《凡人修仙传》被誉为是华语首部全真人CG连续剧，也有媒体将其称作“国漫动画新类型”作品。夸赞很多，不理解、不适应，不看好的也不在少数，甚至有人觉得“这根本就不是动画”，也不像是真人电视剧，纯属是“四不像”作品。
《凡人修仙传》由同名小说改编而成，由小破站、猫片、万维猫和原力出品，动画的核心技术使用和完成主要在原力动捕基地完成。
这是国产动画第一部“全部采用真人动作捕捉和神情捕捉的”作品，同时采用“实时UE引擎技术”来完成高画面标准的作品。先不说到底是动画还是电视剧，只要知道这部动画技术一绝就行。
CG通常指的是数码化的作品，内容是纯艺术创作到广告设计，可以是二维三维、静止或动画，一般看到的3D动画和三渲二动画作品都有采用CG技术。但《凡人修仙传》的CG动画技术是全程动捕，实时UE引擎，等拍完就可以看到60%-70%的成片。
一个摄影棚里面，演员互相之间表演，高速红外摄像机多台运作，多个机位，把演员的表情状态、动作实时捕捉。这么理解吧，之前做动画可能要想，这个时候角色应该是什么神情呢，打架的时候的动作又要怎么画才能符合逻辑呢？现在，真人直接演出来，动态捕捉完成就ok了。后续再进行美术设计，配音，动画就算差不多了。
这也是为什么，这部动画看起来非常“真人”的原因，角色更加鲜活。观众看3D动画，会比较关心角色的灵活程度，看有没有表情，动作僵不僵硬。就算是《秦时明月》、《天行九歌》这种高水平的作品，依旧被诟病角色建模僵硬。
“动态捕捉”免去了一些麻烦，但是真人演员的各种走位和武戏分镜就变得尤为重要，甚至比动画制作起来还要更为费劲儿。动画的武戏要流畅，要炫酷，更重要的还要有见招拆招，招招对打的合理性，这就需要动作导演设计武戏分镜，并通过演员的反复排练达到目的。
武戏，恰好是《凡人修仙传》的一大亮点，所以在《风起洛阳》播出后，有网友就发现第一集女主角出场的炫酷打斗分镜头与《凡人修仙传》中的镜头竟出奇一致。
经过一周的持续发酵，事情在昨天上午《凡人修仙传》的动作导演穆宁导演发文斥责迎来“转机”，《风起洛阳》的出品方留白影视发博道歉，表示争议片段是根据武术团队提供的测拍视频创作，将删除争议镜头，并在今后更加认真、严肃地对待创作中的每一个环节，避免类似争议再度发生。
可笑的是，只有导演亲自上阵，发了2019年的动作测拍视频的“铁证”后，才等来了这一纸“道歉”，实在是令人心寒。在此之前网友们甚至对穆宁导演辱骂，进行人身攻击。随后，动画制作方万维猫也发文斥责抄袭，希望“尊重原创”之精神。
《凡人修仙传》的“真”也造就了另一层尴尬——“恐怖谷效应”。
当一个机器人与人类之间的相似度不断上升的时候，人们会很清楚地看到两者之间的不同，类人特征明显。但是等到快接近100%的时候，人们的好感会急剧下降，非类人特征就会被显现出来，从而给人的感觉非常的古怪。
接近度再次上升的时候，则恐惧会慢慢降低，再次产生好感这个过程形成了一个倒U形，最低端就是“恐怖谷”，会让人感觉到古怪和恐怖。
虽然动画的角色类型不是机器人，但是“类人特征”的高度相似，还是会有一种真实感逼近的不适应感。起初漫漫看的时候也有些不适应，一个二次元角色表情做得非常细致，说话时的嘴型变化，尤其是特写镜头的眼神变化，感觉他们就是活生生的人。从第一集到第28集，一口气看完后这种不适应逐渐消失，取而代之的是“yyds”，武戏太炫酷。
第一季男主韩立的建模算不上好，但一路走来，从凡人到意外修仙，再到各种打斗舔包，韩立是越来越帅气，尤其一身黑衣的时候，堪称绝美。可能是建模却有长进，也可能是修仙之人的确会越来越帅，但是这个变化很惊喜。
在角色动捕的真人演员选择上，也有不少观众熟知的演员参与。比如郭品超为厉飞雨做表情提供，宋伊人为涵云芝做表情提供，大有一种二次元角色和三次元演员破壁的趋势，说不定不远的将来，在替身演员等分类外，又会多出一种新的演员门类——动画角色动态捕捉表情演员和动作演员。
当然这部动画的精彩可不止这一条，美术设计也是一级棒，让人想赋诗一首。
不知道从什么时候起，国产动画就开始不吝啬于大场景画面的绘制和展现。就像是看电视，从情景喜剧跳转到纪录片的感觉，场面庞大宏伟，弹幕上全是赞美：欢迎大家收看《凡人修仙传之航拍中国》、《凡人修仙传之河西走廊》等等。
每一帧都是壁纸，每一帧都十分精美！
第二季《魔道争锋》篇开播以来，也有人说剧情水，这个深有感触，希望后续剧情能如第一季一样内容紧凑，少些凑时长的内容！