事先声明，本文不是专门写《雄狮少年》，而是就其“出圈”问题引入话题。
写这篇文章的起因是因为看到了中国电影报写的一篇文章，名字叫《留给《雄狮少年》【破圈】的时间不多了》，写得蛮中肯，可以去看下。
其中有一句话让我印象深刻，“《雄狮少年》中的舞狮运动虽然也承载着主人公的梦想，但在创作和营销层面如何进一步放大主题，是电影从业者需要思考的问题。”
有网友观后感直言很燃，觉得是国漫天花板；也有说唤起了自己对老广州的记忆，爷青回；舞狮行云流水，音乐跌宕起伏，都是亮点。漫漫相信他们说得都是真的，目前的很多国漫作品也都可以做到这一点，弘扬传统文化的也很多。但是，为啥就判定它值几十亿的票房，最后又被现实狠狠教训了呢？营销的点，搞错了！
《雄狮少年》的营销并不冷，甚至热到一天一个，但票房依然萎靡不振。各路大V、明星都出场了，还是带不动观众走进影院观看的欲望。有人说，故事本身主题小众，也有人说故事俗套，更甚者矛头直指角色的眯眯眼。
本身问题这么多，得让观众看到亮点才行。就目前为止，热搜全是争议，没有动画本身输出的价值观和态度的呈现，光靠“带口碑”，能行吗？
“只要鼓点还能在心中响起，我们就是雄狮”，现实题材的动画作品和《哪吒》“我命由我不由天”的燃不一样，从神仙到人共情反而简单，任意载体都可以；人与人的共情，接地气的同时，不切实际的情怀释放，不过是糖衣炮弹。
在二次元世界找现实，搞笑呢？可谁又说得清呢？形式可以艺术，情感必须真实！
好了，废话不多说，下面给大家盘点下动漫作品的花样出圈方式吧~
品牌形象
品牌形象这个很好理解，好比我们看日本动画电影，首先就是推荐宫崎骏的作品，这就是好作品积累出来的好名声。类似的还有新海诚、今敏导演等，这些导演就成为了一个品牌。
美国动画电影，大家一般想到皮克斯和迪士尼，国产动画电影想到彩条屋，国漫想到玄机科技、艺画开天、绘梦等。这也是为什么每一部好的作品成功之后，下一部作品不管好坏都会有很多人期待，再加上原班底打造，未播先热！
不过这种扑街的也很多，比如《姜子牙》、《天气之子》、《我为歌狂》。因为很多东西都经不起时间的考验，更不要提团队重要成员的变动。
CP形象
CP营销这种方法，适用于所有的动画、影视剧作品。可以这么说，故事好有CP可以磕，火上加火；没有好故事有好CP那也能火；没有CP也没有好故事，那基本就完了。
《疯狂动物城》的兔子朱迪与狐狸尼克，《哪吒之魔童降世》的哪吒和敖丙，《白蛇2之青蛇劫起》里的小白和小青，《罗小黑战记》的罗小黑和无限，还有《魔道祖师》、《天官赐福》这种狂吃CP的作品。以上作品火，关键可能不在于CP，但是前期的热点应该全都有磕CP现象的存在，甚至是官方产粮。但凡《雄狮少年》有个好磕的CP，“丑”又算不了什么。（这里的“丑”只指角色的样貌丑陋，不指代丑化国人形象）
灵魂人物
没有CP也行，那咱至少得有一个灵魂人物，比如《咒术回战》的五条悟。
在微博上，关于“五条悟”的词条很多，最知名的便是“万物皆可五条悟”，从猫到拖把，都能参与其中，可谓是全民皆欢，而且创意十足。
还有最近很热的《国王排名》，萌萌哒的波吉就是其灵魂所在~
这类角色不一定是主角，或帅气有排面，或可爱幽默，或画风奇特，就像每个班级里都会有的可爱小胖子，爱接话茬的某某同学等等。
OP/ED出圈
这种因为音乐让作品出圈的动画，在日漫中比较常见，除了日本动画产业化成熟这个原因外，还有一个原因是：OP/ED的趣味化。不是中规中矩的动画画面组合剪切一起的形式，而是将动画人物进行同人形式的歌舞层现，又称“官方整活”。
这个要提到的就有《咒术回战》的片尾曲MV，在小破站涌现了诸多舞蹈翻跳和手书创作，还和“海澜之家”联动，打造动画版“男人的衣柜”。
国产动画最近比较热的就是《英雄联盟》的片尾曲《孤勇者》，出现了各种版本的翻唱，四国语言的，“啃老族”带着爸妈一起演奏的，男生低音版的，女生高音版的，还有和《猫和老鼠》混搭的，让更多的圈外人知道了这部动画。
《咸鱼哥》里面的舞蹈，《动物狂想曲》第二季的EDCP手书，也都开始了官方整活的路子。
特定意义/氛围的代言
一到夏天，满屏都是宫崎骏的作品画面，就像一到圣诞节，就必须要看《真爱至上》一样，它们都成为了某个氛围或是意义的代名词。然后你就会发现，本该是二次元人会发的语句、台词、名场面，成为了人人转发的浪漫。
这种作品很少，有的一定都是经典，并且经久不衰，每年都要来一次。
名场面/名台词
“教练，我想打篮球”！
“武当王也，拜见老天师。”
“如果我们能活着出去，大漠，草原，万水千山，你愿意陪我一起看吗？”
“我命由我不由天”！
那些刻入DNA的台词，一说出来，就让人热血沸腾，想要再看一遍。比名台词更高阶的就是名场面，构成了动画作品的灵魂和核心。比如《哪吒》中哪吒变身，与敖丙对峙，《大圣归来》中，孙悟空凤翅紫金冠，身披黄金甲，一袭红披风；《镇魂街》里的身死之际仍牢记肩上重担，“末将于禁，愿为曹家时代赴汤蹈火”......
类似这种的还有很多，“一天是不良人，一辈子都是不良人”、“温柔是罪”、“天官赐福，百无禁忌”、“想带一人回云深不知处，带回去藏起来”。
好故事/好制作
总结了这么多，其实有一个很重要的点就是——故事。好的故事才是一个作品最为灵魂的东西，有了好故事，才会有令人印象深刻的名场面名台词，才会有灵魂角色的产出，才会在故事中发掘好玩的剧情，好磕的CP，而不是硬夸硬磕。
《雾山五行》、《时光代理人》、《秦时明月》、《大理寺日志》、《一人之下》、《灵笼》、《罗小黑战记》、《刺客伍六七》，好的故事用心的制作让自来水们自愿安利传播，让更多的圈外人看到国漫作品的进步，对国漫改观。
当然一部作品能否“破圈”，方式肯定不止以上7种，有知道其他出圈方式的，欢迎留言互动~