说到相声，比较有名的是侯宝林、马三立等老一辈传统手艺人，他们在艺术上有很高的造诣，但也有一个相声人，名气不小，但实力却不是那么高，我们一起来看一下吧。
第一位是杨少华
杨少华，这位老先生的师父是郭荣启，他的专业素养与师父郭荣启相比还是有一些差距的。有人觉得他的专业跟名气不匹配。
不管师承的事，就谈专业。他在之前与马三立老先生搭档过一段时间。马老的搭档过世了，马老就找杨少华先生给他捧哏，杨少华也算是有了知名度。杨少华在接受采访的时候，还说过这个事情，说的时候，情绪还很激动。
他在艺术上属于捧哏的，而且是蔫坏的那种。他之后还和马志明合作过一段时间，杨少华话比较多，马志明作为逗哏的就一些意见了，最终两个人裂xue了。这个事情，在相声圈里，可不是小事，杨少华老先生又找了一位，他叫赵伟洲。
赵伟洲真的是多才多艺，创作了很多佳作，《枯木逢春》、《一举成名》等还是不错的。两个人的合作，让杨少华火了，但杨少华有一个小问题，那就是话密。这样做，就将逗哏的一些风头给抢了过去。
不知道是不是因为这个原因，两个人也分开了。杨少华找了自己儿子杨仪，两个人搭档说起了相声。至于相声的好听程度，大家可以搜索一下。有人说，杨少华在艺术上没有那么那么好，只是凭着商业宣传而已。
不能否认的是，他和儿子搭档以后，他的名气高了很多，但在艺术上，作为捧哏演员，需要做的是，替观众听，替观众发问。看看于谦就可以了，于谦在与郭德纲合作的过程中，他不抢话，突出了逗哏的作用。
而杨少华和儿子搭档的时候，几乎分不清楚谁是捧哏的，谁是逗哏的。两个人的配合是不错，但给人的感觉总是有些别扭。就跟两岁小孩分不清左右脚一样，他觉得都可以，大人们总感觉有些别扭。
杨少华在艺术上的成就，让人不敢恭维，虽然拿过很多奖项，业内人士也不愿意承认他和他儿子，他们都不知道是哪一派的。当然了，有人说现在不兴拜师了，但在艺术上总有一个传承吧？杨少华老师属于宝字辈的？同行们，您们承认他吗？
第二位是李金斗
这位相声艺人，有很多代表作品，例如：《老鼠秘语》、《唱京剧》等。在《东施效颦》里，他的特点很鲜明，让大家对李金斗有很好的印象。有人说，他的艺术特点主要是肢体语言丰富，而是包袱。
这个评价也算是中肯。他的表情很多，也不端着，可以自黑，而且说话有特点，快且清晰，这种逗哏还真的挺特别的。在岳云鹏出来之前，他的表演方式，独具一格。很多人喜欢他的表演。
但他的表演方式，模式化了。擅长用自己的特点是好事，但经常用就有点腻了。岳云鹏在表演的时候，用的表情多了，之后就没有新鲜感了。他换了一个平台，参加了很多的综艺节目，在里面展现自己的逗哏能力。
李金斗在表演上也这样，虽然有能力，但表情过多，影响了大家听包袱了。这样做，导致的结果是大家虽然是哈哈笑了，感觉是被人挠胳肢窝笑的。马三立曾说，包袱的作用是让你笑了以后有味道。
这个味道是回家以后想一下，感觉这个包袱对自己有作用，无论是警示还是激励。这才是相声的魅力所在。李金斗的相声，给人的感觉是就是一个笑，逗你笑。逗笑就算完事了，虽然没错，但总觉得不舒服。
有人说，相声已经很不错了，有郭德纲等人在支撑着，因为相声的魅力在互动和讽刺。很赞同这个观点，李金斗的相声里，结合的还可以，但更多的是肢体动作。看看侯宝林、马三立等人，他们的肢体动作少很多。
岳云鹏为何肢体动作多？是因为之前的搭档属于攻击性捧哏，让他很不适应。他就琢磨着如何在舞台上抢戏，采用了肢体语言，这个方法很好。之后跟孙越搭档的时候，这个习惯保留了下来。
李金斗肢体语言多，是因为他觉得这样可以更快逗笑观众。这个观点本没有错，错在理解上。相声不是小品，小品靠的是段子加肢体，相声就是郭德纲说的，用几句话创设一个情景，让大家快速融入当中。
李金斗采取了更直接的方式，这种方式让很多人不能接受，我是其中一个。觉得他这样的表演方式有点小品化了。同意的扣1好不好？看看有多少同道中人。有人说，李金斗不好在德行上，这个不在我们的探讨范围内。
就艺术的层面说，李金斗的名气与实力不匹配。他很久没有出现在大家面前了，但他不应该被称为艺术家。要是说是艺术家的话，也是商业互夸而已，不能当真。
第三位是陈寒柏
提到这位爷，大家用的词汇不是很好，有几姓啥啥的。但马季老师曾说过，陈寒柏之前没有学过相声，没有那么多相声里的条条框框，不用那么循规蹈矩，这样容易形成自己的特点。
陈寒柏的特点是脸皮厚。他在舞台上，敢于撕掉自己身上的光环，只是为了逗大家开心。有人说，陈寒柏在这个功夫上，也算是炉火纯青了。他获得过很多相声大赛的奖项，也算是有实力的。
这个实力，很多人不认可，哪怕是观众。谁能记得陈寒柏的代表作品？有人说很多干爹！这也是醉了，我们问的是艺术作品，而不是人物。在艺术上，属于李金斗老师那种风格的，表情大于包袱。
至于他在包袱的设计和节奏的控制上，有的人说好，有的人说不好。他对这个事情，不在意，在意的是如何赚取更多的钱。他代言产品，还有参加商演，让他过度消费了知名度，代言的产品出现了问题，他的人气下滑得厉害。
有人说，这是他自己作的。更是因为他对自己专业不认真导致的，要是他能认真做艺，少接一些代言和商演，他的艺术之路，说不定会更宽广一些。他跟李金斗老师没有办法相比，但他有更灵活的头脑。
在艺术上多钻研一些，还是能提升自身价值的。他却没有选择这条路，将侯耀文先生弟子的名气，消耗得差不多了。有人说他只是为了维持热度而已，就跟一些演艺明星一样。人家这些明星还有作品，虽然这些作品的评分不高。而陈寒柏连作品都不再出了。
他就想着如何维持热度，之后多捞点钱。这样做，境界就有点问题了。作为一个相声演员，没有心去研究相声，那么，以后的路会越来越窄。秦霄贤的相声，很一般，但人家有人气。就算是这样，秦霄贤表示，也会好好钻研相声，不能丢掉本业。
陈寒柏却没有想到这些，可能跟一些小明星一样，趁着流量或者热度，捞一点算一点，以后的生活，就靠这些年的积累了。要是他看一下郭德纲，看看人家如何做艺的，会不会有所感触？
郭德纲在大火之前很用心地研究相声，他不是于谦老师那样的，闲来无事就弄一个动物园玩。他就在家里待着，看看书，听听戏，讲讲相声。他才有了之后的厚积薄发，也是因为艺术上厉害，才有的名气。
陈寒柏的相声，没啥可说的，但他的名气却不小，可能是同行给侯耀文老师面子吧。不知道陈寒柏是怎么认为的，要是不服气，可能在舞台上跟郭德纲对决一下，看看是不是可以打败他？
有人说，孟凡贵在艺术成就上也未必能打败郭德纲。孟凡贵带着学生参加过《相声有新人》，在上面跟郭德纲有交流，看得出来，郭德纲对他的态度很好，这说明孟凡贵的艺术水准很高。而孟凡贵比陈寒柏强很多，所以，陈寒柏比不过郭德纲。
陈寒柏好久没有出现在大家面前了，不知道他还有没有商演，大家觉得他的艺术成就能参加多大规模的商演？
第四位是苗阜
苗阜王声的相声，还是可以的，尤其是他们的《学富五车》、《满腹经纶》等作品，我和孩子看的时候，觉得他们的想象力实在是太丰富了。要是有他们这样的想象力，也就没有什么遗憾了。
苗阜的相声听多了，感觉没有之前那么惊艳了，《学富五车》可能是他们巅峰之作了吧？不过，苗阜可不这样认为。苗阜参加了曲协，还是一个官衔不低的人物了。但他的艺术之路，却没有这么强劲。
他在艺术上，没有更多的拓展，只是在一些时候，表达了反三俗的观点。有人认为这是针对德云社。这个观点不敢苟同，虽然德云社是非主流相声团体，但他们也反对三俗。也就是说，他们之间并不冲突。
苗阜对艺术的追求 ，不如之前了。他没有更多的代表作品。在某科上，他最新的作品是参演《我和我的家乡》，而时间是2020年。难道苗阜已经转移阵地了，他的重心不再是说相声了？这个答案，只能他本人回答了。
之前的感觉，苗阜是一个冉冉升起的新星，有可能会取代郭德纲。但之后却发现，这个新星只是超新星运动会里的新星，没有了相应的曝光度和优质作品，他的知名度下滑了。不知道苗阜心中是怎么想的，要是说相声的话，拿出代表作品来吧。
相声界只有德云社这样一杆大旗可不行，是不是应该三足鼎立呢？青曲社比不上德云社，那么，嘻哈包袱铺呢？有人说，相声界里比较出名的，也就这三个了。当然还有一些相声团体啊，例如大逗相声、星夜相声会馆、听云轩等等。
青曲社的人才不少，但苗阜个人的实力却让人质疑，他当过主持人，参演过影视作品，那么 ，他的重心在哪里呢？难道要和嘻哈包袱铺的高晓攀一样，走小品之路吗？
第五位就是高晓攀
高晓攀是嘻哈包袱铺的掌柜，他和尤宪超搭档，也有过很多出色的作品。这个团队里也有很多著名的相声艺人，例如金霏、陈曦，还有陈印泉、侯振鹏等人，他们参加过很多相声节目，也让人记住了他们。
但作为掌柜的，高晓攀的精力不在相声上，而在其他方面。他参加的影视剧可不少，在《天地姻缘七仙女》中有参演，在《80调》里饰演了大发，还在《青春不够用》里饰演高小东，这些角色牵扯他很多精力。
在相声艺术上，他的造诣有，但说高，那得看跟谁比，要是跟郭德纲相比，应该差些火候，跟岳云鹏相比，也未必能比得过。要说跟常远比，还是可以的。但常远的主要精力，是在小品上了。
高晓攀的主要精力是在影视剧里，可能是他的外形靓丽，让他感觉，说相声耽误了他。曹云金可能也有这种想法，他离开了德云社以后，创建了听云轩。虽然也有演出，但他的精力，是在演戏上。
高晓攀也参加过小品，名次不是很好，可见他在小品演出上，没有那么强的实力，同样是相声演员的贾玲，就在小品上有精彩的演绎。不知道高晓攀知道以后，会有什么样的想法。
写在最后：
有人说，相声艺人的评价就跟作文写作一样，一个老师一个看法。这个对，但就艺术性和名气相比，这几位爷，好像配不上。要是在艺术上跟马三立老先生那样，他们的艺术生命，会更久。
他们的人品怎样，不做评论，但好坏自有人知。希望他们以后的生活，会更好一些，这样也不枉费之前学的艺。大家觉得他们中，谁的艺术水准更好一些？你觉得还有谁被高估了？