历史剧是最有争议的类型。
照搬原著只会让人觉得老套，没有新意。
所以为制造噱头，还是有很多剧想颠覆历史，玩点不一样的。
可一旦玩过头，又会成为公众批评的目标。
例如《安妮·博林》。
竟然用黑人饰演英国女王，引起全网的声讨，获得IMDB历史上最低的 1.2分。
戏说不是胡说，改编不是乱编。
最近，一部古装剧直接被改编成“屎尿屁低俗喜剧”。
自然，争议是不可或缺的。
有人说它烂得无以复加：
「求求了，辣眼睛不说，还羞辱了历史人物！」
也有人爱的深沉：
「就喜欢这种屎尿屁下饭剧了。」
口碑虽然分两级，但完全不影响它的火。
豆瓣评分8.1，IMDB单集最高分达到9.3。
魔改，被骂，还能得到这么好的结果。
小编今天要和大家聊聊它——
凯瑟琳大帝 第二季
The Great Season 2
这部剧的第一印象是——超级黄暴！
先看海报，历史剧的海报通常会透露出一种严肃和优雅的感觉。
例如《王冠》。
《凯瑟琳大帝》的海报那叫泥石流。
第一季的海报直接亮中指，还打了码。
第二季，裙子被掀起，露出藏在下面的男人。
乍一看，好像是个笑话。
但是，一旦你看过正片，明白剧中两个人的关系。
回头看海报，你会有另一种体验。
这部剧的女主角是俄罗斯历史上唯一一位被命名为“大帝”的女皇——
叶卡捷琳娜二世（叶卡捷琳娜为凯瑟琳的俄式译法）。
历史上的凯瑟琳大帝非常硬核。
她通过情人发动政变，废黜丈夫彼得三世，成为俄罗斯第12位沙皇。
在位期间，她治国有方，闻名天下，使俄国成为当时欧洲第一强国。
根据传说，她一生有23个情人，堪称俄国“武则天”。
遗憾的是，这样艰难而精彩的生活并没有在屏幕上展现出来。
在此之前，有好几个版本。
俄罗斯的版本，一拍就是三季。
口碑保持高位，豆瓣评分从8.6上升到9.0。
英国人也拍过，并邀请奥斯卡奖得主海伦米伦。
虽然口碑平平，但这个版本的凯瑟琳大帝最霸气。
不管凯瑟琳大帝会不会说英语，之前的版本基本上都尊重历史事实。
可在美国人手中，历史事实被直接抛弃，变成荒诞喜剧。
也许是为防止有人把《凯瑟琳大帝》当成历史剧，每集开头都会专门写一句话：
“这个故事偶尔是真的”。
没错，这部剧就一句话——
认真，你就输了。
当凯瑟琳第一次出现时，她只是一个纯洁的女孩。
她原本是一位出生在普鲁士安哈尔特公国的公主。
因为政治婚姻，远嫁俄罗斯，成为沙皇彼得三世的皇后。
年少无知的她，向往美好的爱情和甜蜜的婚姻生活。
没想到，彼得在现实中摧毁了她所有梦想。
凯瑟琳渴望爱情。
但是彼得走过来告诉她，他一点也不爱她。
娶凯瑟琳只是因为需要一位高贵的女士，生一个皇子。
凯瑟琳渴望房事。
她把妈妈教的理论知识记在心里，期待浪漫美好的房事。
结果，在新婚之夜，彼得直奔主题。
草草结束战斗，转身去找别的女人，让凯瑟琳一个人躺在床上怀疑人生。
由于爱情无望，对现状感到不安的凯瑟琳想在宫庭做点什么。
她打算建一所学校，教俄罗斯女人读书认字。
结果呢？
彼得不仅放火烧掉她的学校，还反过来批评凯瑟琳：
“女人是用来生孩子的，不是用来教书的”。
一连串的打击让凯瑟琳对丈夫彻底失望。
此时正是彼得腐败无能，沙俄走下坡路的时候。
她与一些渴望变革的朝臣联手推翻彼得的政权。
登上王位，成为新的沙皇。
正如两季的海报。
在篡权的第一季，只有凯瑟琳一人竖中指。
第二季谈论巩固政治权力，凯瑟琳和彼得，后者被囚禁在自己的裙子下。
所以这一季有两条平行的故事线。
一是凯瑟琳大刀阔斧的政治改革。
解放奴隶，倡导人人平等。
解放妇女，提倡新潮思想。
凯瑟琳的步子太大，无意中侵犯许多保守党派的利益。
凯瑟琳解决异端的方式也很粗鲁。
要么亲自处决，要么秘密暗杀。
另一条是跟彼得的相爱相杀。
被废黜的国王彼得被凯瑟琳软禁起来。
虽然他还是想夺回王位，但身边支持他的都是一帮只会说话的无能之辈。
凯瑟琳尽力不杀彼得还有另一个重要原因——
她怀了彼得的孩子。
不想孩子在没有父亲的情况下长大。
利用这个机会，彼得打算赢回凯瑟琳的心。
在身体满足的同时，重拾对精神的信任。
这一季似乎是“凯瑟琳如何改过自新”的故事。
其实，治朝是副线，爱是主线。
凯瑟琳女王爱帅哥，但不爱山河。
比如有一次，她以为彼得死了，趴在他身上哭。
突然看到真正的彼得，安然无恙地走了过来。
再次上前拥抱，带着无奈的释然。
彼得三世，爱美人不爱江山。
明明有机会带着儿子出宫，推翻凯瑟琳的政权。
但在最后一刻他犹豫了：
“我的儿子离不开他的母亲，我也离不开凯瑟琳”。
看完之后，不难理解为什么有些人对这部剧深感失望。
因为他们想看的是一个令人耳目一新的皇后崛起，四面杀敌的故事。
然而，《凯瑟琳大帝》没有这些爽文素材。
它在历史剧的外表下，是古偶剧的内心。
一旦我们放弃所有的历史研究，很快就会无比上头。
外国人已经知道这种方法，尤其是爱情中自相残杀的戏码，最能让人走向巅峰。
因此，这部剧被骂了，火了。
原因无非三个方面。
首先，选角到位。
古偶戏最重要的是什么？
颜值！颜值！还是颜值！
在演员的选择上，这部剧没有让人失望。
女主艾丽·范宁，从小就是一个清纯甜美的童星。
现在她已经升级为强悍的女王，依然无法隐藏自己调皮的实力。
男主尼古拉斯·霍尔特，也是童星出身。
他在《皮囊》中扮演过少年，也在《疯狂的麦克斯4》中毁容式演出。
颜值和演技都在线。
让他扮演无能的渣男彼得三世。很难让人讨厌。
其次，人设夸大和颠覆。
偶像剧的套路大多是女性角色扁平无脑。这出戏完全相反，几乎所有男性角色都是无脑的。
比如彼得三世，凯瑟琳跟他说话时，突然，他想起一个下流话。
其他男性角色也不例外。
看似严肃的大牧首，只想着和人上床。
男人和女人都可以，甚至不在乎是不是人类。
一位长相凶猛的将军。他只知道干架，是个好嘴炮。
另一方面，女性角色都是强人。
凯瑟琳主张自由平等，所以她想到废除奴隶制，提倡科学发明。
和她妈妈的观点截然不同。
第一，让凯瑟琳杀人，因为只有强硬手段才能巩固她的统治。
虽然政见不同，但都很有魄力。
最后，虽然主题简单，但依然充满激情和理想主义。
凯瑟琳渴望美丽的爱情，从未放弃。
她希望改变妇女的地位，努力促进教育。
即使会有一场又一场更危险的法庭斗争。但是她仍然决定继续她的善良。
基于“这个故事偶尔是真的”的基调，当然有说不完的历史bug。
但作为一部“魔改”的古偶喜剧，这些细节自然无害。
磕帅哥美女CP，有个无脑的沙雕故事。
不动脑子看剧，才是对剧最正确的态度。
正如小编开头所说：认真，你就输了。
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