Costantino Di Renzo, 1946-
科斯坦蒂诺·迪·伦佐
迪·伦佐于1965年在罗马美术学院学习，开始了他的职业生涯。从他职业生涯的最初几年开始，他就对过去的艺术进行了仔细的研究，特别是在荷兰维米尔的画作上，在概念分析中详细阐述了这些图像。
1974年，迪·伦佐加入了超现实主义运动，在佩斯卡拉的 Margutta 画廊（1976 年）和萨勒诺的 Il Modulo 画廊（1977 年）展出了他的作品。
1978年，迪·伦佐前往美国深化超现实主义技术，并参加了艺术家 Richard Estes、Don Eddy 和 Chuk Close 的工作室。
1979年，迪·伦佐接触了纽约的 Borghi画廊，在那里展出了一系列作品，题为：“纽约，水泥、铝和镜子的狮身人面像”与他打交道的激进评论家：Duilio Morosini、Marcello Venturoli、朱塞佩·马尔基奥里 (Giuseppe Marchiori) 和其他人写下了他的画的评论。
自1980年以来，迪·伦佐一直致力于雕塑，并于1982年在佩斯卡拉的 Cesare Manzo 画廊和巴里的 Centro sei 画廊展出他的作品。他创作的雕塑是由玻璃纤维制成的蒙着面纱的人物，以一种装置的形式侵入展览空间。
1982年，在受邀“青年空间”的艺术家中，迪·伦佐以三件大型雕塑参加巴里国际博览会。其他雕塑作品曾在博洛尼亚国际博览会和1983 年的巴塞尔国际博览会上展出。
伊塔洛·穆萨 (ItaloMussa) 说：“科斯坦蒂诺·迪伦佐在他的画作中描述的神话从何而来？答案很容易：从古代，从灵魂的原始隐秘处，从历史，根据实证主义精神，从梦，弗洛伊德的精神分析师会说；从集体无意识记忆中，荣格的追随者会说；从符号来看，它可能暗示着某种神秘的灵魂；从形式的语言关系来看，结构主义者会说；根据 Barthes 的追随者的意见，从符号中。当然，他的画也可以从这些根源中的一部分诞生，但这是自然的，这只是迪伦佐所滋养的文化、博学、审美反思的结果。
2005年后迪`伦佐改变了风格，打乱了他的主题，进入了一个新的阶段。他的画具有时事性；他深入心灵的隐秘曲折，穿着当代世界的衣服，深入挖掘当今社会人性的卑鄙、疯狂、变态和弱点。