每次参加高考学生当中有一部分是艺术生，比如体育、美术、音乐等，这部分学生凭借自己的特长，分数合格便能考进自己心仪的大学。很多人看来，艺术生考大学这是一条很好的捷径。
不过想要考上大学确实要付出很多，各项艺术类的科目，在考试当中获得成绩比较简单，但考高分并不是容易能达成，需要学生持之以恒的坚持下去，才能在艺术这条道路上走得更远。
当美术生画到一半懒得画，直击美术生翻车现场，老师看完想打人
学习这条路确实很枯燥乏味，不管学的是哪门课程，经常遇到学生偷懒的现象，美术生也有惰性。完成一副画作要耗费很多心血，当美术生画到一半不想画时，画风慢慢会跟着自己的思维跑偏。
比如美术生经常练习的便是素描，简单几笔能把整个轮廓勾勒的很到位，不过有时美术生画到一半自己不想画了，成品出来后大家看的哭笑不得。
黛玉葬花的故事大家都听过，这位美术生的作品原本画的是一幅具有韵味的作品，却因为脸部不认真，直接让这幅画成了凄惨之作。
光看人的动作和神态，给人一种美好的境界，却在勾勒人物脸部时，直接成了表情包，画风上不知道如何表达。估计美术老师看了都忍不住想要打人，这到底画的是什么？牛头不对马尾。
下面这幅作品并不是中规中矩完成的，更像是学生闲来时随意勾勒的，看来学生画工上还是很不的，把古代抚琴的感觉描绘出来了，但画到了一半不愿意画了，慢慢思绪跟着跑偏了。
本来作品有着很深刻的寓意，但看到人物脸部描写，却让人觉得真的是一言难尽，学生画作不能随乱糊弄，如果是考试，相信这幅画肯定是倒数第一，即便是老师看了都觉得恨铁不成钢。
看到这位学生素描画，能看到学生画工还是挺不错，高光和眼影部分用的很到位，不过另外一半脸，有点让人不知如何表达。
本来是一幅很帅气的人物画，没想到画到一半自己不想画了，于是来了一番神操作，直接变成了什么都不像，还不如不画，看来现在学生天赋挺高，只是有时候不想画，一旦偷懒便将画风给画偏了。
分析：想要提升画画的能力，学生要要从哪些方面入手？
想要将画画的好，首先大家要准备顺手的工具，有时正是很多人感觉，用到的东西不顺手，导致画画时特别烦躁。
画画时不只是用手，眼睛也很重要，手和眼要同时协作，眼睛提高了大家鉴别审美能力，手则是画画的艺术表达。再美的东西眼睛看到了，大家要用手把画画出来，尤其是在素描和色彩静物画上，眼和手同等重要。
不少学生觉得素描很难画，要从勾勒，黑白，灰虚实等精确的角度描绘，除此之外还要对静止物体的形态仔细观摩，争取画出一幅优质的画作。
每个物体都有固定的颜色，色度及明亮的纯度，色的颜色有冷和暖，搭配上要注意，把色彩对比和统一审美要求，结合到一起，从而画出一副美的作品。临摹是学生最值得学习的地方，一边观察，一边临摹，用自己的心感受画画的真谛。
人的记忆是有限的，但画可以保存下来，通过大脑对于画作的思考，画出自己想要表达的话，通过量变达到质变，让手速也跟上，找到自己画画的薄弱环节，比如构图剖析，逐个进行突破，每天用固定时间去画画，坚持下去会有不一样的收获。
每个人在画画时一定要仔细进行观察，细腻的变化要通过自己的笔表达出来，画是一层一层叠加在一起的视觉感，很多人画画时特别追求速度。
从来都没有好好观察，要画的东西是如何呈现的，只有大家找到静物的实际轮廓后，在画画上才会越来越有感觉，手和眼的协调能力越来越强。
画画上不要有功利心，有些学生看到别人画作画的很好，自己的自信心被打击了，不要总觉得自己很差，大家要一点点去进步，要拿自己跟自己比，不是跟别人比，每天的进步就是最好的。
结语：学生在画画时需要的是持之以恒，做事也是同样如此，即便是自己画到一半不想画，可以暂时把作品收起来，不需要随意把另一半给画好，哪怕是平时作品，也要做到尽善尽美。
今日话题：看到学生的半成品，你有哪些想法？