无名无款,只此一卷。青绿千载,山河无垠。
——舞蹈诗剧《只此青绿》

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河南卫视的《唐宫夜宴》让我们梦回大唐,统计一下还有多少人在回味?

这一支舞蹈,让人大呼“中华文化yyds”的同时,也让更多的人开始把目光聚集在传统文化上,当时日站君也在心里默念:这样的节目快再来点吧!

这不,《唐宫夜宴》的“对手”来了!

日站君说的正是围绕着中国北宋画家王希孟传世的唯一作品《千里江山图》的创作逻辑,将之“复活再生”的舞蹈诗剧《只此青绿》!

这部舞蹈诗剧是由故宫博物院、中国东方演艺集团、人民网联手打造!北京国家大剧院首演之后,立马拿下2.47亿的曝光量,豆瓣评分高达8.6!

那这幅“复活”的千里江山图,画面美是一定的,还有着极丰富的文化内涵,今天,日站君就跟大家一起来看这部舞蹈诗剧的精彩之处!

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古画版“错位时空”——《只此青绿》

围绕着《千里江山图》成型的逻辑,整部舞蹈诗剧我们跟着一位现代故宫研究员——展卷人的视角,分别进入展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画七个篇章。

并非是“穿越”,日站君的理解,更像是一场跨时空的邂逅。

在文篆篇章,展卷人好像在问希孟,《千里江山图》有那么多题跋和钤印,为何没有你的名字?

“此画与天地众人共绘,往来者但见青绿足矣”,希孟一挥手,钤印也随之消失。

答案的设置,编剧徐珺蕊在人民网的专访中说,问题的客观答案可能是宋代并不流行的做法,但更符合中国传统文人的气质。

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唱丝篇章,少女们浣纱、织绢,行动之间素雅秀丽。

这里值得一说的是妆容,舞蹈演员们的妆容参考了宋朝流行的“三白妆”,即在额头、鼻梁、下巴处敷上厚实的白粉,大概……就像是今天的哑光高光提亮吧!

习笔篇章,包含了少年希孟入画院求学以及制笔两块内容。

求学时,满是少年郎的意气风发;到后面制笔时的严谨认真,一想到江山皆由笔所绘制,那种隐隐流露出的激昂澎湃与学画时的神采少年相得益彰,并不会让人觉得突兀。

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淬墨篇章,充满了豪迈之气。

这里跟日站君想的不太一样了,原本以为淬墨会是带着潇洒、闲适的文人气质,但了解之后才知道,制墨的过程中,需要反复的捶打,所以负责《只此青绿》作曲的作曲家吕亮就把现实中捶打的声音采集下来,放到了背景音乐中。

而这部舞蹈诗剧的灵魂——青绿,是伊始就贯穿至剧终的。

贴合着希孟,一开始青绿只是他心中模糊的影子,所以两个人一直是擦肩而过,到后来下笔时笔走龙蛇,整个过程的青绿,由淡转浓。

舞蹈诗剧接近尾声是,回到了现代的时间线,《千里江山图》在故宫博物馆展出,展卷人与希孟终于相遇,他向画家招手,画家则作揖致意。

到这里,是酣畅淋漓之后留下的怅然。

整部舞蹈诗剧,没有高潮迭起的剧情,平平淡淡却充满了宋代美学的含蓄,意蕴悠长。

编剧徐珺蕊说,“我们也完全可以在尊重历史的基础上,虚构一些与希孟有关的故事,比如他的成长历程、感情世界,这些对创作者来说并不难。但我们问自己,真的要重复这种做法吗?大家的答案都是否定的”。

《千里江山图》本身就是一个传奇了,这也是我们最想看到的。

《只此青绿》,是所有人成就的

· 演舞剧先学非遗 ·

一部作品能否撑得起来,还要看内容、细节之处是否有考究。

《只此青绿》为了精益求精,所有的舞蹈演员在演舞剧之前都要先学非遗工艺,国画的颜料如何从矿石中提取、宣笔如何制作、绢布如何织,他们邀请了国家级、省级非物质文化遗产代表性传承人,为演员们进行非遗工艺指导。

而且,演出时所用丝绢、毛笔、模具等,几乎都是非遗传承人提供的!

· 舞蹈演员&角色 ·

接下来我们再说说舞蹈演员。

整部剧的灵魂所在——青绿,青绿的饰演者孟庆旸说,这是一个符号性的角色,用一种纯写意的方式来塑造。

对于青绿的理解,她说,“它是无生命的,但是有温度的”,这个角色是很难把握的。

至于怎么解决这个难点,孟庆旸给出的答案是:遐想。也许它是《千里江山图》的魂,也许它是希孟、展卷人的联结者、也许它是青绿这个颜色的文化象征,带着这些遐想展现给观众。

希孟的饰演者张翰,为了走近角色成痴成魔,赏析过各朝代的名画之后,他专门请了老师来学画《千里江山图》,从白描到上色再到点染。

在CCTV-3中国文艺报道的专访中,他展示了自己的作品,仅这一局部他就花了4个小时,画的他头晕眼花,也切身的体会了当时希孟的不易,对这个角色的理解之上多了一份敬意。

有了这些准备,他说在排练时整个人就会从容许多,但有的时候入戏太深,哭到不能自已,也是因为压力大,那段时间他瘦了不少。

饰演展卷人的舞蹈演员汪子涵,以故宫博物院的研究员为原型,也是这部舞蹈诗剧中唯一的现代人。

谈到对角色的理解,他说,展卷人就相当于一双眼睛,是观众的眼睛,把观众带入到这幅画当中。

· 加分项——舞美 ·

舞剧的舞美也是至关重要的一环,《只此青绿》采用了地面转台和空中圆弧机械动作,创造出了“天旋达到3圈,地转达到4圈,上下左右都可以移动”的效果。

关于舞美,导演周莉亚的想法是,4块同心圆的转台不断旋转、向上,她想带给观众的是一种“展卷”的感觉。

日站君认为,同心圆的设置本身就是一种典型的中式美学,更何况转台之上舞蹈演员们还在表演,简直是双重视觉享受!

《只此青绿》的成功,是所有人成就的结果!


只此一卷,千年瑰宝

舞蹈诗剧《只此青绿》的主创说,“回头望去,千年之前的希孟,又何尝不是今天的我们”,不夸张的说,日站君看到这句话愣了一下。

透过《只此青绿》,好像更能带入到宋朝。

看着画布从无到有,看着矿石变成多彩的颜料……看希孟所看,从舞蹈演员的肢体动作上感受希孟曾感受的,他对万里江山巨大的爱,画在画布上却是涓涓细流、连绵10余米,一如我们面对厚重的历史,细细的品味。

没有波澜壮阔的景色,清清淡淡,然而每一个细节,都带着古代文人特有的气质,见画如见君子,这也是为什么我们能有如此强大的共鸣吧!

只此一卷的瑰宝,在千年之后以另一种方式与我们重合。

参考文章:

1、《舞绘<�千里江山图>的这些“重点”,你Get到了吗?》 人民网

2、《舞蹈诗剧<�只此青绿>于北京国家大剧院首演》 微博@故宫博物院

3、《<�只此青绿>:以“无声胜有声” 诗意舞绘千里江山》中国东方演艺集团(公众号ID:zgdfyyjt)

4、20210830 、20210831《中国文艺报道》 特别策划:浅谈舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》角色演绎 (上)、(下)

图片素材:

微博@只此青绿bot @人民网 @故宫博物院 @中国东方演艺集团

部分图片素材来源于网络