以生命为祭，
将毕生献给舞蹈。
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在20世纪初的欧美舞台上，
一个身披薄如蝉翼的舞衣、
赤脚跳舞的舞蹈家，
引起了极大的轰动。
她是伊莎多拉·邓肯
（Isadora Duncan），
美国著名舞蹈家，
现代舞的创始人，
也是世界上第一位披头赤脚
在舞台上表演的艺术家。
她备受瞩目，也备受指责，
她情路曲折，遍体鳞伤，
却很用力地活着。
她在德、俄、美等国，
创办舞蹈学校，
收取非常低的费用，
几乎成为穷人收容所，
她完成了那个时代的女性，
不敢想也不敢做的突破。
生于乡村贫寒之家的邓肯，
没有受过正规的舞蹈教育，
却凭借着令所有人羡艳的天赋与激情，
将舞蹈提高到了创造性现代艺术的地位，
引领了上世纪初的现代舞革命。
1877年5月26日，
邓肯生于旧金山一个单亲家庭，
母亲是一名音乐教师，
即便家境微寒，但母亲从小
就给予她良好的音乐教育，
培养了她的舞蹈志趣。
天资聪颖的小邓肯，
6岁时便能教小伙伴跳舞。
但她并不喜欢僵化、
刻板的古典芭蕾，
还立志把自己的舞蹈，
建立在自然的节奏和动作之上，
去解释和表演音乐家的作品。
长大后，她不屑于为生活
而去跳低级的商业化舞蹈，
于是21岁时被迫去英国谋生。
闲暇之余，她最爱去的地方，
就是不列颠博物馆。
古希腊风格服饰
邓肯发现自己，
深深地爱上了古希腊艺术。
那些优雅、飘逸的古希腊的服饰，
为人体美注入了不同寻常的活力，
让邓肯更深刻地感受到了自然的人体美。
古希腊服饰
她还在古希腊雕塑、绘画中，
找到了她认为理想的舞蹈表现方式：
身着长衫，赤脚，
动作酷似树木摇曳或海浪翻腾。
邓肯演出的时候，
放弃了传统的舞衣，
改穿宽松裙袍，自由摆动，
既看不见女体的曲线，
也省去了芭蕾舞鞋引带的婀娜。
邓肯还十分厌恶
死板严格的程式化教学，
在她看来，舞蹈应是建立在，
自然本能的节奏和动作上去诠释音乐，
于是她扔掉舞鞋，成为世界上第一个，
披头赤脚登上舞台表演的舞者。
赤足的邓肯，
给上世纪的美国舞蹈界，
带来了一股有力的冲击。
舞蹈史家这样评论她：
“邓肯整个身体在舞动，并把心灵安置其中，
不守成规，也因而不落俗套，超越了‘肉欲的对象’。”
她的舞蹈动作完全自由，
并从大量的文学作品、绘画、音乐、
雕塑、建筑等艺术中吸取灵感，
不仅建立了一种全新的舞蹈艺术世界，
也永远改变了她认为已然变得
僵硬刻板死气沉沉的传统芭蕾。
贝多芬创造了舞蹈强劲的节奏，
瓦格纳奠定了舞蹈的雕塑形式，
尼采培育了舞蹈精神，
而伊莎多拉·邓肯则开创了
现代舞的舞蹈体系。
1904、1905、1913年，
邓肯数次访问俄国，
她的表演对后来的
俄罗斯芭蕾舞影响巨大，
震动了俄国艺术界。
1921年，邓肯应邀去苏联办学，
为了让更多的寒门子弟能够学上舞蹈，
她同时在德国、法国开办了舞蹈学校。
她也把自己毕生所学，
全无保留地讲授给学生，
让自己所创所悟，代代相传。
传统的舞蹈标准，
一是要夸张女体的性感曲线，
二是在禁欲的气氛中对它诸多束缚，
但邓肯却要求自然和解放，
“所谓女性美，
乃由认识自己的身体开始。”
她把浑身的自由，
糅合到舞动的身体里去了，
完全不受传统和时代的限制，
她在美国反共时期加入苏联国籍，
在阿根廷贵族面前跳起底层流行的探戈。
她从来不是只靠身体语言说话的舞者，
她常在舞台上发表演讲，
并将尼采视作自己的精神导师。
“伟大的舞者之所以伟大，
是因激情，而不是技巧。”
她认为技巧会玷污人体的自然美，
动作来源于自我感觉，
舞蹈应该自始至终都表现生命。
邓肯曾经问自己的学生，
人一生中最伟大的是什么？
当大家异口同声回答“舞蹈”的时候，
她摇了摇头，告诉大家：“是爱！”
正是这样一位心中充满了热爱的女性，
受到诗人、作家、音乐人、画家争相歌颂，
成为女性自由与美的代表人物。
做为一个舞蹈家，她获得了成功。
她成为美国现代舞蹈的奠基人，
并以自己创办的舞蹈学校，
传播推广了她的舞蹈思想和舞蹈动作，
影响了世界舞蹈的发展进程。
无奈天妒英才，1927年9月14日，邓肯在法国尼斯和朋友聚会后，她的长围巾脱落，被汽车轮绞住，虽然汽车立即停住，她却被活生生勒死，时年49岁。
她在临死前所说的最后一句话是：“再见了，我的朋友们！我将要走向光荣。”
在伊莎多拉·邓肯去世之前，
她刚刚完成了自己的回忆录，
当中有一句话，令人印象深刻：
“把艺术献给需要它的人民大众吧！伟大的音乐再也不能只属于少数有文化的人，它应免费提供给人民大众：他们需要它，就像需要水和面包一样，它是人类精神的美酒佳酿。”
以生命为祭，
她把毕生献给了舞蹈。
一位具有这样自由、
无私精神的艺术家，
值得我们敬仰。