中国的大美山川河流，有表现不尽的美，众多画家为此纷纷陶醉。这些自然的景象千百年来始终不曾改变，这是大自然赋予人类的巨大财富，同时也滋润着世世代代国人的心田。
在这个大美的世界中，凸显出一种民族优秀文化和地域特色的样式——民居。
《团结乡彝族民居-1》65×81cm 油彩画布 2006年
多年以来，它一直萦绕在我的心里。还记得，我在大学初次外出写生时，接触到云南少数民族的民居，我曾用单纯幼稚的画笔描绘过它。几年过后重返故地，却惊讶地发现周围的环境很少改变，但许多古老美丽的民居已经消失，不复存在。
于是，在伤心之余我却冒出了一个想法：民居是祖先留下来的遗产﹑文明的体现﹑文化的沉淀，是壮美的留存，不能让它消失。我要用我的画笔将它们记录下来，把中国古老文明的民居用油画的形式告诉世界。
《团结乡彝族民居-2》65×81cm 油彩画布 2006年
从那时起，我便关注国内各省各地州的古老民居，特别是少数民族极具特色的民居。我在长期的写生和创作中，越来越痴迷，越来越陶醉其中，我不辞辛劳，奔赴祖国各地、大江南北去搜寻它们，让它们在我的油画中展现艺术魅力，用油画的语言诉说这久远的辉煌和故事，去表现那被岁月打磨得闪闪发光的石板路，以及一面面斑驳的经过岁月战火洗礼的墙壁和带着无数大铁钉的沉重木门。
《腾冲和顺乡-1》65×81cm 油彩画布 2009年
《腾冲和顺乡-2》65×81cm 油彩画布 2009年
有时我还会去感受那古老的屋檐下飞进飞出的小燕子和人们进进出出的小巷的氛围，似乎能听到不同时期人们的脚步声，当我在民居前止步时，偶尔会有马夫赶着马车从这里经过，引得家里看门的小狗不停地叫唤，它在告诉人们：这里几百年来是他们的温暖的家园。在民居里的一个瓦当，一个柱石，一扇古老的木门和窗格，一个台阶上模糊不清的石兽都在诉说着当年的故事。
《贵州肇兴乡》65×81cm 油彩画布 2013年
古老民居的场景凝重而庄严，有时在歌唱，有时在呻吟，叙述着所有经历过的喜怒哀乐，也告诉全世界的人们这就是我们中国人的家园，是中国祖先留下来的财富，是中华民族的骄傲！
民居象征着一个国家、一个民族、一段历史相融的文化和审美，它就像一座里程碑伫立在那里，无论时代的变迁，岁月的流逝，它仍然闪烁着光辉。
民居是体现家族兴衰和人文精神传承深刻内涵的巨大载体，它世代相传，以人们的智慧﹑文化和艺术审美，以及土木建筑﹑地域海拔﹑气候﹑商业的种种需求而不断完善，不断提升的漫长过程所留下的痕迹，是国人一笔伟大的财富。但是，民居不能收藏于博物馆，易被损毁，需要我们运用画笔记录它﹑完善它﹑创造它，用不同的表现形式赞美它，让祖国这块瑰宝在艺术的领域中绽放光芒。
《大理白族民居-1》60×80cm 油彩画布 2017年
《大理白族民居-2》60×80cm 油彩画布 2017年
我国民族民居千万，特色各异，分布广阔。在我长期油画民居写生和创作中，比较代表性的民居研究较多，如安徽徽派民居，云贵川少数民族民居，它们更加震撼和吸引人，在本画册中表现较多，反映出我对它们由衷的喜爱。
《婺源徽居-1》65×81cm 油彩画布 2013年
《婺源徽居-2》65×81cm 油彩画布 2013年
徽派民居独树一帜，它在中国历史长河中文化底蕴﹑建筑审美﹑艺术表现都是屈指可数的。它那白墙黑瓦气势磅礴的建筑以及不同宅院的宏伟大门上精致的砖雕﹑木刻﹑石雕和绘画让人赞叹不已。在它的建筑装饰中，非常具有特色，白色的墙壁上方都会有层层灰瓦组成的造型，顶端的翘檐似乎像腾空而起的骏马，徽居大门上方的装饰除了精美的砖雕造型之外还集中了中国建筑的特色，粗大的横梁，层层的灰瓦构成巨大的牌坊造型，且有一幅幅水墨山水人物故事绘画装饰其上，显得庄严﹑气派﹑精致，体现了长江以南人们的文化追求和发达经济留下来的遗迹，叹为观止。
《安徽查济古镇-1》90×108cm 油彩画布 2018年
《安徽查济古镇-2》90×108cm 油彩画布 2018年
再看云贵高原各少数民族民居真是各有千秋，都充分反映出他们的文化积淀以及精湛的技艺，迷人的造型设计和豪放的性格与智慧，会把你领入仙境一般。且说藏族民居，由于海拔高，气候无常，四季分明，正因如此他们的耕种和狩猎使得藏族人民成为一个强悍的民族。藏族民居到今日已经完全形成了自己的艺术风格，它那宽大的墙体，红白的颜色搭配，粗大的木柱，厚厚的土墙，巨型的屋顶，冬暖夏凉，加上丰富的绘画及木质雕花的装饰以及藏传佛教的影响，已成为非常具有特色的民居之一。
《香格里拉-1》80×80cm 油彩画布 2017年
另外，云南的傣族民居——傣家竹楼也是很具特色的亚热带民居，在云南的西双版纳集中了成片的傣家竹楼，远看外观像一顶顶大草帽，走到跟前你会发现整个建筑均用竹子建成很具特色。傣族人民为了抵御炎热和潮湿的环境创造出了能通风﹑防潮湿﹑更轻便﹑更美观的形态建筑，他们就地取材，运用竹子的特性建成美丽的傣族民居。
《香格里拉-2》80×80cm 油彩画布 2017年
我在民居的实地写生中，记录自己的感受是一个方面，更重要的是更多地融入了自己的主观情感，感受民居给自己带来不一样的文化元素，从中品味到它自身独有的魅力和中国传统文化的启迪，让我真正领会到了绘画表现中的民居古老而不破败﹑宁静而不失灵动﹑朴实而又震撼﹑粗犷而不失精美﹑浓郁而又清新，能表现出画面中背后更多的东西。我画民居获得了美的享受与满足，开阔了眼界，提升了技艺，创造了民居创作中的更多可能性。
《贵州寨英古镇-1》90×108cm 油彩画布 2017年
《贵州寨英古镇-2》90×108cm 油彩画布 2017年
最后，人们为什么会喜欢古老的、传统的、保留完善的民居？因为当下的民居虽然地域没有改变，民族没有改变，生活习俗没有改变，改变的却是民居本身，因为它受到经济发展的影响，受到文化运动的影响，受到教育的影响，甚至受到战争的影响，原来传统的古老民居产生了巨大的改变，从材料到结构，从文化传统的继承到新文化的引入，甚至是民族间的相互同化，原来具有很强烈的自我民族文化的特点和审美情趣受到了冲击。
《逝去的独克宗古城-1》105×105cm
油彩画布 2014年
《逝去的独克宗古城-2》105×105cm
油彩画布 2014年
很快，几十年那些被我们甚至是全世界所认同的古老传统文化和艺术没有人去继承，取而代之的是现代的思想，现代材料和工艺，特色消失了，传统文化消失了。摆在我们面前的民居是用玻璃﹑石棉瓦﹑铝合金﹑水泥柱﹑铁皮防盗门和鲜艳的油漆组成的民居......
我不愿意看到在我们这一代和下一代人的面前，中国古老传统的文化和民居建筑被随意地改变和取代，让子孙后代看不到祖国的这块瑰宝。我希望的是保护和弘扬更加具有特色﹑更加完美完善的传统民居，我也只能尽其所能，用自己的画面让后人了解和接受它，得以视觉的愉悦而已。
《城子村彝族民居-1》80×80cm 油彩画布 2014年
《城子村彝族民居-2》65×81cm 油彩画布 2014年
我画民居的意义首先是因为其美的震撼而感动，也因其独特丰富多彩多姿而流连忘返，至于对它的形态艺术和文化流失的担忧却是一份责任。
感谢云南艺术学院美术学术学院的大力支持！感谢我的父母让我走上这条艺术之路！感谢我的妻子于丽红给予我的支持！
2018年11月
邓安克简介
邓安克，1977年考入云南艺术学院美术学院油画系本科学习，1982年1月毕业，同年留校任教。1987年晋升讲师，1995年晋升副教授，2000年破格晋升教授。现为中国美术家协会会员，云南美术家协会会员，云南油画学会理事，昆明美术家协会理事，昆明画院特聘画家，云南省教育科学院美术委员会理事长，香港海外艺术家协会会员，云南艺术学院美术学院油画系第三工作室主任，美术学院硕士研究生导师。
在云南艺术学院教学的38年中，培养了大批优秀的油画本科毕业生和硕士研究生。在油画创作中，创作了大量表现云南少数民族民居与文化生活的油画和当代作品，油画作品曾入选全国美术展览，全国体育美术展览，全国少数民族美术展览，全国优秀教师作品美术展览，全国税务美术展览，全国民族大家庭美术作品展览，中国美术作品展(七彩云南)，全国吾土吾民美展，2015年德国拜罗伊特“艺术的两种状态”美术作品展，并部分获奖。
油画作品参加国外美术展览的国家有美国、法国、德国、丹麦、新加坡、马来西亚等，其作品获得美国亚太艺术大展优秀奖，获得美国亚太20世纪艺术贡献金奖，首届国际创作成果奖金奖，云南艺术学院科研创作一等奖，云南大学、云南油画学会艺术贡献奖，在省内外举办过三次个人油画展，电视个人油画专题片《屋之韵》在云南电视台、昆明电视台相继播出。
35件油画作品发表于省内外刊物，如：《美术档案》、《云南画报》、《读者欣赏》、《世界知识画报》等，4件作品发表于国外刊物并出版个人画册两部，综合画册多部，学术论文多篇发表于中国美术论文集，省内专业刊物，其中两篇获得云南艺术学院科研成果一等奖一次，二等奖二次，三等奖二次。
1995年应邀赴德国举办画展，同年到法国巴黎参观学习，以后又应马来西亚艺术学院钟正山院长邀请赴马来西亚艺术交流。2006年7月至11月再度赴巴黎国际艺术城学习，2015年再度赴德国举办画展。