小年夜这一晚，一颗小火苗，温暖了所有异乡打拼年轻人的心。
“下班要辗转几趟地铁，晚风中楼宇间灯光亮起，我床头的照片还笑着等我回去”
“我租下小小的一隅，亲手攒我的努力，在这他乡屋檐下，躲过最真实的雨”
这首《时光中的家》在总台2022网络春晚的舞台上响起，温柔地抚过游子的背，娓娓道来又刀刀命中在外漂泊年轻人的心声。
屏幕前的我，突然感觉到这个世界芸芸众生中的一个小小的我，被看到了。
犹记得去年网络春晚，平均年龄74岁的清华大学上海校友会艺术团合唱的一首《同一个少年》火出圈。
带着再看一次爷爷奶奶表演的心情，昨天晚上我打开了今年的网络春晚，没想到，这台晚会再次刷新了我的认知。
如我所料的总台水准暂且不聊，我没想到是它如此“浑圆”：有深刻洞察，有轻快鬼马。
似乎每一个看这场晚会的人，都能感受到自己被包裹进去了，就好像宇宙对星辰的容纳。
这种意料之外，又情理之中的体验，
让人看完后回味无穷，甚至还想再刷一遍。
意料之外的惊喜
一喜：双厨狂喜
《想去海边》你去年分享过朋友圈吗？至少它在扒叔的朋友圈刷屏了一整个春夏秋冬。
那你能想到歌进半程，王冰冰一袭白裙突然走到台前，这意料之外的搭档，直接燃爆了晚会现场。
王冰冰跟这首歌也非常适配，这首歌里的热情和欢乐正是王冰冰身上所展现出来的特性。
而这份惊喜能成功绽放的背后，必然是今年网晚好好做过功课，真正听过观众呼声的结果。
二喜：戏剧之喜
另一重意外之喜是传统与现代、潮流与民俗、高雅与流行各种不同元素的混搭，这些混搭本身不是新鲜事，但在今年网晚的舞台上呈现出的细节的顺滑，高度融合的颗粒感给了我极大的意外和惊喜。
比如美声与流行的混搭，这种形式早已不新鲜了，甚至搭不好还会尴尬，但这次却是真的出其不意，搭得精彩。
前一秒马佳、王凯、余笛合唱《我的太阳》调都拔起来了，紧接着南枫一句“我只想做你的太阳”破局。
再来“危险危险危险，哦呜哦呜哦呜”接连嗨翻全场，这几个人在舞台上玩嗨了，观众在台下看嗨了。歌曲编曲的用心与四位老师恰到好处的诙谐表现，让整个节目充满了一种“不正经”的戏剧效果。
他们就像好朋友之间的嬉笑打闹，一秒拉近了跟观众的距离，让大家知道：原来美声大师也不是不食人间烟火，他们也会被网络神曲洗脑，说不定，大家都是同一片天空下的小网虫。
三喜：破涕而喜
将整场晚会气氛顶到最嗨的，还要说演唱《同一个少年》的清华大学上海校友会艺术团的爷爷奶奶们，他们回来了！他们今年的热情依然让人热泪盈眶，他们眼中的光依然盛放，就如同歌词里唱的，他们“还是从前那个少年，没有一丝丝改变”。
热爱不老，他们的激情甚至更胜一筹。他们的白发高龄与少年状态共存，总有巨大的感动力量在他们中间萦绕。
更何况，今年的“少年”还有惊喜成员——97岁的曹鹏老先生和他的上海城市交响乐团。他们的出现，直接将年龄与状态的反差拉到极致。
曹老先生为新中国的音乐发展做出了巨大贡献。1949年上海解放，他所在的华东军区文工团进驻上海，从青年到壮年，他的音乐生涯一直与国家命运紧紧相连。1960年，在莫斯科工会大厦圆柱大厅里执棒指挥，他说，“我经历过痛苦，也经历过斗争，在这个年龄，能够看到我们国家的崛起和富强，迈入中华盛世，我很感动。”
这是中国历史上首次在海外举行中国交响乐作品专场音乐会。这句话让所有人为之震动。
直到今天，曹鹏依然活跃在音乐普及和教育活动中。去年他就曾说过：“我现在96岁了，离百岁还有四年，在培养下一代音乐人的道路上，我还会继续走下去。”
在他的生命中，音乐从未停止。他这份一辈子的热爱，更为这场年轻人的盛会增光添彩。
在他的乐团中，还有一位30岁的眼科医师周亦凡，他从小就跟着曹鹏老先生，直到今天成为乐团的小提琴首席，在他身上能看到热爱的传承。
舞台上是30岁与90岁的对话，而回到生命的长河中，这是60年间的代际沟通。他们坚信，世界不仅属于30岁的人，也属于90岁的人，更属于所有保有初心的青年人。
这种状态，令所有人羡慕。他们用自己的故事印证一句话“热爱不仅可抵岁月漫长，还能穿破年龄代际”，展现生命的厚重与力量。
还有更多意料之外的破壁、冲破想象的融合，这些多重惊喜之下的总和，汇成了今年的总台网络春晚。
在总台舞台上看到这些产生意外之感的背后，正是主创们对每一个创意，每一个细节不断打磨的结果，更是真正注入了灵魂的象征。
情理之中的自信之魂
“自信之魂永存”这句话说起来，有些“中二”。
可是这台晚会，真的可以从点点滴滴细节，带给你来自传统的、文化根源上的民族自信。
它不是单纯的口号，或者强行的灌输，它是用盛放的美让你不自觉地为其陶醉。
一首《望飞花》中唱出来的文化传承，瞬间吸引了所有人的目光。
很多人可能都不知道，直到2020年12月，随着“太极拳”和“送王船--有关人与海洋可持续联系的仪式及相关实践”的申遗成功，我们已经有42个项目被联合国教科文组织列入非物质文化遗产名录。
这首《望飞花》不仅是向这些宝贵且即将消亡的艺术的致敬，更是向当代年轻人的一种诉说。
所以将这34项中国世界非遗，化身34朵飞花，藏入歌词，想尽办法让读懂非遗变成了一件浪漫的事情。
而网晚便是非遗与年轻人对话的窗口，悄悄拉近这两个未曾谋面的“陌生人”之间的距离。
“百花园中藏兰花”讲的是昆曲，因为古人讲，昆曲如戏中兰花。
“诺古拉上迁徙走马”，讲的是蒙古族的长调民歌，而诺古拉是蒙古长调演唱中的特别技巧。
“流传先哲的芳华”，讲的是木卡姆艺术以抒情诗为词的早期哲学思想。
仅仅几句词，就足足可以讲上半天，让人看得如痴如醉，更别提它背后难以言表的深厚底蕴了。
还未从这份无穷魅力中拔出来，另一边来自浪漫宇宙的冲击已至。
一首《天问》仅仅从舞台呈现就把观众拿捏了。星际式舞台的包裹，仿佛置身宇宙空间，这时候尚雯婕用空灵的声音唱出屈原的天问，那一瞬间鸡皮疙瘩自动就起立了。
这首歌带来的情感是复杂的，有中国传统文学的深厚，有当代中国航天事业的蓬勃，两者交织，融合在这一首歌中，那份在心中冉冉升腾的感怀是家国情怀的共鸣，也是吾国强大的印证。
同时再看着舞台上的星辰闪烁，个人在宇宙间的渺小感被放大，一时间还真有点分不清总台是把浩瀚星空搬进了网晚的舞台，还是把舞台搬进了宇宙苍穹。
虽说对于一台总台背景的晚会，看到民族情怀与文化自信是情理之中，但整个舞台用流畅自然的呈现和串联，还是让我深深震撼到了，仿佛一秒将我们带进上下五千年文明古国的次元空间，寻数不尽的花瓣起舞，望落英缤纷的万千感慨，震撼于国之底蕴，祈福于国之昌盛。
扒叔觉得，这台晚会呈现的创新创意和年轻态，展现的内容的宽度和人文的厚度，让人感叹不愧是“总台出品”。
每个环节中穿插的人文关怀深深打动着每一个人。大张伟“满怀可爱所向披靡”的生活态度，从一开始就奠定了节目开心至上的底色。谭松韵与自己的外形自洽，谁说职场不能有“娃娃脸”，还有周深用温柔的嗓音，告诉你做自己的光亮。
他们快乐的叠加就好像一盏盏为你亮起的舞台灯，这一刻你能感受到，被看见，被理解，被包容，被关怀。
它带来的不仅仅是一场视听盛宴，而是足以让你看完之后有所回味，想想这一年来经受的快乐、痛苦、不甘与成长，似乎可以让人能够以更坦然，更真诚，更自信乐观的心态，走进下一年。
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