李云迪进去了，郎朗却上热搜了。
也不奇怪，从两个人的名字登上国际乐坛的那刻，关于他们的比较就未曾停止过。
原因是两人的起点实在太相似了。
年龄相当，同样的少年成名，还都是钢琴大家。
他们甚至在之后，都不约而同地走上了商业之路。
但正如有一句话说，没有一模一样的人，除非一个是幻想，一个是真相。
两人之间有多相同，就有多不同。
他们的人生之路也并非是一条平行线，而是一条相交线。
在短暂的交集后，李云迪向左，郎朗向右，朝着相反的方向渐行渐远。
1982年6月14日，郎朗出生在辽宁沈阳，他的父亲郎国任会拉二胡，曾梦想着考入沈阳音乐学院。
但特殊的年代里，郎国任没能实现这个愿望，所以音乐这条路在郎家基本宣告失败。
可没想到，童年时期的郎朗竟然能看着《猫和老鼠》，就能在钢琴上弹出大致的旋律。
郎国任惊讶儿子的天赋，也把音乐梦嫁接在了郎朗身上。
不到两岁的时候，郎朗就得到了一架立式钢琴。
四岁那年，郎国任又为他找了朱雅芬做启蒙老师。
她是沈阳音乐学院的钢琴系主任，也是城里最好的老师。
朱教授听完郎朗的弹奏之后，夸奖他：“这孩子有天分，我愿意收他做学生。”
同样是1982年，李云迪出生了。
但他学钢琴，比郎朗晚了四年，更小的时候，他学的是手风琴。
因为背着手风琴，很容易在夏天捂出痱子，所以权衡下，母亲让他转去练钢琴。
教李云迪时间最久的老师是四川音乐学院但昭义教授。
但教授回忆，他们第一次见面时，他便惊讶于李云迪的音乐里蕴藏的感情：
“听他弹琴，很难想象是一个不足10岁的孩子。”
诚然如此，但弹琴不仅需要有天赋，还需要高强度的训练。
朗朗的父亲是一位军人，也是极限鸡娃的典型代表。
他丝毫不相信什么劳逸结合的教育理论，教育孩子向来十分铁腕。
郎国任为郎朗列了一张作息时刻表，早晨5点45分起床，除了正常上学的时间，每天要练六个小时琴。
每天练琴超过凌晨12点也是常有的事儿。
付出也会有回报。
五岁，郎朗就打遍沈阳无敌手。
八岁那年，朱教授告诉郎朗的父母，郎朗应该去北京发展，沈阳的音乐资源实在有限。
于是郎国任带着儿子来到北京，但北京的老师却说：“你的儿子不但离天才差得远，他连进音乐学院的才华都没有。”
郎国任随即回到出租屋对郎朗喊道：
“人人都会知道你没考进音乐学院，人人都会知道你的老师不要你了。你真是没脸活了，我也没脸活了。”
郎朗觉得委屈，跑到阳台上，但朗国任冲过去尖叫：“你现在就跳楼！！”
郎朗最终没有跳，在苦练九个月后，以第一名的成绩进了音乐学院附小。
在朗朗被鸡娃的时候，李云迪过的很快活。
她的母亲是佛系代表，没什么要求，最担心的就是李云迪给自己太大的压力，活得太累。
所以即便李云迪每天练琴，时间也就是三到四个小时，晚上11点准时睡觉，从不加班。
而且每天写完作业以后，还可以看动画片，一直看到新闻联播片头曲出来。
12岁那年，李云迪小升初，老师推荐他报考四川音乐学院附中。
同时，李云迪收到“华普杯”全国少儿钢琴大赛评委会的通知，自己成为四川省唯一入围的选手，将到北京参加决赛。
但“华普杯”比赛和川音文化课考试撞在了同一天。
在这种情况下，为了不放弃李云迪这个音乐天才，音乐学院的老师豁出脸面联系到了大赛组委会主席周广仁教授。
经过商量后，将李云迪比赛的时间提前了一天，这意味着全国各地的选手都要作相应调整。
可以说全世界都围着李云迪转了。
当然李云迪也不负众望，比赛当天，李云迪弹了一首《向阳花》，获得了第一名。
另一边，川音的考试结果也出来了，李云迪以第一名的成绩被录取。
自此，两个少年在纷至沓来的荣誉中开启了猛烈式的成长。
1995年6月，初一的李云迪获选参加美国斯特拉文斯基国际钢琴比赛，这是他第一次参加国际大赛。
按规定，出国比赛的所有费用需自行解决，除非拿到第一名，学校才可能全额报销所有花费。
那一次，李云迪只得了第三名。
大人们没有责怪他，第一次参加国际比赛，拿到名次已经值得庆祝了。
但同时期的郎朗却没有那么轻松。
李云迪得奖前，郎国任决定让十二岁的郎朗去德国参加第四届国际青少年钢琴比赛。
他和妻子周秀兰从亲戚那借了三万块，又从银行贷款两万，才凑够了去德国的费用。
最终比赛最后的结果出来，郎朗第一名，郎国任坐在椅子上嚎啕大哭。
不是因为第一的荣誉，而是五千德国马克的奖金。
没有这五千块钱，两个人就要成“老赖”了。
后来，郎朗又一次拿了奖金，他在俗称“小柴”的柴可夫斯基青年音乐家钢琴比赛上拿到了第一名。
这促使父亲朗国任做了一个决定——带郎朗去美国。
既能比赛赚钱，也能接受更好的教育。
最终，美国费城柯蒂斯学院的院长格拉夫曼接收了郎朗，并给了他替补演奏员的机会。
他告诉郎朗，只要他不断努力，名次就会在替补中越来越靠前。
17岁的一天，郎朗等到了这个机会。
他代替安德烈·瓦兹参加拉维尼亚音乐节，和芝加哥交响乐团合作。
那是全世界最好的交响乐团之一。
此后，声名鹊起的郎朗一年的演出次数从二十场扩充到了八十多场。
他在费城买了房子，但一家人还是希望他回国生活。
于是郎朗回国，南云迪，北郎朗的格局就此形成。
不过，虽然两人都是首屈一指的天才，但真正交手，或者说被专业机构评估对比，应该只有2001年的人民大会堂音乐会。
2001年，费城交响乐团将在人民大会堂举办一次大型音乐会，乐团希望郎朗担任特邀独奏。
但中方的演出经纪人不同意，他们说：“最近有其他年轻的音乐家在国际重大比赛上获了奖，郎朗在中国不是大牌明星。”
年轻的音乐家说的就是李云迪。
几个月之前，18岁的李云迪刚刚获得了钢琴界的“诺贝尔”——肖邦国际钢琴比赛金奖，成为开赛有史以来最年轻的冠军。
也是获得这份荣誉的第一位中国钢琴家。
对于中方主办人来说，李云迪才是最优的选择。
但费城交响乐团回应道：
“郎朗是柯蒂斯音乐学院引以为傲的学生，也是费城的一部分。没有郎朗，就没有这次演出。”
最终在乐团的坚持之下，郎朗得到了在人民大会堂演奏的机会。
但这并不意味郎朗获胜。
事实上，那时的李云迪，要比郎朗更受重视。
彼时，《新闻联播》特意抽时间播报李云迪。
日本NHK电视台也为李云迪拍摄了纪录片《新浪漫主义》。
他木村拓哉般的面容吸引了许多日本观众。
当然，这次两人之间的对比很快停止了，因为两年后，郎朗和李云迪签下了同一家唱片公司——全世界最大的古典音乐公司DG唱片。
不知道DG唱片是不是有意让两人在竞争中进步，但效果并不明显。
郎朗拼着命，每年参加120场音乐会和独奏会。
李云迪踏入了德国汉诺威戏剧音乐学院的大门，过起了一半学生、一半演奏家的生活。
2002年，李云迪在采访中提起郎朗：“据说他一年要演100场。这个数目很惊人。但每个人看法不一样，我觉得自己无法承受那么繁重的演出任务，我曾经连续演奏过7场，最后新鲜感和表达欲望几乎不见了。”
这就是郎朗和李云迪最大的区别。
在郎朗的讲述里，生活和艺术被描绘成是一种自我驱动，而李云迪没有。
在实现目标后，他是允许自己完全暂停的。
所以郎朗为了练钢琴，眼睛近视到了700多度。
几年之间，他得了中耳炎和肠胃炎，还在练琴时拉伤了手臂。
而李云迪很少会去练琴，他不断参加综艺、接商业代言，享受着娱乐圈的浮华。
人一旦堕落，哪怕是短暂的几年，上帝也会以最快的速度，收走你的天赋和力量。
所以，他业务能力塌房了。
2015年，李云迪在首尔演奏自己最著名的拿手曲目《肖邦第一协奏曲》时，由于记忆错乱导致演奏被迫中断，发生了“车祸现场”。
李云迪第一时间给媒体的回应是：子虚乌有，不需回应。
但随着网络质疑越来越多，李云迪又很快承认因“舟车劳顿”而出现失误。
而这样的失误，不是一次两次，网络甚至出现了李云迪的失误合集。
像工体演奏的《野蜂飞舞》、金像奖演奏的《英雄》、中山音乐堂演奏的《贝多芬第一钢琴协奏曲》……
与此同时，李云迪身上的钢琴技艺，变成了打假现场。
李云迪和维也纳爱乐乐团合作，但实际上和李云迪合作的是维也纳交响乐团。
2011年他接受《广州日报》采访，说自己用11天练习一首曲子就登台演出了，也被广大粉丝质疑。
2013年，中央音乐学院终身教授周广仁，听到李云迪的现场演奏，说“这完全是临时抱佛脚，我坐下面都坐不住了”。
《大漠荒颜》里有一句话：
“人生是一场负重的狂奔，需要不停地在每一个岔路口做出选择，而每一种选择，都将通往另一条截然不同的人生道路。”
站在人生的十字路口，拼命练习的郎朗走向了白宫，参加了2008年北京奥运会开幕式上的演出。
业务能力备受质疑的李云迪则在郎朗大放光彩的2008年，接连与经纪公司解约。
彼时他自信地告诉媒体：“我对自己的事业有长远规划，所以我不介意慢慢来，我还有很长的路要走。”
李云迪的路，是通往娱乐圈的路。
2012年春晚和王力宏合作《金蛇狂舞》，台上的“跨界斗琴”被炒成了“宏迪CP”。
第二年的春晚上，刘谦和李云迪搭档表演魔术，李云迪低声对刘谦耳语，刘谦随即问了一句：“找力宏？”。
两人的关系立刻上了热搜，成为经久不衰的话题。
后来刘谦在微博上说：“在台上说的话，每一句都沟通过，双方满意才会定案的。”
但真实的原因早已随时间飘散，顶着“宏迪CP”的话题，李云迪顺利进入娱乐圈，并且赶上了最能展现娱乐圈资源地位的黄晓明的婚礼。
彼时的李云迪已经被选为肖邦大赛最年轻的评委，但他为了参加黄晓明的婚礼，连续两天没有出现在比赛现场。
然后就是加盟各种各样的综艺。
关于李云迪的通稿，也由钢琴艺术变成了桃色新闻。
比如王力宏公开恋情引起轰动，就在当天，李云迪也公开认爱：
“我的那个她叫田霏25岁，哥伦比亚金融数学毕业，去年相识，很善良！”
此后女方被曝出学历造假、喜欢出入夜店、寻找男朋友找富人等传闻。
这条动态很快被删除，此后二人分手。
2017年，媒体在一家酒店拍到李云迪和神秘女子一起走，两人一路相谈甚欢，怀疑有新恋情了。
2018年，李云迪又被拍到和女生在横店吃火锅，互动频繁、非常亲近。
此后又有媒体在上海某饭店拍到其与彭丹一起吃饭。
2019年8月，有媒体拍到李云迪驾车接女子共度晚餐。
然后李云迪当街解起裤子开始小便。
今年5月，李云迪被拍到与美女从KTV出来。
6月，又有媒体爆料了一段著名钢琴演奏家李云迪深夜带着美女出现在KTV的视频。
然后就是嫖娼被抓。
在李云迪变成流量小生的同时，郎朗的商业活动虽然起步晚，但走得大多很扎实。
从艺以来，郎朗参演过11部纪录片，1部电视剧，2部电影，出过2本传记，2本教学弹钢琴。
其中那本叫做《千里之行》的自传，曾差点被邓文迪翻拍成电影。
2016年，英国最具权威的电台ClassicFM评选“历史上最伟大的25个钢琴家”，中国只有郎朗一人入选，与贝多芬、李斯特、肖邦、舒曼同列。
商业价值可见一斑，连带老婆也沾了光。
当然，因为宣传太过频繁，有时候适得其反。
比如2015年世界田径锦标赛在北京举办。
然而赛前几分钟，身穿休闲装的郎朗突然出现在场地中，以快闪的方式不到10秒时间弹了一曲，搞得众人一头雾水。
尽管是赛事官方组织的表演，但还是被人民网批评为“不合时宜”。
再比如在吉娜·爱丽丝生日之际，郎朗送上了一枚钻戒，顺带给某品牌戒指打了个软广，被粉丝吐槽。
还有孕妇腰这样的社会话题，也被官媒批评。
但总得来说，依然是高歌猛进。
如今，郎朗已经入驻国家大剧院，而李云迪如果没有被抓，大概率要从综艺男团出道了。
起起落落，世事变迁，郎朗还是曾经那个少年，李云迪却不再是曾经那个自己。
美国《纽约时报》曾评论：“如果说郎朗是激情冒险家式的天才，那么李云迪就是抒情王子式的天才。”
从青春出发，站在相似的起点，由钢琴到商业，走着相似的路线，如今却落得个天差地别的局面。
郎朗一路向右，怀揣热血和梦想，把日子过成了诗和远方。
李云迪一路向左，在花花世界里迷失了自己，无法返航。
这场瑜亮之争，胜负已分。
网上有人提问：“郎朗和李云迪，一样的起点，为何会有不一样的结局？”
其实故事的结局，在一开始已经注定。
就像乐评人耳帝点评李云迪的那样：“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。”
作为一个钢琴家，练琴就是基本业务。
有些能力的确是天生的，但天赋并不意味着你可以通过更少的努力去获得更大的成绩。
从科学的角度来说，人在26岁之前学的曲子，凭肌肉记忆还可以记得，但是在26岁之后学的曲子不练就很可能会忘。
更别提李云迪、郎朗已经过了30岁的人了。
而且古典乐钢琴家这条路其实很苦，必须保持练琴，演出不能失误的，一旦停止练习，最直接的后果就是演出车祸。
直到再也无法上台准备一场独立音乐会了。
其次作为一个明星，道德也是需要经常拿出来营业的。
不是什么人都能做明星，维持高标准道德形象是偶像的职业需求。
唯有这样，才是德艺双馨。
最后念叨一句，这对于古典音乐圈其实是一个“好消息”，曾经为了郎朗和李云迪争喋不休、吵得面红耳赤的大伙终于该散场了。
理性一点，不再为失德艺人买票，已经是岁月给予我们最深刻的温柔。
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