历史剧是最有争议的类型。
照搬原著只会让人觉得老套,没有新意。
所以为制造噱头,还是有很多剧想颠覆历史,玩点不一样的。
可一旦玩过头,又会成为公众批评的目标。
例如《安妮·博林》。
竟然用黑人饰演英国女王,引起全网的声讨,获得IMDB历史上最低的 1.2分。
戏说不是胡说,改编不是乱编。
最近,一部古装剧直接被改编成“屎尿屁低俗喜剧”。
自然,争议是不可或缺的。
有人说它烂得无以复加:
「求求了,辣眼睛不说,还羞辱了历史人物!」
也有人爱的深沉:
「就喜欢这种屎尿屁下饭剧了。」
口碑虽然分两级,但完全不影响它的火。
豆瓣评分8.1,IMDB单集最高分达到9.3。
魔改,被骂,还能得到这么好的结果。
小编今天要和大家聊聊它——
凯瑟琳大帝 第二季
The Great Season 2
这部剧的第一印象是——超级黄暴!
先看海报,历史剧的海报通常会透露出一种严肃和优雅的感觉。
例如《王冠》。
《凯瑟琳大帝》的海报那叫泥石流。
第一季的海报直接亮中指,还打了码。
第二季,裙子被掀起,露出藏在下面的男人。
乍一看,好像是个笑话。
但是,一旦你看过正片,明白剧中两个人的关系。
回头看海报,你会有另一种体验。
这部剧的女主角是俄罗斯历史上唯一一位被命名为“大帝”的女皇——
叶卡捷琳娜二世(叶卡捷琳娜为凯瑟琳的俄式译法)。
历史上的凯瑟琳大帝非常硬核。
她通过情人发动政变,废黜丈夫彼得三世,成为俄罗斯第12位沙皇。
在位期间,她治国有方,闻名天下,使俄国成为当时欧洲第一强国。
根据传说,她一生有23个情人,堪称俄国“武则天”。
遗憾的是,这样艰难而精彩的生活并没有在屏幕上展现出来。
在此之前,有好几个版本。
俄罗斯的版本,一拍就是三季。
口碑保持高位,豆瓣评分从8.6上升到9.0。
英国人也拍过,并邀请奥斯卡奖得主海伦米伦。
虽然口碑平平,但这个版本的凯瑟琳大帝最霸气。
不管凯瑟琳大帝会不会说英语,之前的版本基本上都尊重历史事实。
可在美国人手中,历史事实被直接抛弃,变成荒诞喜剧。
也许是为防止有人把《凯瑟琳大帝》当成历史剧,每集开头都会专门写一句话:
“这个故事偶尔是真的”。
没错,这部剧就一句话——
认真,你就输了。
当凯瑟琳第一次出现时,她只是一个纯洁的女孩。
她原本是一位出生在普鲁士安哈尔特公国的公主。
因为政治婚姻,远嫁俄罗斯,成为沙皇彼得三世的皇后。
年少无知的她,向往美好的爱情和甜蜜的婚姻生活。
没想到,彼得在现实中摧毁了她所有梦想。
凯瑟琳渴望爱情。
但是彼得走过来告诉她,他一点也不爱她。
娶凯瑟琳只是因为需要一位高贵的女士,生一个皇子。
凯瑟琳渴望房事。
她把妈妈教的理论知识记在心里,期待浪漫美好的房事。
结果,在新婚之夜,彼得直奔主题。
草草结束战斗,转身去找别的女人,让凯瑟琳一个人躺在床上怀疑人生。
由于爱情无望,对现状感到不安的凯瑟琳想在宫庭做点什么。
她打算建一所学校,教俄罗斯女人读书认字。
结果呢?
彼得不仅放火烧掉她的学校,还反过来批评凯瑟琳:
“女人是用来生孩子的,不是用来教书的”。
一连串的打击让凯瑟琳对丈夫彻底失望。
此时正是彼得腐败无能,沙俄走下坡路的时候。
她与一些渴望变革的朝臣联手推翻彼得的政权。
登上王位,成为新的沙皇。
正如两季的海报。
在篡权的第一季,只有凯瑟琳一人竖中指。
第二季谈论巩固政治权力,凯瑟琳和彼得,后者被囚禁在自己的裙子下。
所以这一季有两条平行的故事线。
一是凯瑟琳大刀阔斧的政治改革。
解放奴隶,倡导人人平等。
解放妇女,提倡新潮思想。
凯瑟琳的步子太大,无意中侵犯许多保守党派的利益。
凯瑟琳解决异端的方式也很粗鲁。
要么亲自处决,要么秘密暗杀。
另一条是跟彼得的相爱相杀。
被废黜的国王彼得被凯瑟琳软禁起来。
虽然他还是想夺回王位,但身边支持他的都是一帮只会说话的无能之辈。
凯瑟琳尽力不杀彼得还有另一个重要原因——
她怀了彼得的孩子。
不想孩子在没有父亲的情况下长大。
利用这个机会,彼得打算赢回凯瑟琳的心。
在身体满足的同时,重拾对精神的信任。
这一季似乎是“凯瑟琳如何改过自新”的故事。
其实,治朝是副线,爱是主线。
凯瑟琳女王爱帅哥,但不爱山河。
比如有一次,她以为彼得死了,趴在他身上哭。
突然看到真正的彼得,安然无恙地走了过来。
再次上前拥抱,带着无奈的释然。
彼得三世,爱美人不爱江山。
明明有机会带着儿子出宫,推翻凯瑟琳的政权。
但在最后一刻他犹豫了:
“我的儿子离不开他的母亲,我也离不开凯瑟琳”。
看完之后,不难理解为什么有些人对这部剧深感失望。
因为他们想看的是一个令人耳目一新的皇后崛起,四面杀敌的故事。
然而,《凯瑟琳大帝》没有这些爽文素材。
它在历史剧的外表下,是古偶剧的内心。
一旦我们放弃所有的历史研究,很快就会无比上头。
外国人已经知道这种方法,尤其是爱情中自相残杀的戏码,最能让人走向巅峰。
因此,这部剧被骂了,火了。
原因无非三个方面。
首先,选角到位。
古偶戏最重要的是什么?
颜值!颜值!还是颜值!
在演员的选择上,这部剧没有让人失望。
女主艾丽·范宁,从小就是一个清纯甜美的童星。
现在她已经升级为强悍的女王,依然无法隐藏自己调皮的实力。
男主尼古拉斯·霍尔特,也是童星出身。
他在《皮囊》中扮演过少年,也在《疯狂的麦克斯4》中毁容式演出。
颜值和演技都在线。
让他扮演无能的渣男彼得三世。很难让人讨厌。
其次,人设夸大和颠覆。
偶像剧的套路大多是女性角色扁平无脑。这出戏完全相反,几乎所有男性角色都是无脑的。
比如彼得三世,凯瑟琳跟他说话时,突然,他想起一个下流话。
其他男性角色也不例外。
看似严肃的大牧首,只想着和人上床。
男人和女人都可以,甚至不在乎是不是人类。
一位长相凶猛的将军。他只知道干架,是个好嘴炮。
另一方面,女性角色都是强人。
凯瑟琳主张自由平等,所以她想到废除奴隶制,提倡科学发明。
和她妈妈的观点截然不同。
第一,让凯瑟琳杀人,因为只有强硬手段才能巩固她的统治。
虽然政见不同,但都很有魄力。
最后,虽然主题简单,但依然充满激情和理想主义。
凯瑟琳渴望美丽的爱情,从未放弃。
她希望改变妇女的地位,努力促进教育。
即使会有一场又一场更危险的法庭斗争。但是她仍然决定继续她的善良。
基于“这个故事偶尔是真的”的基调,当然有说不完的历史bug。
但作为一部“魔改”的古偶喜剧,这些细节自然无害。
磕帅哥美女CP,有个无脑的沙雕故事。
不动脑子看剧,才是对剧最正确的态度。
正如小编开头所说:认真,你就输了。
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