打开

一首钢琴曲练好的标准是什么?

subtitle
脑洞arts

2021-12-02 18:15

关注

我们经常可以听到有很多学琴的人说,会弹某某曲目、能弹某某曲目,然而说弹下来和弹好是完全不同的两个概念,那么弹好一首曲目用什么标准来衡量呢?

一般来说有以下几点:

打开网易新闻 查看更多图片

一、基本要求

(1)音符要正确。不允许有错音,这是弹琴的第一个基本的要求,很多人在练琴的时候,粗心大意,高低音谱号不看,升降号不看,甚至看错位置,这都是学琴的最基本的要求。

(2)节奏要正确。节奏是音乐的脉搏,试想一下,一个人没有脉搏会是什么样子。

(3)连奏、非连奏、跳音等等的弹奏法要正确。很多人看谱很粗心,该连的断开,该断开的连起来,甚至每一遍都会不一样,这绝对要避免的。

(4)乐句的划分要正确。音乐也是一种语言,像我们说话一样,有抑扬顿挫,也需要呼吸的,但是如果不看分句,随意去弹,就像一个人说话没有逻辑,胡言乱语一样,让人听不懂在说什么。

(5)指法要正确。这是一个非常重要的问题,很多人甚至老师都会忽略指法重要性,觉得我把音弹对了就行,你管我用哪个指头来弹呢。其实大错特错,在钢琴演奏中,尤其是初级教学,非常讲究指法的严谨,我们所常用的教材里的指法都是经过严格考证过的,最适合初学者的指法,弹错指法就会弹不通顺,弹错音。所以,这一点希望大家要特别注意和重视。

(6)踏板要合理的运用。不少作品都要用到踏板,不正确的踩踏板就会严重的影响到音乐的表现,如音乐的停顿和声响的浑浊。

(7)达到整体上的完整和熟练。也就是我们常说的流畅的演奏,磕磕巴巴的演奏想来谁也不爱听。

二、音乐上要求

(1)作品的表现要有对比而不平淡。这里面包括力度对比,音色对比,节奏变化,层次表现等。我们说音乐最大的魅力在于对比,没有对比,就没有音乐。很多人弹琴,从头到尾都是一个调,没有一点变化,非常无味,枯燥,死板。那么我们可以说他弹出来的不是音乐,而是音符。

(2)作品的基本风格要正确。每个作曲家,每个时期的作品风格都是不一样的,把贝多芬弹成李斯特,感觉上很爽,但是不符合音乐上的要求。

三、掌握上述标准后应注意问题

(1)、假如教师认为某些方面的问题是学生在那个阶段要解决的主要问题,那么,当主要问题解决了时,也可视之为达到了标准,不一定是百分之百的准确。这里不是要降低钢琴演奏的要求,而是主要矛盾和次要矛盾的问题。

(2)学生应当在回课时,第一遍或第二遍,顶多第三遍,就能做到要求,才能算是合格。倘若第三遍还做不到,而是在课堂上弹了不知多少次,才做到一次,则还必须回去巩固“第三遍”的成果。钢琴技术、技巧,正是在不断重复正确的东西当中提高的,熟能生巧即是这个道理。

(3)还要懂得,所谓正确,只是相对的。弹好一部作品有最低标准,却没有唯一的最高标准。真正的完美是无止境的,永远都有提高的余地。

THE END

所有图片均来自网络

特别声明:本文为网易自媒体平台“网易号”作者上传并发布,仅代表该作者观点。网易仅提供信息发布平台。
打开网易新闻,阅读体验更佳
23赞
大家都在看打开应用 查看全部
网易热搜每30分钟更新
打开应用 查看全部
打开