幕也能感受到的疼痛感。只有如此，观众才能真正代入进人物，继而才是观感的全面提升。
而《神秘海域》全片看下来，也就这场致敬成龙《警察故事》的扒灯戏，稍稍有了点搏命范儿和疼痛感。
至于两场得到不少称赞的重头戏，飞机大战与“飞船”大战，当然算得上整部电影难得的加分项，但也得承认：
过分追求游戏感，对动作戏的呈现反倒是一种剥削与打压。
虽然都是高空作业，热闹是真的热闹，但我们完全感受不到搏命与疼痛，于是也就更谈不上什么屏住呼吸的紧张刺激。
说白了，这种精致与热闹，全是CG一手打造，和演员已经没有半点关系了。
而我们之所以被阿汤哥和成龙大哥一次次打动，原因是什么，不需要我多说了吧。
结语
有人可能说，这年头儿，有的看就不错了，别要求太高。
当然，比起好莱坞这几年那些拉胯的烂片，《神秘海域》的水准肯定是不低了。包括第一部务必面面俱到的任务，也一定程度影响了整体的发挥。
续集会更好看吗？有这个可能。
但我想说的是，市场哪怕再低迷，也还是不乏好东西的。
上月的外片《花束般的恋爱》，本月的国产电影《如果有一天我将会离开你》，都是值得一看的好电影。
可惜的是，大片低迷，连带着这些小片，也被一道埋没了。