在练习期间或之后，您是否曾经练习过钢琴并感到疼痛、紧张或疲劳？也许你的手或者手臂感觉很紧。或者，之后您的脖子或肩膀酸痛，也许你的背部会很累。
疼痛和紧张是对任何类型的重复性活动非常正常的身体反应，尤其是当我们用力过多或不考虑身体如何自然运动时。
我们可能对钢琴上的“良好姿势”意味着什么有一些想法。但首先，在我们添加关于使用正确姿势的新想法之前，我们需要了解哪些习惯可以让我们事半功倍。
归根结底，在确定什么对您有用时，您的意识才是您最大的资产。这里有一些有用的提示，可用于帮助你练习以避免在弹钢琴时伤害自己。
坐姿
请注意您平时的钢琴坐姿。
你的凳子离钢琴有多远？
您能舒适地触及每个琴键吗？
首先让板凳离得更远，这样你的胳膊和腿才能有足够的空间，离钢琴太近会导致我们的手臂向躯干收紧。让空间变小通常会导致更多的工作或压力，让自己占据更多的空间是一个很好的起点。
你应该坐在长凳的前半部分，根据你的胳膊和腿的长度调整距离，伸展的手臂应该能够刚好够到钢琴的琴键板，如果您的手臂被挤压或弯曲，那就尝试把琴凳移的远一些把。
在坐骨上摇摆时，您可以轻松找到两个不同的极端。当你重新振作起来时，你会发现自己处于“低谷”状态。然而，向前摇动，使您的腹部向前移动，使您的头部和骨盆向前倾斜，并且稍微抬起头，这会将您带到相反的极端。我们将其称为“支柱”。
在“塌陷”和“支撑”之间来回切换后，在坐骨顶部的中间找到一些位置。如果你不习惯坐在上面，它可能会感觉很骨感。
但是，当我们的坐骨不能保持平衡时，我们身体的其他部位必须非常努力地保持直立。
慢慢抬起手臂，尝试“俯卧撑”和“支撑”之间的所有姿势，看看哪些姿势会让你的手臂感觉轻或重。
我们的背部有大块肌肉来支撑手臂，所以当我们俯卧或支撑时，我们可以干扰这种支撑，使我们的颈部和上肩部的肌肉完成所有工作。
在弹奏钢琴时，您的手臂通常应与肘部成 90 度角，但根据您的长凳需要的高度，为您的双脚提供稳定的底座，可能会有一些变化。如果您发现您的手腕低于琴键或高于您的手，请检查您的工作台高度是否太高或太低，或者您是否可以将手腕置于更中立的位置。
资料来源：musicnotes.com
你的手看起来柔软吗？当我们所有的手指关节都接合时，我们的手会形成一个像圆桥一样的形状。请注意您的一个手指关节是否塌陷。如果你很难找到柔软、圆润的手型，试试这个：紧紧握住你的手，握紧拳头。然后，松开你的手放在你身边，看看你的自然手形。这种不费吹灰之力的形状正是我们想要带给钢琴的。
使用踏板时，请确保您的右脚跟与地板保持接触，并使用您的踝关节上下移动脚，在这个运动中抬起整只脚或让我们的整条腿工作可能很诱人，但是当你将脚从关节移开时，尝试一下你需要多少努力。
允许运动和必要的张力
在整个练习过程中请注意，如果您卡在我们刚刚探索的下垂或支撑位置。运动有助于缓解紧张，因此这些姿势还不错。但是，如果我们被困在那里，您会注意到运动和呼吸变得更加困难。
紧张的局势通常会受到批评。显然，我们需要在肌肉上做一些努力才能完成一项活动，但关键是用得恰到好处。当我们使用自己的体重和地面、长凳和钢琴的支撑时，弹奏钢琴应该感觉很轻松。当我们摆脱支持时，努力就会发挥作用。
在演奏之前总是花点时间注意自己的感受和感受。你能感觉到地面、长凳和你周围的空间吗？你能听到你的声音吗？
在开始之前进行盘点是一个很好的练习，但请记住，习惯是自动的，因此您可以在整个练习过程中不断提醒自己。
如果您的脖子、背部或肩膀感到紧张，请注意以下事项：
确定你坐骨的位置
你的身体是否可以自由移动
有时候，您只需要稍作调整即可。
让背部作为支撑
为了让钢琴发出更响亮、更有力的声音，我们需要更用力地弹奏，这是有道理的，对吗?让我们继续实验。
试着用手、胳膊和肩膀的力量来弹奏一个和弦。
把你的指尖放在键盘上，让它们休息一下，而你的肘部可以悬挂和自由移动。注意你的手指和肘部是否放松，休息时是否有一点松弛。当我们试图在一个区域放松时，很容易失去所有的色调，造成太多的松弛。
不要大摇大摆或弯腰驼背，让手臂放松，感受指尖与骨盆的连接。我们的力量来自后背的整个长度和宽度，而不仅仅是上肩膀。再弹一个和弦,注意你的背部是否能提供更多的支撑，同时让你的手臂不要那么用力。
虽然想要成为一名音乐家，经历痛苦和伤害是很常见的，但这并不一定是你的经历，因为我们有许多可用的工具和模式。即使你已经经历了很长一段时间的疼痛，也有很多方法可以减轻它。我们可以用一种更自然、更支持的方式训练我们的身体来弹钢琴。研究一下你在做什么，或者如果你有条件，请一位老师来帮助你。