11月1日，《WHY GLASS？至善前行——张毅创作回顾展》在上海琉璃艺术博物馆拉开序幕。展览由琉璃工房另外一位创始人杨惠姗担任策展。展览展出了张毅的28件经典琉璃作品，更有张毅从文学、电影到琉璃艺术的毕生创作精华，包括工作物件、手稿、文件等四五千件，让参观者可以近距离了解张毅的一生创作与贡献。这是琉璃工房创始人张毅辞世一周年之际最好的纪念。
本次展览展出张毅先生的琉璃创作，包括向自然之美致敬的“太湖石”、跨越挫折后的生命体悟“自在”、让法国百年博物馆惊艳的“焰火禅心”，以及东方水墨新里程碑的“一抹红”等四大系列。张毅强调艺术是生长于文化的土壤中，深谙民族的叙事语言，文学与东方的禅意，是他鲜明的创作个性。其作品曾获上海世博会中国馆、中国美术馆、法国巴黎装饰艺术博物馆等收藏。
杨惠姗在导览中介绍，张毅挖掘了两千多年的中国传统琉璃艺术，并创造出了运用脱蜡工艺铸造出来的花朵一起吹制。在吹制的过程中，随着琉璃膨胀而延展，所以每一件作品都完全不一样。
张毅，19岁即发表小说，被誉为“张爱玲、白先勇之后少见的中国文字风格”。上世纪80年代，他在亚洲电影圈佳作不断，极负盛名。在斩获金马奖及亚太影展最佳导演之后，张毅骤然消失。1987年，张毅与杨惠姗一同投入现代琉璃艺术创作，创立琉璃工房。琉璃在中国有着两千多年的历史，张毅和杨惠姗就研究起复兴失传的汉代琉璃烧制技法，并且透过国际琉璃艺术大展、在大学成立艺术研究室、建立博物馆等，推动并打造了如今华人世界的现代琉璃艺术产业。美国纽约时报将张毅评论为“亚洲工作室玻璃运动之父”。
张毅在成立琉璃工房之初，即将创作核心订定为“永远地创造有益人心的作品”。因此，琉璃工房的每件作品，张毅坚持一定要附上他亲笔所写的说明文卡，用有益人心和诗句般的文字，叙述每件作品的故事。这样的模式，由张毅首创，如今被海峡两岸诸多工作室沿用。三十多年来，一万多个日子里，他一字一字写下说明文，总共写了一万多张的说明文卡。本次展览现场即展示了三千张说明文红卡。
张毅从小就酷爱艺术，展览中，文学，电影，琉璃艺术，多样角色的张毅毕生有着不同领域的创作。然而，始终不变的是他的文化使命。
2006年，张毅和杨惠姗创办了上海琉璃艺术博物馆，与上海这座城市结缘。作为国内第一家专注于琉璃艺术收藏、教育、研究与欣赏的博物馆，它不仅开启了琉璃艺术领域的一片新天地，同时还架起了东西方文化交流的桥梁和纽带 。2011年，上海琉璃艺术博物馆成为国家文物局“国有博物馆对口帮扶民办博物馆”试点帮扶对象，在国家政策的扶持与指导下，上海博物馆与上海琉璃艺术博物馆结成了“姐妹馆”，进一步深化了国有博物馆与民办博物馆的连接与沟通，推动了馆际交流与优势互补，实现了相互借鉴与携手并进的深远意义。
杨惠姗表示，虽然张毅先生已经离我们而去了，但开展国际文化交流的初心不变，希望更多艺术家能够走进来，感受中国文化，展示中国的精彩。
据了解，本次展览将持续到明年三月。
地址：黄浦区泰康路25号
记者 / 刘惠明
编辑 / 孙超慧
图片 / 刘惠明
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