文 | 聿聿
刘学义曾在采访中表示过对“喝着咖啡、吃着牛排就把戏演了”的憧憬，而在戏里上过天、下过地后，《夜色暗涌时》终于让他体验了一把这种“惬意”，他也感叹“这种日子终于来了”，当被问及这个目标的达成度时，他满意地表示“还不错”，目标的七八成在拍摄过程中都实现了。
这种目标虽说有一丝丝“开玩笑”的语气在，但这确实是他内心真实的想法。其实，细数刘学义饰演过的角色就可以发现，从仙侠剧中的神、仙，到《盗墓笔记》系列中的解雨臣，他演了不少“上天下地”的人物，拍摄强度、难度相较现代戏大了不少，也难怪他会产生“喝着咖啡、吃着牛排就把戏演了”的愿望，但接下《夜色暗涌时》绝不仅仅只是因为这个原因。
“我觉得比较吸引我的地方是莫灵泽被赋予的一个强人设，他本身是个金融男，也算是霸道总裁，而晚上又是一个乐队的吉他手，本身就具有反差和复杂性，也因为以前我会点乐器，有一个未完成的乐队梦，所以对于乐队的吉他手这部分还是比较感兴趣的。”
01
不一样的“霸总”
莫灵泽并非传统意义上的霸道总裁，剧中关于他的原生家庭和事业线的篇幅并不多，所有的交代基于的是每个霸道总裁都会拥有的比较凄惨的童年，就像刘学义所说的，“我们这个戏的商战和事业基本上是以辅助爱情为主，说白了就是讲述成年人爱情的一个戏。”
成年人的爱情理智应该占据上风，这并不像学生时代的爱情那么简单，他们往往要面临来自父母、事业的多重压力，同时也多了份可能会失败的担忧和小心翼翼，剧中的许倾悠和莫灵泽在各种现实情况的交杂下着实给观众来了一场“极限拉扯”，“甜也甜了，虐也虐了，下集赶紧给我在一起吧”，众多追剧人的心声也印证着剧中这份爱情的“成功”。
剧中，家庭原因让莫灵泽变成了一个不会在工作中谈感情，稍显苛刻与冷漠的人，但是在许倾悠意外地走入他的生活后，他整个人变得有温度了，爱而不得、暗自吃醋，也能更好地平衡感情和事业。刘学义很欣赏莫灵泽的爱情观，“他在爱情方面是比较清醒、理智的，不会像小孩子一样，一下就被爱情冲昏了头脑，是一个比较细腻体贴、符合标准的男朋友。”
“霸道总裁”这个词放到现如今的语境中早已发生很大的改变，稍不留神就会和“油腻”一词联系到一起，刘学义也曾说过“希望自己演霸总演得不要那么油腻。”而他在《夜色暗涌时》中为此做过的最大准备就是不去看市场上同类型的霸道总裁为参考，“因为我怕同质化会特别严重，所以我会跳脱出来去想这么一个角色，不受其他类型的霸道总裁的影响，也不是说人家的不好我的就好，就是想弄点不一样的。”
刘学义口中的不一样是将“霸总”演出立体感，演出人气，因为现代戏更加偏向生活化，所以在诠释时，为了更好地呈现一个立体的莫灵泽，刘学义在表演上加了很多小细节。
像是莫总居家的戏份，他就向导演提出建议，能不能把头发放下来，换成顺毛造型。“其实霸道总裁在家也不会24小时都把自己的头发梳得那么干练，最好要随意些，像个真实的人。”他还聊到一场戏，在饭桌上与许倾悠谈心时，面对女主手拿蜡烛说的那句“希望这束光照亮你的18岁”，他自然而然地接了句剧本上没有的台词“许倾悠，你就是我的那束光”。这并非刻意的设计，而是进入角色后刘学义最能代表莫灵泽说的一句话。
02
没有什么所谓的舒适圈
将霸总演出人气后，观众依旧对刘学义身上的“仙气”念念不忘，时常会看到类似“呼吁刘学义回归三界”“都快忘记你古装美男的另一重身份了”的期待。这种期待并不是空穴来风，妖帝斩荒、柏麟帝君、天启真神，神仙设定的出彩角色刘学义演了不少，因此，大众在给出“三界代言人”标签的同时，也为他划定了古装仙侠这一“舒适圈”。
虽然仙侠剧拍得比较多，但刘学义并不认为仙侠剧会成为自己的舒适圈，反倒是角色同质化最有可能变成他的舒适圈，如果出演了一个角色反响还不错，那就一直出演相同的角色，这对于一个演员来说有些过于安逸了。前段时间刚播完柏麟帝君的时候，刘学义接到过一个类似角色的漫改剧，思考再三他还是拒绝了，“我也不想让自己所接的角色和题材全部都固定化。”
舒适圈并不存在于刘学义的身上，“我每次都想去接触一些不同类型的角色，让自己有新的突破。”但这种突破并不是说一定要跳出仙侠剧的范围。在刘学义看来，虽然都是神仙，但他所饰演的每个人物的性格和动机都各有千秋，在演绎上更多的还是要理解剧本，写人物小传以形成自己的解读。“斩荒属于有事业心，但是为了爱情可以把一切都抛弃了；柏麟他是一切为了三界；天启就没什么事业心，为了爱人谁都可以牺牲。其实他们是不一样的，没有太大的对比性。”
一路从配角慢慢走过来，刘学义总是会不停地思考，就算有些配角身上没有过多的生命感与灵魂，他还是期望能给每个角色赋予“真实的人”的质感，这是他身为演员的追求。他坦率地说，在《天乩之白蛇传说》之前，自己应该算是不会演戏的，那之前他还不明白演戏到底是怎么回事，经历过这部戏，和尹涛导演一起慢慢地将这层窗户纸戳开了，他才多了些对演戏的理解。而现如今，他所接的角色不再是小配角，在剧本上被赋予了很多重量，所以现在在完成的基础上还要适当地学会做做减法。
但不可否认的是，无论小角色还是主角，“每演完一个角色他身上就已经有了我的影子，我身上也会有他的影子。”
如今，刘学义进了新剧组，正在马不停蹄地拍戏，从路透中可以看到他为了新剧直接剃了光头，但他并不觉得这牺牲很大，“我觉得这就是我该做的事情，角色需要我剃头我就剃头，需要我剃眉毛、剃眼睫毛我就全剃了，只要能长出来我也无所谓。”
03
“演员就是一份工作”
刘学义坦言外界对自己最大误解，是将他当做偶像或者明星，“其实我就是个演员，是一个普通的演员。”
演员对于刘学义来讲就是一份工作，跟大家一样，每天上班也会很烦，下班了第二天会不想上班，会发出“谁天天开开心心地露着八颗牙去上班啊”的感慨。正因为白天的工作内容是演戏，所以下班后的刘学义特别不喜欢演，总是“肆无忌惮”展现自己最真实的状态，这种状态基本上是面无表情，虽然不代表任何情绪，但乍看起来很不高兴的样子，所以网上总有些质疑的声音。刘学义对此有些无奈，“我之前在网上看到过‘天生臭脸综合症’，这个也没什么办法，我也不希望每天开工的状态影响大家，干脆就戴上口罩、帽子，尽量把自己遮得严实一点，当我把所有的精力全都用在工作上的时候，才是我最舒服的状态。”
虽说每天上班打卡偶尔让刘学义有些疲惫，但他从来没有想过放弃这份工作，也没有想过跨界，只想好好专心于演戏，能把这一件事做好他就知足了。对演戏他还抱有极大的期待，不管是斯文败类、变态杀手，还是事业心特别强的人设，“特别好玩的角色也可以，我最主要的还是想演一些有深度的角色，这会激发我的创作欲。”
刘学义评价自己是个没有什么天赋，但是一直在努力的演员，“我希望能在演员这两个字上一直坚持下去，虽然我可能不是最有天赋、最有灵性的，但是我愿意去努力，保持内心的纯净度来敏锐地感知周遭的一切。”他不想让自己后悔。
随着年龄的增长，在事业和个人问题上，刘学义会产生一些焦虑，比方说甜宠剧对于他现在这个阶段来讲可能有些不合适了，“还是有点抵触的，毕竟31岁了，现在演甜宠剧的都是些小男孩，我会觉得这不是我这个年龄段该做的事了。”让人比较意外的是，他也有些容貌焦虑，“因为毕竟不像年纪小的，他们一笑露八颗牙，然后特别年轻，那对我来说就不行。”不过这些而立之年的年龄焦虑对刘学义来说是件小事，“我心比较大，只是焦虑一下。”
对刘学义来说，现阶段最好的状态就是演戏，而和粉丝最好的关系，就是全身心地给他们奉献每一个真诚、没有遗憾的作品。“我觉得这个是我对他们的负责，我并不打算去讨好或者迎合粉丝，我们是朋友的关系，称赞或者恶评，我觉得都还好，你所经历的终究会让你更加强大。”
拍戏之余，刘学义颇有些自得其乐的意味，喜欢做一些与拍戏毫不相关的事，比方说，弄点吃的，研究怎么冲咖啡，有一段时间他开始研究绿植，还养了条狗。“生活就是生活，工作就是工作，我分得很开。”
“以前不觉得苦，现在也不觉得甘”，这是刘学义最初被观众认识时就挂在嘴边的一句话，现在问起他，这句话仍然是他的座右铭。他肯定，这种状态还会持续很久。